“人情人情如做戲，有真心假意地，從前從前如夢去，太多的不堪記，無人無人能做到，這一生都趣味，悲悲喜喜常換轉，有一些都優美，Ah Ah Ah Ah……青春總失去莫名。”
20多年了，這首歌的調子一起，我們還是會不由自主地跟著哼唱。
這是出自TVB經典劇《難兄難弟》的同名主題曲，隨著調子響起，我們的記憶，總會被拉回到那部片子裡。
劇中的人物，許多帶有原型，其中就有本文的主角原型：蕭芳芳！
蕭芳芳息影20多年了，早在1997年，拍完《麻雀飛龍》後，她便淡出了大小熒幕，全身心地放到了她的“護苗基金”上。
從此，娛樂圈中，再難看到她的影子，只有她的曲子，還在一代又一代人耳邊迴響。
01、“拍一天戲”，改一個名字
蕭芳芳，原名蕭亮，小名明明。
她出身於書香門第，父母親在上海頗有名望，她的父親蕭乃震畢業於著名的柏林大學，博士出身，母親成豐慧和傅雷是摯友（也有說是傅雷的學生）。
按照書香門第的路子，蕭芳芳被按照知識分子的方向培養的機率很高。
可惜，這中間有了反轉，她的“書香門第”小姐夢，碎了，而她也成了吃了上頓沒下頓的“苦兒”。
年幼時，她的父母帶著她離開上海到香港發展，拿筆桿子的夫妻倆，轉行拎起了算盤，其中的艱難可想而知。
移居香港的第二年，她的父親便撒手人寰，留下蕭芳芳和她的母親二人，在這動盪飄零的陌生亂世掙扎求生。
為了活著，她的母親成豐慧改行做了設計師，但收入撐不起母女倆的生活，母女倆吃了上頓沒下頓，交不出租還得四處挪窩。
那時候，有位朋友提醒成豐慧：有部戲《小星淚》正需要一個小女孩，讓明明（蕭芳芳的小名）去拍一天戲，先解決眼前的問題再說吧。
“拍一天戲”就能解決當前的吃飯問題，蕭芳芳聽懂了這話的意思，所以她在母親的陪同下，做出了新的嘗試，客串了鍾小玉一角。
第二年，蕭芳芳考入香港中聯影業公司，改了個名字，參演了第二部電影《梅姑》，算是正式入行，成為一名小小的童星。
在《梅姑》之前，她還不叫蕭芳芳。
這個名字，來自於母親的朋友，是那位朋友算出來的。
當時，那位朋友問成豐慧：求財？求名？還是求什麼？
成豐慧答：求名。
幾天後，朋友捎來了她的新名字，叫蕭芳芳，甚至斷言：用了這個名字100天就會見效——揚名，但必須多寫多叫。
多叫，由媽媽負責，多寫由她自己負責。
在這之後，蕭芳芳時常可以聽到媽媽叫魂似的叫這個名字，而她自己也在一遍一遍地寫這個名字。
折騰到101天，母女倆接到了一個訊息，有人過來打聽一名出演《梅姑》，名字叫“Fon Fon”，獲得了東南亞影展最佳童星獎的女孩。
不管是不是這個名字見效，至少在《梅姑》之後，蕭芳芳的電影明星路，算是正式開啟了，而她的這個名字，再也沒改過。
02、11歲的一首名曲，唱響了兩個世紀
1958年，蕭芳芳搭檔胡蝶主演《苦兒流浪記》（1960年上映）。
《苦兒流浪記》裡的冬天，是雨夾雪，帶著北方風味的寒冬，為了拍雪，劇組選擇在日本積雪最多的山上開鏡。
當時，長達5天半的戲，全是在零下30度拍出來的，雪深過膝，演員王引帶著蕭芳芳和兩條狗，一隻猴子在雪山上來來去去。
那寒風一遍遍地猶如刀刃落在蕭芳芳身上，風聲呼呼地颳著，小小年紀的她，嚇得直哆嗦，卻硬生生扛住了一遍遍的NG，從日出到日落的戲份，熬了下來。
演員王引更慘，他帶著一個孩子，一隻猴子，兩條狗，就這麼演了一年多的對手戲，處於幾近崩潰的狀態。
直到多年後想起來，蕭芳芳仍覺得這一幕很有趣也很無奈。
《苦兒流浪記》是一部典型的黑白悲情片，是中國第一位“電影皇后”胡蝶的復出之作，更是蕭芳芳的成名作。
可若說這部電影的最大貢獻，還是那首已經唱響了兩個世紀，已經紅了近70年，被全國人民都記得的曲子——《媽媽好》（又名《世上只有媽媽好》）。
《世上只有媽媽好》，這首歌，誰不知道呢？
唱這首歌的時候，蕭芳芳只有11歲，已經入行5年了。
在《苦兒流浪記》之後，蕭芳芳一炮而紅，戲約多了，上學的事，就這麼被耽擱了下來。
可那時候，蕭芳芳對上學並沒有多大的興趣，所以算不上有什麼遺憾，不用去面對那個一板一眼假正經的修女老師，她反倒挺開心。
尤其是，演戲的時候，有媽媽陪著，劇組的人哄著，娘倆都能吃飽喝足，別提多暢快了。
當然，這是小孩的想法，知識分子出身的成豐慧顯然不是這麼想的。
從1957年到1968年，短短10年的時間，成豐慧給她找了22位老師，除了課本內容、除了英語，還在沒戲拍的時候，安排她學了不少其他東西。
包括京劇、舞蹈、禮儀、國畫、唱歌、書法……
那時候，傅雷常常給她列書單，讓成豐慧給她買，又或者寄碑帖讓她練毛筆字。
成豐慧問他：“芳芳打三槍也放不出個屁來，吃電影這行飯怎麼會有出息。”
傅雷卻回道：“芳芳沉默寡言其實像乃震，演電影的少女有此性格是一種安全，你千萬別怪怨她……這種做學問的‘沉默’和‘莊重’確實應當鼓勵的。”
這種帶著肯定的話，讓蕭芳芳渾身充滿了求知的慾望和感動。
她尤其愛讀傅雷翻譯的羅曼·羅蘭的《約翰·克利斯朵夫》、巴爾扎克的《人間喜劇》。
甚至是他的《傅雷家書》，蕭芳芳也尤為喜歡。
03、被放養的歲月，磨出了她的自信和獨立
出道的十年間，蕭芳芳是肆意張揚的，雖然一邊學習，一邊拍戲的日子很苦，但她卻玩的遊刃有餘。
事實上，打從16歲的時候開始，蕭芳芳就放飛自我了。
下戲之後，她的母親總樂的放手讓她自己去玩，那時候，約朋友、打保齡球、看電影、去“夜總會”跳舞……
“夜總會凌晨3點打烊，我到家4點，媽媽從不甩臉子，還準備好夜宵陪我一起吃。”
可以說，她的性子很野，但卻又有分寸，媽媽的“縱容”反倒激起了她的羞恥心和愧疚，自此以後，“乖了”許多。
可成豐慧不僅僅是“縱容”她的肆意，同樣也對她的其他方面十分講究。
比如：坐立言行守規矩、幹活學習得盡力、結婚之前不失身。在家必須說國語，一說粵語，上來就給我吃個栗子。
那些年，母女倆的相依為命，母親對她張弛有度的教育和早早在社會這個大熔爐磨礪的經歷，反而逐漸磨出了蕭芳芳一點點探索，往外闖的獨立和自信。
她和那個時代的女孩，是不一樣的。
那時候，藉著《苦兒流浪記》，蕭芳芳的戲路越來越寬，在武打片十分狂熱的時候，她憑藉著自己的舞蹈功底，拍了不少武俠片，以及其他型別的片子。
從1953年開始，到1968年的時間裡，她出演了整整209部電影。
遇見了形形色色的人之後，對於“祖師爺賞飯吃”的這種表象下，麻木的表演越發煩躁，想去上學的心，一日比一日強烈。
尤其是在跟著名導演楚原的合作後，蕭芳芳算是真正明白“演技是需要技巧的”，所以，她篤定了地做出了放棄現有的一切，出國留學的決定。
她的母親沒說什麼，直接爽快地退還了8部電影的訂金，成全了她的留學夢。
在這之前，蕭芳芳才剛跟有“渣男鼻祖”之稱的謝賢（四哥）分了手，乾脆利落的對那段戀情，沒有半分留戀。
和謝賢相識，是在《窗外情》的劇組裡，當時已經31歲的謝賢，完全沉浸在蕭芳芳的魅力中，被這位年僅20歲的女孩，迷的神魂顛倒。
《窗外情》裡的那一場吻戲，算是蕭芳芳在60年代的最大尺度戲份，這樣“香豔”的鏡頭就，終歸是給了謝賢敲開蕭芳芳內心的契機。
只不過，一個愛玩的老男人和一個上進認真的小女人，註定不會是一路人，戀愛也不過一年的時間，兩人三觀上的不合暴露無遺，爭吵不斷。
蕭芳芳曾問他：“你現在生活這樣好，為什麼不學英語、不讀書？”
謝賢卻道：“書你來讀，我還是享受我的人生。”
決定出國後，她一句分手，給兩個人的關係劃上了休止符。
謝賢曾回憶道：那天他正駕車載著蕭芳芳去遊玩，途中對方突然指示自己在某處讓她下車，同時告訴他分手的決定，語氣態度十分堅定，以至於謝賢想挽留卻說不出任何話。
這是謝賢第一次被甩，算是“天道好輪迴”了。
04、留學遇故人，借苗翠花走進內地市場
1970年，蕭芳芳出國留學。
這一去，便是3年，她用了3年的時間，修完了大眾傳播學專業4年的學分，拿到了學士學位回國發展。
留學期間，她重遇童年故友。
“我15歲被一個長輩強女幹……從此我就像一塊又臭又爛的髒布……”
故友的經歷，她的痛訴，一點一點地敲擊著蕭芳芳的心。
聽著她的這些話，看著原本陽光、自信、愛笑的女孩，變成了如今焦慮、抑鬱，信仰完全崩塌，歇斯底里的女人，蕭芳芳心底深處，像是被揪著一樣。
此時，蕭芳芳還不知道，故友的這個經歷，會無意間敲開了她未來的第二扇門，她還沒想過，未來自己會因為故友的經歷，而走上一條跟自己的演藝事業截然不同的路。
當然，這是後話。
1974年，蕭芳芳學成回國並受邀參演電影《廣島廿八》。
男主角高大英俊，風流倜儻，有著“花心查理”之稱。
這個男人，叫秦祥林。
瓊瑤曾說：“秦祥林漂亮的不可思議，他只用站在那裡，就會吸引所有人的目光”。
事實也確實如此，蕭芳芳和秦祥林兩人因戲生情，第二年，便攜手走進了一段並不長久，也不算圓滿的的婚姻。
秦祥林的的確確是個“風流人物”，即便已婚，仍是緋聞不斷，跟林青霞，秦漢的三角戀糾纏，更是上了不少報紙頭條。
1978年，蕭芳芳率先喊停，終止了這段婚姻。
不久後，秦祥林跟林青霞走到了一起，而蕭芳芳則嫁給了電視臺工作人員張正甫。
接下來的十年裡，蕭芳芳曾短暫息影，跟著丈夫，帶著兩個女兒移居國外。
幾年後，重回香港，開始嘗試轉型。
那時候，她一邊拍戲，一邊主持綜藝，並嘗試做編劇，執導筒，1988年，她主演了十分成功的喜劇電影《不是冤家不聚頭》，算是邁出了角色形象轉變的第一步。
那幾年，她的事業家庭都算是平順，唯一的困擾，是她的耳疾愈發嚴重。
從50年代入行開始，蕭芳芳演了數百部戲，拿過不少的最佳女配，最佳女主的獎項，可真正稱得上代表作的，很少，真正讓她被內地觀眾熟知的戲，也還沒來。
90年代初，屬於她的事業巔峰，緊趕慢趕，算是趕上了。
1993年，蕭芳芳46歲。
這一年，她搭檔李連杰，出演《方世玉》中苗翠花一角，成了李連杰的“母親”。
飾演前，作為這部戲的策劃之一，許鞍華給她捎了一本《方世玉傳》，她一看，嘿，苗翠花這人還挺有意思。
在她的理解中，苗翠花這人有些喜感，身為“方世玉”的母親，當然得有點架勢，為此她找劇組商量，提早飛北京進組練功。
劇組有位女教練跟她很投緣，十分耐心地教她練拳，她也將自己“禁閉”了起來。
那幾個月裡，除了練拳、壓腿、打坐、琢磨苗翠花、其他的，啥事也不幹，甚至連酒店門都沒踏出半步。
跟李連杰搭戲的時候，她撒歡地演、這才有了大熒幕上那位武功高強、好打抱不平、做事魯莽卻又機靈、行事跳脫的苗翠花。
《方世玉》大獲成功，香港票房就高達3000多萬，而蕭芳芳藉著苗翠花一角，前後拿下了6個最佳女主角獎。
此外，“苗翠花”還直接將蕭芳芳推向了內地，真正地被內地觀眾熟識。
05、成柏林影后，為護苗基金跪謝那英
藉著《方世玉》事業再上一層樓之際，蕭芳芳趁勝追擊，主演了許鞍華的《女人四十》中，“阿娥”一角。
蕭芳芳曾經在採訪中說：“對於我而言，人生的三個身份中，妻子和母親的角色永遠是凌駕於演員之上的。”
她將妻子和母親的角色，平衡的很好，這是許鞍華看中她，選擇找她出演“阿娥”最關鍵的原因。
《女人四十》被公認為是許鞍華蟄伏4年的翻身之作，也是她最好的一部文藝片，其中，蕭芳芳的功勞可想而知。
“阿娥”是一個很典型的中年女人，她每日疲於工作和家庭之間，被無數的生活小事拉扯，為孩子家庭操勞，嘴上有諸多抱怨，卻又從未想著放棄，而是咬牙堅持。
那些平淡，瑣碎的日常中，當“阿娥”走上天台收衣服，看著天台上的一大群鴿子在那兒，她緩緩回頭，那一瞬，像是浸染在希望和憧憬中。
這是一個非常成功的角色，這也是助她拿下最多獎項的角色，金馬獎、金像獎、金紫荊獎，甚至柏林國際電影節最佳女主角獎。
因為“阿娥”，她成了張曼玉之後，第二位華人柏林影后。
所有人都驚歎於她的成功，卻沒多少人知道，在這光環背後，她的演藝生涯，已經進入了倒計時。
拍攝《女人四十》的時候，她的耳疾已經非常嚴重，甚至出現了耳鳴的狀況，有時候，耳朵裡就像有一百隻蟬在鳴叫，那種噪音的痛苦。
日漸薄弱的聽力，讓她只能看著對方的唇語和對方搭戲。
1997年，蕭芳芳幾乎喪失所有聽力，她只能淡出演藝行業，跟趙文卓合作的《麻雀飛龍》，是她的最後一部作品。
1998年，蕭芳芳徹底失聰，在這之前，她已經創立了護苗基金會。
不能演戲了，蕭芳芳便將所有心思都放在“護苗基金”的工作上，護苗基金的宗旨，是“保護兒童免受性侵犯”。
之所以將目光聚焦在這個方面，原因跟當年那位故友的經歷有關，也跟之後那些年裡，她接觸的一些受害孩子有關。
2014年，蕭芳芳籌辦了一場慈善音樂會，為護苗基金籌款，歌手林憶蓮、張惠妹、蔡健雅、那英等人無償前來助陣。
音樂會接近尾聲的時候，蕭芳芳下跪向她們致謝：“我不知道用什麼語言感謝你們幾位，請你們受我一拜，我只可以用這個表達。”
結尾
蕭芳芳的演藝人生，對比於許多老戲骨，並不算長，但她對影視上的貢獻，是無法衡量的，因此才會被授予金像獎終身成就獎。
圈內人對她的評價極高，張國榮將她奉為自己的女神，王晶盛讚她是演技最好的女演員，就連黃霑，都曾經評價她：可以絢爛，可以平淡，幅度之廣，友人之中，以她為最。
蕭芳芳這一生，要說受誰的影響最深？
除了她的媽媽，那便是傅雷，傅雷給她的書，她會反反覆覆地看，從中找到堅持追夢的力量和動力。
傅雷對藝術家的定義，也是蕭芳芳的一生的藝術目標：“做藝術家先要學做人。藝術家一定要比別人更真誠 ，更敏感，更虛心，更勇敢，更堅韌，總而言之，要比任何人都less imperfect。”
去年，蕭芳芳接受採訪的時候，仍然可見她神采飛揚的樣子，即便失聰，但她內心而發的自信樣子，對新事物保持著很好的好奇心和探索欲，看得出來，即便不拍戲，她依然很好。