喜歡這個音樂嗎？
支援我們的實體唱片哦∧∧
願得一曲箏，白首不相離。
埋下的旋律，深藏在心底。
“國樂莞響 秋夜‘暢’想”
10月20日晚，東莞玉蘭大劇院1600座的大劇場幾乎座無虛席，舞臺上方LED燈映出的紅色主題《“國樂莞響秋夜‘暢’想”蘇暢古箏音樂會》消失後，蘇暢老師曳著長裙款款出現在舞臺，觀眾席立即爆發出熱烈的掌聲——從音樂會將要舉行的訊息發出，幾個月過去，東莞、乃至珠三角的古箏愛好者們等待這一刻等得太久了！
一束追光照在舞臺——蘇老師端坐箏前，沐浴在柔和的光中，裙裾微斜、如弱柳扶風；只見她臂腕輕抬、手指落處，純淨美妙的箏聲響起，仿如天外來音……
一曲結束，聽眾爆發出熱烈的掌聲！
整場音樂會9首樂曲，無論蘇老師獨奏、鋼琴協奏，還是跟學生的二重奏、三重奏、或者大合奏，每首都是音樂響起，全場鴉雀無聲；音樂結束，聽眾們爆發出熱烈掌聲……到音樂會結束，聽眾們卻完全沉浸其中、意猶未盡，高喊“蘇老師，再來一首！”
而筆者是音樂上半場一結束就收到東莞電臺音樂總監迫不及待發來的微信分享：“這是我聽到的少有的高品質音樂會！蘇暢老師美貌與智慧竟然可以如此並存，一舉一動之間都是美，她將古箏賦予靈魂，出神入化之中將我們帶入音樂仙境之中，絕對可以忘卻人世間還有煩惱二字。此刻，箏曲是我最佳的戀人！”
無獨有偶，一位古箏愛好者也給我發來同樣感觸的分享：“蘇老師的彈奏真的唯妙唯肖！願得一曲箏，白首不相離，都想永遠停留在這美妙的時光中了！”並說由於平時工作忙，都沒有好好練琴，聽了這場音樂會，發誓要重新複習好好練琴了。
蘇老師的彈奏，時而行雲流水，時而氣魄雄渾；時而意境深刻，時而豪邁奔放。許多人是第一次見識現代箏樂的動人“面容”，感嘆“原來古箏還可以彈成這樣！”更有許多不懂古箏、甚至自稱“五音不全”的人發來分享、或在相關群裡分享：“我是陪孩子來的，雖然五音不全聽不大懂，但聽著真是美好！”
想起白居易寫詩，據說每一首詩寫好都要讀給他目不識丁的母親聽，直到他母親也“感覺”不錯為止。蘇老師本場音樂會選曲都非常專業，然而專業的曲讓十足的外行都聽著覺得美好！這才是“真”高階！才是大師風範！因為雅俗共賞，才能成典範，就象歷經幾千年而沉澱的“十大名曲”之類，每一首都是雅俗共賞。
最火爆的是籤售場面，人山人海！聽眾們一聽說有籤售，立即到大堂排起了隊；長長的隊伍折了幾折，以至不少人感嘆：這是要排到第二天早晨去呀！然而這是不可能的，因為帶來的音像和教材很快就籤售一空，許多人根本沒機會買到。
由於音樂會是公益性質，蘇老師本人付出了很大的心血，而相關人士也付出了很多勞動；聽眾們也感同身受，紛紛在微信群中表達他們的心聲：“非常感激，辛苦主辦方和所有付出的老師們、幕後人員！”
音樂會意猶未盡，籤售又沒買到、沒辦法“把蘇老師的音樂帶回家”，只好期待再有這樣的機會了——不少聽眾說，期待今後再有機會聆聽蘇老師動人的琴聲。
願得蘇老師一曲箏，白首不相離。
一封來稿 — 蘇暢老師音樂會心得
上個月一直想寫一寫自己學古箏的一些心得，奈何平時事情太多，一直靜不下心來寫。在剛剛過去的10月20日，有幸能在全國十大劇院之一的東莞玉蘭大劇院，與古箏演奏家蘇暢老師、鬱江昕老師同臺演出，完成了《亨德爾帕薩卡利亞主題幻想曲》的全國首演。演出後，鬱老師讓大家都從藝術、技術等方面出發，寫一篇音樂會心得，終於有人來逼我一把了！！
參演《帕’》這首曲子的人員，許多都是來自廣東各地的古箏老師。在合作與交流中瞭解到她們中的許多老師都已經有十幾年的古箏教齡了，作為老教師，她們仍然在堅持不斷地學習，定期找鬱老師上古箏課。在她們的身上我看到了她們對專業的追求與敬畏，值得我去學習。作為一名古箏老師，我也應該常常思考——我要帶給學生的是什麼？
除了古箏老師之外，參與演出的還有幾位是來自各行業的跨業古箏愛好者。例如本次音樂會中《炎》的演奏者張馳，他是中山大學醫學部博士，現任某三甲醫院骨科醫生。他在本科三年級時開始學琴，一直到現在，學琴已經有十幾年的時間了。這些跨業古箏愛好者對我的感觸很大，讓我領悟到學藝的最高境界，其實就是一份堅持不懈、精益求精與熱愛。樂於學習本專業以外的事物，一定能增添我們的精神財富，讓我們收穫一顆充盈的內心。我不確定音樂能給我們帶來多少外在的財富，但它確能為我們的整個人生加分。
我們親愛的鬱老師也是，不僅琴彈得賊溜，而且還是標準的學霸一枚。鬱老師是甘肅省高考前百、中山大學經濟學畢業，國畫畫得很厲害，還會寫書法，平時給我上課時各種詩詞也是信手拈來。這也是我堅持找江昕姐姐學琴的原因，因為我覺得，古箏學到最後，傳遞的是一種“文化”。
本次音樂會中擔任助手工作的“郭老師”是蘇暢老師中央音樂學院的本科三年級學生。在排練間隙，有位同學對郭老師說自己每天會進行一個小時的單指練習，郭老師反問“一個小時夠嗎”。的確，在學琴的路上，正確的基本功訓練實在是太重要了。我一直覺得自己小時候學琴時，在打基礎這一塊有很大的缺失。在讀研的這幾年時間裡要重新抓好基礎，否則技術只能停滯不前，不會有質的變化，任何一門專業的學習，都應有系統學習的好習慣。
在音樂會結束之後，媽媽跟我說她在聽蘇老師彈《雲裳訴》時差一點就聽哭了。蘇老師的情感表現力實在是太到位了，這得益於她強大的技術支撐。鍛鍊手指機能、提高技術、豐富作品的表現力都是我現在需要做的事情。我的情感表現力一直都比較弱，很多音樂處理還沒做到位就已經嘎然而止，很多曲子也因為太懶而不進行細摳。技巧不是為技巧，技巧是服從於音樂內容的，音樂永遠是一個整體，而非一個一個的音符。我覺得情緒的表達、音樂內容的表現始終是音樂的目的。我們中的大多數人都無法成為聚光燈下萬人矚目的演奏家，也許無法擁有精湛高超的技術，但我們仍能擁有對作品充滿質感的理解、在音樂中經歷只屬於自己的、當下的情感體驗。
劉俐
2019年10月22日
本文轉自公眾號丨悅享家傳媒
文中音樂
霓裳舞三臺
來自
瑞鳴音樂
專輯
《明月映敦煌》
。取材於《長安古樂半字譜樂譜》：《三臺》李健正譯譜玉階寂寞墜秋露，月照當時歌舞處。當時歌舞人不回，化為今日西陵灰。——程長文三臺，是指東漢建安年間曹操在鄴都修建的以銅雀臺為首的三座高臺，既是兵家戰略要地，也是與文人騷客宴飲賦詩，與姬妾宮女歌舞歡樂之所。洞簫吹奏出清雅而古樸的悠長聲響，如皎皎明月，映照在斷瓦頹垣之上。隨後樂曲節奏由緩入急，湧瀉變幻的古琴，神采飛逸的琵琶，加之沉穩而熱烈的鼓聲，令觥籌交錯，歌舞昇平的皇家筵席重現眼前。尾聲處宴樂逐漸息弱，顫動的簫聲，如鴻雁的低鳴，在懷古遊人的耳畔迴盪。
《明月映敦煌》
以完全即興融合之精神
啟用1400年前的唐朝·敦煌
歡迎關注瑞鳴音樂官方微訊號：rhymoi2017
分享你的音樂故事
歡迎分享
點選以下
關鍵詞
檢視精彩內容
window。DATA。videoArr。push（{“title”：“古琴名家趙家珍：揹負使命傳承千年琴音古韻”，“vid”：“c00322ct8re”，“img”：“http：//puui。qpic。cn/vpic/0/c00322ct8re。png/0”，“desc”：“”}）