山水畫如何入門？
山水畫作為國畫傳統的繪畫題材之一，因格調雅緻，氣魄非凡，而深受人們的喜愛。對於初學者怎樣可
以學好國畫呢？學好山水畫要掌握哪些技法呢？
山水畫如何入門？
一、山石的畫法
畫石時，下筆宜用中鋒；要注意線條的粗細變化、頓挫轉折；皴擦要繁密有序；設色須薄而多遍，透而豐潤；點苔時，用筆要生動，溼中求毛，枯中求潤，使畫面自有生氣。
1．中鋒勾線，線條要有粗細變化。
2．勾出整個山石的形狀，然後皴擦山體，注意繁密有序。
如何處理明暗關係？
3．用赭石、花青渲染山石，分出山石的不同層次。
石分三面
4．在著花青的地方罩染石綠（以三綠為佳），進一步突出山石的層次變化。
青綠山水
5．分染石青和頭綠，豐富山石的色彩，突顯其厚重感。
分染法
6。最後點苔，用筆要生動，忌僵硬、刻板。
點苔要大小各異，切忌雷同。
二、樹的畫法。
古語有云：皴樹法，松皮如鱗皴，柏皮如繩皺，柳樹如交叉麻皮皴，梅身要點擦黃皴，梧桐樹身二，三筆橫皴。各種樹的特點不同，畫法也不同，畫好樹的前提是多觀察。
三、葉的畫法
夾葉法：葉須有俯仰之變化，聚散分別，勾葉須有輕有重，有大有小，層層遞進，忌平均、呆板。
葉的畫法
點葉法：用筆須輕鬆，節奏感要強；墨色要有變化，忌死墨、髒墨，注意要表現出樹葉的層次感。
點葉法
樹枝的畫法
樹枝的出枝法分為“鹿角式”和“蟹爪式”。出枝時要注意主枝、輔枝、小枝的從屬關係，用筆用墨注意濃淡變化，區分出前後層次、出枝長短，以生成其勢。
畫樹幹出枝時以中鋒取勢，枝出四面，用筆要注重節奏，以書法用筆出之。主幹用筆注意線條穿插，要畫出體積感。要理解樹枝的結構特點，強調筆法。
叢樹的畫法
叢樹的畫法要注意濃淡聚散，從整體出發，要做到高低錯落、濃淡相間、線面結合、順勢而出。
雲的畫法
勾雲時，中鋒用筆，線條須輕盈、流暢。團雲要表現得豐滿雍容，流雲要表現得飄逸而飛揚。
輕盈流動
水的畫法：
水的形態千變萬化，時而安靜，時而洶湧，有時又是怒吼的奔流。繪畫時，中鋒用筆，下筆要準確，線條須流暢，根據畫面的立意來表現水的平緩、奔流的動盪等水的不同狀態。
步驟一：勾線稿。近處崖石的線條用筆要有頓挫轉折。畫水面的波浪時，線條要流暢曲轉，從而加強水面的起伏動感。小舟和人物的線條要簡潔清晰。
勾勒
步驟二：用赭石、花青渲染畫面，須注意明暗層次的變化。樹身用深赭色刻畫細節，再用淡赭色渲染，注意不同樹木的樹身要有區別，忌統一。
渲染
步驟三：用石綠罩染上一步著花青的部分，可根據畫面需要將近處的山石多染幾遍。
罩染
步驟四：用石青強調山石的區域性，近實遠虛，留雲處要表現得自然、生動，忌呆板、生硬。
近實遠虛
步驟五：花青調淡墨染松針；用汁綠點染近處樹葉；用朱磦點染遠樹和人物身上的衣服；調淡綠染水波，注意顏色的深淺變化，強化水波的動感。
注意濃淡、深淺變化。
步驟六：山體中的苔點可表現得濃郁厚重一點，下筆時要注意虛實變化、乾溼交融，忌死板、乾澀。
虛實相生
只要你掌握以上基礎畫法，零基礎也能學好國畫，你相信嗎？你對此怎麼看？歡迎留言評論，謝謝大家！
