每年的高考作文題，都是大家關注的熱門話題。今年北京高考的微作文之一是：有的同學覺得閱讀《紅樓夢》等“大部頭”名著太費時間和精力，不如讀縮寫本或連環畫省時省力。對此，你有什麼看法？
這個問題，如果拿去問那些參與過87版電視劇《紅樓夢》創作、拍攝的人，他們大概會這樣告訴你：有些力，是不能省的。
對他們來說，把曹公這部用“一把辛酸淚”寫就的經典之作完美呈現出來，除了鑽研，沒有捷徑可走。
1987年電視劇版《紅樓夢》成為不可逾越的時代經典，除了在劇本、選角、表演、音樂、佈景等方面獨具匠心之外，與角色融為一體的服飾、妝容，無疑使劇中人物無限貼合了人們心目中的形象。從這部劇開始，寶黛釵等一眾存在於曹公筆下的人，固定成了唯一的樣子。
今天，一起來回望當年“紅樓夢中人”的絕美扮相。
“羅衣何飄飄，輕裾隨風還”
都說看古裝劇，一半是看服飾，所言不虛。
即便劇組經費緊張，但服裝造型上，87版《紅樓夢》毫不打折。據說，服裝設計師史延芹當年為劇組設計了2700套服裝，每一套都堪稱驚豔，其中僅秦可卿出殯時的服裝就多達七百種！
《紅樓夢》原著沒有出現具體的朝代及鮮明的歷史特徵，沈從文、鄧雲鄉等名家大師經研究，確定了以宋、明兩朝為基礎，同時加入清代服飾細節的人物造型設計。
由此，在以女兒戲為主的《紅樓夢》中，我們看到的女性角色外衣樣式多是以宋時的直身褙（bèi）子為主，搭配繡花曳地長裙，分百褶式，圍裙式，直筒式。
時代背景之外，就要根據人物的性格和情緒來具體搭配服飾了。
比如，清、雅是黛玉的外在氣質，服飾上相應地多偏冷色，以藍、綠、白色居多；繡花裝飾多是梅花、竹子這種代表品格高潔的植物，借用梅之高潔，蘭之馨雅，竹之風骨暗喻黛玉的性格。
△各個階段的林黛玉
偶爾也有紅色，象徵著戀愛的歡樂帶給她的色調。四十九回“琉璃世界白雪紅梅”，群芳賞雪身披大紅鶴氅（chǎng）的黛玉楚楚動人，病態全無。
林黛玉進賈府，正是“天上掉下個林妹妹”，可以說似天仙飛來海橋，裝束自然以白色為主。又因為初來之時母喪還未結束，所以衣服上也沒有太多繡花和裝飾，只是畢竟與外祖母一家團聚是喜事，所以裡面點綴了青蓮色的上衣。
白色斗篷襯得人清雅脫俗，只在斗篷下襬的位置繡了一束綠色的梅花。
△林黛玉斗篷（圖源：@筱礫礫）
全劇中顯出黛玉最為嬌嫩含情的一件，當屬和寶玉共讀西廂時的裝束，淡淡的粉紅色長褙子，領口繡了蘭花圖案最是清雅，嫋嫋婷婷之中還有溫情款款的存在，對應著黛玉此時對愛情、未來的嚮往。
再說薛寶釵，她給人的感覺應該是衣著華麗的貴族小姐，頭上插金釵，項上掛金鎖。但87版《紅樓夢》中的薛寶釵更像個冷美人，內心很冷靜、理智、溫文爾雅。
而曹雪芹對薛寶釵的多次描述，也是她穿著家常的衣服，半新不舊的“微黃而帶紅色”的襖子，這樣的暖色調顯得人賢淑雅靜，紅而不俗豔。
她的衣服顏色以蜜合色為基調，這個顏色顯得她溫和典雅，平易近人。
“螓首蛾眉，巧笑倩兮”
在對寶黛二人驚為天人不俗品貌的刻畫上，曹雪芹在書中毫不吝嗇讚美之詞。但要在影視或者舞臺上把虛的化實，著實不是一件容易的事。
87版《紅樓夢》的化妝總設計師楊樹雲說：“化妝不是千人一面，要分析角色性格。”為了做好這份工作，他抱著《紅樓夢》和各類紅學集刊不停地看。他為每個主要人物做人物卡片，給每一位人物畫造型草圖，再一一試妝敲定下來。
△《紅樓夢》設計稿
《紅樓夢》中女性角色眾多，若要區分她們各自的性格和美，既要透過服飾髮型，又要藉由妝容。
與黛玉比起來，寶釵雖然也身體有恙，常年服用“冷香丸”，但她區別於黛玉的弱柳扶風，也不似黛玉的病態，她的美是“臉若銀盆，眼如水杏”，是貴氣的美隨和的美，這是黛玉所不具備的。
這些點滴的差異，除了服飾，統統要透過化妝來區別。
在楊樹雲手下，寶釵的髮型和她的妝一樣圓潤可愛，比較高聳，而且為了符合她大家閨秀的風範，從來沒有左右不對稱的髮型。
沈從文也曾對楊樹雲說過：“女人不要戴太多首飾，女人最美的是頭髮。”
劇中賈寶玉的髮式，曹雪芹曾多次描述過。比如第一次見黛玉的時候，他“頭上週圍一轉的短髮，都結成小辮，紅絲結束，共攢至頂中胎髮，總編一根大辮，黑亮如漆，從頂至梢，一串四顆大珠，用金八寶墜角”。這個髮式在電視劇中完美呈現了。
初入賈府時的黛玉頭上裝飾極為清麗，頭髮縷縷綰好墮於一側，只用幾隻珠花裝飾，正好對應那句“頭上倭墮髻，耳中明月珠”。
耳邊一束細小的髮絲用線綁了垂在臉側，顯出尚且嬌小的年紀。配以清淡的妝容，更顯出她空靈清新，款款而出時的馥郁書卷氣。
“黛玉葬花”是《紅樓夢》中最經典的情節之一，《葬花吟》更是句句皆乃黛玉人生的寫照，也是“千紅一窟，萬豔同悲”的開始。
因春日料峭，心情淒涼，黛玉的衣服也是冷色悽悽，竹青色的上衣搭配月白色的裙子，和著滿地落花，妝容自然也對應地冷冽了起來。
而化妝中最難的部分，莫過於黛玉和王熙鳳的眉眼。
曹雪芹在書中寫道，林黛玉有一雙“似蹙非蹙罥（juàn）煙眉，似喜非喜含情目”，王熙鳳則是“一雙丹鳳三角眼，兩彎柳葉吊梢眉”。
沒有人知道“罥眉”是什麼樣子，最終在卓文君那裡找到了依照：卓文君眉毛是“遠山眉”，“淡而曲，望之如遠山”。灰青的淡色眉是最符合黛玉身體孱弱的標誌的。
還有改琦在《紅樓夢圖詠》中畫的如弱柳扶風的林黛玉，低低彎彎的眉略帶八字形，很自然地染上似愁非愁的樣子，讓人不禁感嘆“這就是真實的黛玉的眉眼啊”。
與黛玉的“罥煙眉”不同，王熙鳳的眉是“一雙丹鳳三角眼，兩彎柳葉吊梢眉”。即使是柳葉，也很難真實地展現這種“吊梢眉”，直到一部電影《烏鴉與麻雀》進了楊樹雲的視野，這種“柳葉吊梢眉”終於有了具體的形象。
△王熙鳳劇照
△電影《烏鴉與麻雀》劇照
沈從文當時還推薦了《雍正十二美人圖》中的第七妃的眉毛，弧度很大很誇張，顯得人不僅精明又矜貴，而且嫵媚又幹練，就連王扶林導演也直說“有點意思”！
△《雍正十二美人圖》第七幅
而說到其他裝飾，許多觀眾最為喜愛的莫過於黛玉從出場就一直簪著的白色珍珠簪子。甚至於許多觀眾將其戲稱為“生命之簪”，只因直到生命的最後一刻，黛玉都戴著這根簪子。
但這並非劇組特意為之，而是因為劇組當時經費有限，所以在儘可能的情況下充分利用了這些髮飾。
雖然只是個美麗的意外，但仍然能夠看出劇組的用心和別緻，僅僅是一支簪子就叫人念念不忘。
不得不說，考究的服飾妝容，讓這部經典之作《紅樓夢》實實在在“美”了三十餘年。
撰文 | 梁珊珊 王冀蒙
出自 | 文化十分《這部古裝劇的東方美學，30年來竟無人超越》
87版《紅樓夢》已是30多年前的作品，可時至今日，仍有許多人在不斷回味、致敬，這就是經典的力量。
最近就有一位沙畫師，用彩色沙畫還原了央視87版《紅樓夢》的諸多經典畫面：寶黛共讀、大觀園作詩、晴雯撕扇、劉姥姥進大觀園……細膩的細節和紛繁的色彩呈現讓人驚歎。影片在央視新聞新媒體釋出後，旋即引發了許多關注。
近日，
夜讀採訪了
沙畫版《紅樓夢》的創作者方浪浪。
曹公筆下人物的萬千風華，
都訴諸他手裡的一把細沙。
Q：
怎麼會想到創作《紅樓夢》這樣一個沙畫作品？
A：
我一直很喜歡《紅樓夢》，也看過書，一直有這個想法，但由於原著太過宏大，故事也是各種編織，一直沒敢動手。最近又認真看了劇，再次被人物的純真之美，以及結局的淒涼之美所打動，就想到用展現經典畫面的形式來再現《紅樓夢》。
Q：
您作品裡的細節，像是人物神態、服飾、髮型等，都呈現得特別傳神，在創作這些細節的時候，您是怎麼去把握的？怎樣才能不丟掉人物的“神韻”？
A：
首先就是要熟悉劇中每個人的性格，找到印象深刻或是他們最打動我的瞬間。懷舊題材通常比較適合用單色沙畫展現，但考慮到《紅樓夢》每個角色的服飾、頭飾、妝容等都代表角色的性格，所以還是採用了難度係數大一檔的彩色。一些細節的地方也要注意，比如畫林黛玉的時候，後面生病時的妝容、唇色，都較之前更淡。
Q：
創作過程中有遇到什麼困難嗎？是怎麼克服和解決的？
A：
用彩色做細節和轉場是比較難的，因為單色同類場景可以直接轉換，但彩色要考慮到顏色的變換。這樣一部宏大的作品，又有很多群像細節，需要非常集中注意力，投入整塊的時間。畫之前也花了很長時間看原著、看劇、看相關著作等。
Q：
今天是高考第一天，北京的微作文有個題目是這樣的：有的同學覺得閱讀《紅樓夢》等“大部頭”名著太費時間和精力，不如讀縮寫本或連環畫省時省力。對此您有什麼看法？
對於這個問題，您會怎麼回答呢？
A：
看這種名著，看似很花時間，但是有很大的潛在價值。我認為看書就是很慢的一個過程，積累到後來，對自己的知識、眼界、審美都會有很大的提升，這種提升是看快節奏的東西所不能給你的。一個人如果能靜下來看書，大機率也能靜下來鑽研很多其他的事。
Q：
您的名字很容易讓人想到前段時間討論頗多的“前浪”“後浪”，您覺得自己是“後浪”嗎？您眼中的“後浪”是什麼樣的？
A：
我覺得“後浪”最打動我的是一顆年輕的心。其實我們都是普通人，但在這種普通裡，我們有不斷提升自己的動力，有厚積薄發的思想，有創造美的意願，我覺得這就是“後浪”。我希望自己就算有一天不是“後浪”了，也能一直保持這顆“後浪的心”。
經典之所以偉大，是因為——
它們是創作者懷著理想和敬畏心，
用時間、才華、心血打磨出來的。
相信即使再過30年，
我們關於87版《紅樓夢》的記憶
仍然如初，不會消失。
因為，這裡面既凝結了
所有劇組成員的匠心；
更飽含對曹公經典之作的
敬畏和熱愛。
這便是其不朽的魅力。
你致敬經典的方式是什麼？
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監製丨徐冰 主編丨王若璐
編輯丨楊瑜婷 校對丨高少卓
央視新
聞
點“
在看
”，致敬永遠的經典