近些年來，人們對文物的關注度越來越高漲，這是一件好事。相關從業者利用現代技術和順應年輕人的思潮，讓更多的文物煥發出新的時代光彩，真是讓人越驚喜了。比如故宮有古畫文創設計，讓我們看到了會動的清代皇帝、後宮妃子；還有那位此前就已出名的故宮古書畫復刻師——王赫。
不知你是否還記得網上流行的藍胖子穿越系列古畫，哆啦A夢和大雄穿梭在中國古畫的世界裡，來了一場別出心裁的穿越歷險，這段歷程我願稱之為‘藍胖子的奇妙冒險’。
王赫是1983年生人，打小就和美術結下緣分，從清華大學美術學院設計系畢業後，他就進入故宮博物院工作，從事古書畫複製工作。其實對年輕一代來說，迴歸傳統不是一件易事，要耐得住性子，要在那個傳統的圈子中適當拋掉年輕的情趣。
但王赫的求新之路可以說讓他抓到了傳統與現實的平衡點，藍胖子系列就是他的大膽創新之舉，讓古畫裡的青山綠水都多了一份新鮮和年輕感。
而在其創意之下，我們也注意到他的職業——古書畫複製，這個簡單來講，其實就是做備份。中國書畫歷史悠長，文物珍貴，尤其紙質文物歷經千百年時光容易糟腐，極為脆弱，不可能永遠完好儲存，要是有了損壞這以後的人豈不是看不到這些珍貴的歷史資料了，因此古書畫複製是很重要的保護和傳承工作。
古人從很早開始，就有古畫複製的意識了，一來是紙張容易發黴，二來是自然災害如火災、水災、地震等也會造成損毀，三來是各種各樣的人為因素會造成遺失、破壞。因此收藏者是必須要有事前保護意識的，尤其是皇帝，通常他們都會找來高手臨摹宮中珍藏的真品，畫好後也可拿出來欣賞，而原件則妥善儲存。
比如傳說中王羲之的《蘭亭集序》，由唐太宗收藏，據載唐太宗死後將它帶入了自己的墳墓作為陪葬品，而現在我們所常看到的便是摹本，而且有很多版，馮承素摹本、褚遂良臨本、虞世南臨本等；
還有東晉顧愷之的《女史箴圖卷》，多數專家認為是隋末唐初的摹本；閻立本的《歷代帝王圖》是宋代摹本；唐代張萱的《搗練圖卷》是北宋趙佶的摹本。諸如此類，數不勝數。
原作畢竟只有一個，摹本卻可以有好多個，從原作容易遺失損毀的角度看，即使是摹本也很有必要，因為它會完全複製原作，對後世研究畫中歷史風貌的人來說，大致上也沒有什麼區別，仍舊是重要的資料。
或許有人要問了，現今技術如此發達，為何不用攝影、印刷等技術。首先，有些文物的脆弱性不允許它經過技術印刷等手段，其次，就像有照片了為何還有人畫畫追求寫實這個問題一樣，繪畫是一門藝術，筆下的那種獨到神韻是照片無法體現出來的，尤其是古畫，它們展現的是一種文化，而不是簡單的資料記錄。
而且對古畫的臨摹過程，也能讓臨摹者從中體會到技巧的運用、與古人心靈的溝通，這對古畫的傳承也是一種有利發展。可以說，人工仍是一種最可靠的複製方式。
但是，這並不是說古畫僅靠人工這一手段了，現在是數字化時代，古畫保護自然也是要與時俱進的。
傳統的人工臨摹複製有一個極大劣勢，就是太耗時間了，且技藝要求極高，君不知現在故宮的古書畫人工臨摹複製技藝都已經被評為國家級非物質文化遺產了，可想而知其難度有多大。要培養這樣的人才也不容易，況且古書畫那麼多，人工哪能幹得過機器，所以最好的辦法就是二者互相結合，相輔相助。
比如在人工複製的時候，大致有勾稿、過稿落墨、著色、做舊、題款及鈐印六個主要步驟，其中勾稿需要將透明材料覆在書畫原作上進行。但顯然，這對一些珍貴脆弱的書畫來說是不可能的，所以這時候的數字化影象採集，就解決了此千年書畫的不能承受之重，採集出來的影象能充分滿足稿本的精度要求。
數字化影象採集、數碼噴繪，各種數字技術出現以輔助人工，二者相互融合才能發揮更大的力量，或許以後還會有更新的技術出現，我們仍能探究其運用在古書畫修復、保護上的可能性，讓技術和傳統相結合，讓越來越多的古書畫都能完美地呈現在更多人的眼前。