文/王志剛（預計閱讀時間4分鐘）
在好萊塢，確有一些導演，一直在不斷嘗試，一直在不斷地給觀眾驚喜，比如科恩兄弟，比如李安，比如剛剛上映的《信條》導演克里斯托弗·諾蘭。
《信條》本身，是一場關於時間扭曲和時間傳遞的實驗，某種程度上來說，是諾蘭的時間哲學。如果說《星際穿越》主要講的是黑洞理論和空間轉移的話，《信條》就是一場時間轉換。當然，作為一個文科生，我很難從學術上闡述清楚《信條》的科學原理，比如時間場、多元宇宙等等概念，但是這絲毫不影響整個觀影節奏和觀影體驗。
如果非要簡述《信條》的內容的話，大概可以用一句略顯繞的話來解釋：在多元宇宙中，未來的主角給過去的自己設定一個足以拯救地球的超級任務，在非線性時間中，利用時間鉗形攻勢，歷經重重磨難從而最終完成了拯救地球的任務。
在看《信條》的時候，總是不自覺地會想起諾蘭的另一部電影《星際穿越》。可是同樣是燒腦系列，不知道是我個人的觀影體驗感問題，還是諾蘭場景設定不同的原因，我總覺得《星際穿越》更為宏大。或許，《星際穿越》描述的是宇宙，畫面更為恢弘，而《信條》講述的是時間穿越，所以畫面場景設定不同吧。
《信條》本質上來說不是一部動作片，更準確地說是藉著動作片的外衣，諾蘭試圖嘗試的一種具有一點點先鋒意義的電影嘗試，某種意義上來說是諾蘭的一次哲學思考的影像化呈現。
諾蘭對時空的思考，結合客觀世界的執行規律，以其龐大、嚴謹的科學規律為依託，一步步向觀眾呈現出一部畫面多變、劇情跌宕的《信條》。
客觀來講，《信條》是一部硬核電影，雖然借用了時間穿越的元素，但是完全不是我們常規理解的線性跳躍。儘管它本質上是一部商業片，依然延續了美國個人英雄主義式的價值觀輸出模式。
無獨有偶前段時間李安導演上映的《雙子殺手》，也是以時間穿越為背景，講述了一段未來與過去在交合處的糾結。值得注意的是，無論是李安的《雙子殺手》還是諾蘭的《信條》，所謂時間穿越都不僅僅只是一個概念或者天馬行空式的臆想，而是建立在一套完整、科學、嚴謹的客觀規律之上的。
當男主面對的任務逐漸清晰的時候，整個事件的起因和邏輯也慢慢浮現出來了。其實，一切都是未來的男主在給過去（也就是影片故事發生的時間）的自己分發拯救世界的任務。在完成了任務的過程中，男主逐漸明白了一切的起因，只不過是時間的錯位，是多元宇宙在不同時間下的來回旋轉、傳統線性時間的前後錯位。
不過在一系列硬核燒腦的背後，諾蘭依然留下了別具溫情的一面。當男主最後搏命偷出“時間計算器”（我實在想不起這個器具在影片中的專業稱呼了）之後詢問尼爾到底是誰派來與男主一起拯救世界的，尼爾當時莞爾一笑說出一切都是未來的男主在幕後操作的。而且，最後男主回到了自己的正常時間線中，可是尼爾依然回到了貌似輪迴的那場時間中，繼續完成自己的任務。
那段對話讓我特別動容：
“嘿，尼爾，你還沒說是誰找你來的？”
“你到現在還沒猜到嗎？是你啊。只是跟你原來想的不一樣。你在過去有個未來，對我來說是多年前，對你來說是多年後”
男主眼含熱淚，“你認識我很多年了？”
尼爾灑脫的說，“對我來說，這是一段美好友情的結束。”
“但對我來說，這只是開始”，男主最後有點情難自已。
尼爾轉身，然後揮揮手，“我會在一開始見你，朋友”。
這是最打動我的一刻。另外岔開話題一下，尼爾的扮演者，是《暮光之城》的男主，那雙眼睛當時不知迷醉了多少女生。
關於《信條》這部電影，網上有過不同的討論，但是我依然覺得這是諾蘭一直以來的哲學意義式的思考呈現。
