【環球網文旅特約作者 米廣弘】“琴棋書畫詩香花茶”是人生八雅。這之中，書畫和茶之間的關係更為緊密，一個是國粹，一個是國飲，一壺香茶，一襲書畫，在心領神會的時候，最能喚起美好的知覺。
書畫茶道 米廣弘制
茶和書畫的關係是雙向的，茶以書畫助興，書畫以茶釋懷，相得益彰。明代文人談到適宜品茶的條件，包括無事、嘉客、幽坐、吟詩、揮翰等，總共13項。排在第5項的就是“揮翰”，釋之為“濡毫染翰，潑墨揮灑”，茶和書畫之間有著天然的親和力。清代“揚州八怪”都是嗜茶如命，他們既是畫友，又是茶友，時常相約鑑泉品茗，其中鄭板橋被稱為“茶怪”，汪士慎被稱為“茶仙”。汪士慎精於篆刻和隸屬，工畫花卉、尤擅畫梅，筆墨疏落，氣清而神腴。
茶香墨韻，越甌湘管，茶爐筆床，歷來為文人不可或缺，畫家又多以寫梅來抒發茶情，只為共有一個“清”字。充滿了茶香、梅香、墨香，真個是畫盡茶人的灑脫，吐盡文人之胸臆。
書畫與茶道都需悟入，儘管書畫是視覺藝術，茶是飲品，兩者屬於不同範疇。但是，兩者在形而上的層面上還是存在諸多相通之處。書畫的起承轉合，需要有一個從視覺到心靈的感悟過程，才能較為盡善盡美地把握到其中的旨趣。茗茶的過程，如果只有味蕾和鼻孔在發揮作用，而沒有一種悟入其門的心動，那也很難進入高層次境界。所說的悟，是心悟，更是頓悟。就像《紅樓夢》第四十一回《櫳翠庵茶品梅花雪》裡面的妙玉“三杯論”，真正悟入書畫的那一刻，並非咕咚三大杯，而是一杯就應該醍醐灌頂，若有神助。茶與水，茶與墨，茶與筆，茶與紙，單一與重疊，擴散與收斂，在茶畫中注入精神性的暗喻。將品茶的身體行為轉化為繪畫的創作行為，在這裡單純的感官享受就轉變成為精神的審美追求，蘊含在茶背後的文化價值就是支撐茶畫最有力的框架。
書畫與茶道也需要共賞，作為社會交往的方式，書畫和茶道在後來都發展成為文人走上社會公共空間的社交助手。文人“以茶代酒”在某種程度上把茶道的社會屬性發揮到極致。“似水煎茶待故人”“矮紙斜行閒作草，晴窗細乳戲分茶”，這些詞句既是對茶道與書畫關係的一種認識，也體現了兩者在社會功能方面的共通之處。古代書法作品中，懷素的《苦筍貼》、蘇東坡的《一夜帖》、米芾的《苕溪詩》等，都跟茶道有著各種聯絡和故事。尤其將茶飲與書畫並論，飲茶和書畫創作的境界往往十分契合，心境和創作目的也表現得十分清楚，翠竹、翰墨、茗香、佳作、良朋，人生常能得此足矣。
甚至書畫家相聚揮毫，在判斷是否可能與對方建立深交的時候，對其筆墨技法的認可、歡喜之程度，往往可能起到決定作用。就像相約品茗，喝不到一起的人，也很難走到一起，這一點鄭板橋在其詩中作出了回答：曲曲溶溶漾漾來，穿沙隱竹破梅苔。此間清味誰分得，只合高人入茗杯。
說到底，在這個濁的世界上，難得有清泉清茶這樣潔的珍物，而這些世間珍品，只配品行高潔的人享用。茶友們愛茶、愛梅、愛蘭、愛石、愛紫砂壺，他們透過這些物品來“君子比德”，認為自己雖非出生名門望族，雖非皇子王孫，雖非“金玉”之質，但品行高潔，心地善良，亦是高尚的人，懂茶的人，更能珍惜人間清味。