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古來畫師非俗士
——蘇東坡與李公麟
二人交往始最早為元豐八年
李公麟（1049—1106），字伯時，舒州桐城（今安徽桐城）人。桐城境內有龍眠山，李公麟因此又號龍眠居士。
李公麟出身於舒城李氏，為地方大族，家裡幾代大都是讀書人。其父李虛一青年時即透過制科考試入仕為官。王安石變法期間，其在京都任赤縣令。其間，李公麟的弟弟李公權娶了王安石的侄女。可以說，李公麟與新黨關係頗洽。
李公麟 《西嶽降靈圖》 區域性
熙寧三年（1070），李公麟參加進士科考試中第，時年22歲，從此踏入仕途。他的第一個職位是南康府（宋時南康府即今九江市附近星子縣，非今南康市）建昌縣（今江西省永修縣）縣尉。《畫繼》說李公麟“耽禪，多交衲子”，也應始於此時，因曹洞宗的祖庭雲居山就在建昌城西，著名的佛印法師大部分時間也活動於廬山地區。李公麟多畫道釋題材，應始於和這些人的交往。佛印法師後來以“天上石麒麟”來比喻李公麟的不凡之處。
專門記錄皇家御府藏畫的《宣和畫譜》裡面，李公麟有107幅作品入於典藏，他無疑是御府收藏當朝畫家畫作數量最多的一個。
關於蘇軾和李公麟二人交往的起始時間，有研究者認為，大概是在元豐末年至元祐初年。重要的線索之一，即是蘇軾《跋李伯時〈孝經圖〉》一文。孔凡禮《蘇軾年譜》將此文繫於元豐八年（1085），因為這一年的三月，李公麟創作了《孝經圖》，蘇軾卷後有跋：
觀此圖者，易直子諒之心，油然生矣。筆跡之妙，不減顧、陸。至第十八章，人之所不忍者，獨寄其彷彿。非有道君子不能為，殆非顧、陸所及。
這篇文章沒有具體時間，但寫於元豐八年或後面幾年時間之內是沒問題的。
李公麟的自題是：“鳳閣舍人楊公雅言《孝經》乃六藝根本，百行世訓所重，謂龍眠山人李公麟曰：‘能圖其事以示人，為有補。元豐八年三月，因摭其一二隨筆之。’”陸完也有一個跋語：“龍眠居士《孝經》，雖曰隨章摭其一二，然自天子以至庶人，威儀動作之節，輿夫郊廟之規模，閭里之風俗，器物之制度，畜產之性情，亦略備矣。東坡謂其神與萬物交，其智與百工通者，覽之可想。”其中所引東坡的話，是另外《書李伯時山莊圖後》中的句子。
李公麟與蘇軾相識，在我看來，或者是出於李之儀（1048—1117）的介紹。
李之儀，字端叔，自號姑溪居士、姑溪老農，滄州無棣（今山東省無棣縣）人。他先是範純仁的學生，哲宗元祐初年為樞密院編修官，通判原州。元祐末年，蘇軾出為定州太守時，李之儀被他選中，入定州幕府，朝夕唱酬。等蘇軾貶嶺南，他監內香藥庫，御史石豫參劾他曾為蘇軾幕僚，不可以任京官，遂被停職。
李之儀將李公麟所畫地藏像給蘇軾看，復書說：
辱書，並示伯時所畫地藏。某本無此學，安能知其所得於古者為誰何？但知其為軼妙而造神，能於道子之外，探顧（愷之）陸（探微）古意耳。公與伯時想皆期我於度數之表，故特相示耶？有近評吳畫百十字，輒封呈，並畫納上。（《蘇軾文集》，第1540頁）
這可能是蘇軾第一次見到李公麟的畫嗎？在蘇軾眼中，李公麟的畫能在吳道子風格之外，直追陸探微、顧愷之的“古意”，真是一語破的。蘇軾還特意將他寫的與吳道子有關的畫論寄給李公麟看，也極用心。
蘇軾在《書吳道子畫後》對吳道子是這樣評論的：
知者創物，能者述焉，非一人而成也。君子之於學，百工之於技，自三代歷漢至唐而備矣。故詩至於杜子美，文至於韓退之，書至於顏魯公，畫至於吳道子，而古今之變，天下之能事畢矣。
道子畫人物，如以燈取影，逆來順往，旁見側出，橫斜平直，各相乘除，得自然之數，不差毫末。出新意於法度之中，寄妙理於豪放之外，所謂遊刃餘地，運斤成風，蓋古今一人而已。餘於他畫，或不能必其主名，至於道子，望而知其真偽也，然世罕有真者。如史全叔所藏，平生蓋一二見而已。元豐八年十一月七日書。
蘇軾的名言“出新意於法度之中，寄妙理於豪放之外”，即出於此篇文章之中。尤其值得注意的是，這篇文章寫於元豐八年十一月，這就應該是蘇軾與李公麟開始往來的時間上限，那時，二人都在京城為官。
很快，李公麟與蘇軾就有了相當密切的交往，詩、書、畫創作是他們能夠愉快相處的重要媒介。
李公麟 《維摩居士像》
“前世畫師今姓李”引歧義
元祐元年（1086）的一開年——一說是元祐三年（1088），暫從元年說——正月十二日，蘇軾就與蘇轍、李公麟、柳仲遠、黃庭堅等人一起搞了一次雅集。此時，黃庭堅剛剛與蘇軾見面。可以說，這是北宋後期藝術水平最高的一次聚會。
蘇軾畫石頭，李公麟松和人物。畫的名字，則由柳仲遠根據杜甫題韋偃畫《戲為雙松圖歌》而來。杜詩如下：
天下幾人畫古松，畢宏已老韋偃少。絕筆長風起纖末，滿堂動色嗟神妙。兩株慘裂苔蘚皮，屈鐵交錯回高枝。白摧朽骨龍虎死，黑入太陰雷雨垂。松根胡僧憩寂寞，龐眉皓首無住著。偏袒右肩露雙腳，葉裡松子僧前落。韋侯韋侯數相見，我有一匹好東絹，重之不減錦繡段。已令拂拭光凌亂，請公放筆為直幹。
柳仲遠根據杜甫詩句中“松根胡僧憩寂寞”，將畫取名為《憩寂圖》。蘇轍先題了一首詩：“東坡自作蒼蒼石，留取長松待伯時。只有兩人嫌未足，兼收前世杜陵詩。”蘇軾《次韻子由題憩寂圖後》：
東坡雖是湖州派，竹石風流各一時。前世畫師今姓李，不妨還作輞川詩。
黃庭堅《次韻子瞻子由題憩寂圖》：
松寒風雨石骨瘦，法窟寂寥僧定時。李侯有句不肯吐，淡墨寫出無聲詩。龍眠不似虎頭痴，筆妙天機可並時。蘇仙漱墨作蒼石，應解種花開此詩。
正是在就李公麟的畫進行互相唱和的過程之中，蘇軾與初見面不久的黃庭堅就將李公麟稱為“畫師”是否合適，而有了不同的意見。
蘇軾在題詩中說“前世畫師今姓李，不妨題作輞川詩”，用的是王維的典故。王維自己就曾說：“宿世謬詞客，前身應畫師。”不過，王維的這個說法在當時就已經遭到別人的反對，認為他說自己是“畫師”無異於自貶身份，即將自己的“士”降為了“工”。
因此有人認為，蘇軾把李公麟稱為“畫師”，對於本來是士大夫身份的李公麟來說，並不是一個什麼好的稱謂。這回輪到黃庭堅質疑蘇軾的說法了：你怎麼可以說李公麟是畫師呢？
蘇軾也許意識到了這一容易產生歧義的句子，因而請黃庭堅“下一轉語”：“元祐元年正月十二日，蘇子瞻、李伯時為柳仲遠作《松石圖》……此一卷公案，不可不令魯直下一句。”就是你幫我解釋一下吧。黃庭堅說：
或言，子瞻不當目伯時為前身畫師，流俗人不領，便是語病。伯時一丘一壑，不減古人，誰當作此痴計。子瞻此語是真相知。
黃庭堅在另外一個地方曾經提到，如果想讀懂陶淵明的詩，“要當與一丘一壑者共之耳”。從這個角度說，“伯時一丘一壑”乃是“詩人”的“一丘一壑”，而不是“畫家”的“一丘一壑”。因而，蘇軾一點貶損李公麟的意思都沒有；相反，倒是稱讚得恰如其分，因而蘇軾是“真相知”。
至於黃庭步韻中說的“李侯有句不肯吐，淡墨寫出無聲詩”，則是北宋時期關於“詩”“畫”之間關係的一個重要思想，即李公麟並非不會詩，而是“不肯吐”“句”，他的圖畫就是詩。
在畫過《憩寂齋圖》之後，蘇軾有一首《次韻黃魯直書伯時畫王摩詰》，看起來就像是為了彌補上一首詩中所發生的直接稱李公麟為“畫師”的“筆誤”：
前身陶彭澤，後身韋蘇州。欲覓王右丞，還向五字求。詩人與畫手，蘭菊芳春秋。又恐兩皆是，分身來入流。
王維本來就是蘇軾一直高度推崇的畫家，陶淵明、王維、韋應物的五言詩，又是中國詩歌中平淡一派的最偉大代表。
從歐陽修和梅堯臣二人所強調的詩與畫之關係，到李公麟和蘇軾這裡，終於完美地解決了。
李公麟 《五馬圖》 紙本26。9×204。5cm 日本東京國立博物館藏
北宋文人尋得詩畫的“遊戲性”
李公麟和蘇軾合作的《憩寂圖》是從杜甫的詩中得到題目。《宣和畫譜》稱李公麟“立意專為一家”，因為他作畫“蓋深得杜甫作詩體制而移於畫”。也正因為李公麟深得杜甫作詩的關紐，即不是隻注重畫面效果，而是在畫面外另有情蘊，才贏得蘇軾、黃庭堅等人的讚賞。
李公麟曾自白，他作畫就是和詩人作詩一樣的以畫來吟詠性情：“吾為畫如騷人賦詩，吟詠性情而已。”蘇軾也說，李公麟本來就是詩人，是用詩來作畫。《次韻吳傳正枯木歌》：
天公水墨自奇絕，瘦竹枯松寫殘月。夢迴疏影在東窗，驚怪霜枝連夜發。生成變壞一彈指，乃知造物初無物。古來畫師非俗士，妙想實與詩同出。龍眠居士本詩人，能使龍池飛霹靂。君雖不作丹青手，詩眼亦自工識拔。龍眠胸中有千駟，不獨畫肉兼畫骨。但當與作少陵詩，或自與君拈禿筆。東南山水相招呼，永珍入我摩尼珠。盡將書畫散朋友，獨與長鋏歸來乎。（《蘇軾詩集》，第1962頁）
蘇軾特別喜歡月亮下的影子，他看到竹子與松樹映在地上的影子有如水墨畫一樣，因而將它稱為“天公水墨”。而一個優秀的畫家，因為有了詩的加入，使得繪畫除了狀物之外，更能抒情，甚至另外創造一個“世界”。
圖畫與詩歌為他們營造了一個高度的審美世界，在這個世界中，他們找到了自我性情中最本真的那一部分，也貯存了他們的人生記憶——只要打開卷軸，就可以回憶起曾經在一起的歡樂時光。
詩畫可以寄託，也可以成為一種文人趣味。在詩畫交錯空間裡，北宋文人尋得一種新的遊戲方式，透過這種方式他們彷彿建立了某種遊戲世界，這裡充滿了戲謔與意趣，並讓他們成為更加真實的自己。他們頻頻使得詩酒之會變成詩書畫的盛會。在某次聚會上，蘇軾畫了叢竹怪石，李公麟添了一個騎牛牧童。黃庭堅題了一詩，並在引言中強調，“甚有意態，戲詠”：
野次小崢嶸，幽篁相倚綠。阿童三尺棰，御此老觳觫。石吾甚愛之，勿遣牛礪角。牛礪角尚可，牛鬥殘我竹。
一句“戲詠”，以及當時所流行的“墨戲”“遊戲三昧”，都無不在極力減弱藝術品的實用性而突出其無用性，即詩畫的“遊戲性”，以達到更為純粹的審美愉悅。
上面那首《次韻吳傳正枯木歌》裡面有一句還是引起了旁人的誤解。《苕溪漁隱叢話》曰：“東坡《題伯時畫馬》雲：‘龍眠胸中有千駟。’議者謂譏其無德而稱。餘意其不然，如文與可善作墨竹，故《和篔簹谷》雲：‘料得清貧饞太守，渭濱千畝在胸中。’豈亦是譏之邪？又山谷《詠伯時虎脊天馬圖》亦云：‘筆端那有此，千里在胸中。’蓋言畫馬之妙，得之於心，應之於手，若輪扁之斫輪也。”也就是說，除了文與可之外，李公麟無疑是蘇軾最推崇和最欣賞的畫家。
蘇轍又有一首《韓幹三馬》詩：
畫師韓幹豈知道？畫馬不獨畫馬皮。畫出三馬腹中事，似欲譏世人莫知。伯時一見笑不語，告我韓幹非畫師。
蘇軾緊接著作了一首《次韻子由書李伯時所藏韓幹馬》，此詩寫於元祐二年（1087）五月，有研究者說這是蘇軾以李公麟為題所作的第一首詩，其實應該不是。
李公麟：《山居圖》（區域性）
《黃庭內景經》的一個副產品
元祐三年（1087），蘇軾主持禮部進士考試，聘請了十多位屬官，李公麟即為其中之一，可見蘇軾對李公麟認可。而張耒《柯山集》中收錄的李公麟與張耒、晁補之等人在充當進士考試參詳官時互相唱和的詩歌作品有十多首。在鎖於禮部試院中不能出去的日子裡，他們一點兒也不枯燥，而以李公麟作畫為題詠，也成了他們打發業餘時間最好的消遣方式，我甚至懷疑蘇軾選擇李公麟為此次考試的考校官，就是想有比較多的時間看他畫畫。比如《書試院中詩》：
元祐三年二月二十一日領貢舉事，闢李伯時為考校官。三月初，考校既畢，待諸廳參會，故數往詣伯時。伯時苦水悸，愊愊不欲食，作欲馬展馬以排悶。黃魯直詩先成，遂得之。魯直詩云：“儀鸞供帳饕蝨行，翰林溼薪爆竹聲，風簾官燭淚從橫。木穿石盤未渠透，坐窗不遨令人瘦，貧馬百齧逢一豆。眼明見此玉花驄，徑思著鞭隨詩翁，城西野桃尋小紅。”子瞻次韻雲：“少年鞍馬勤遠行，夜聞齧草風雨聲，見此忽思短策橫。千重故紙鑽未透，那更陪君作詩瘦，不如芋魁歸飯豆。門前欲嘶御史驄，詔恩三日休老翁，羨君懷中雙橘紅。”蔡天啟、晁無咎、舒堯文、廖明略皆繼，此不能盡錄。予又戲作絕句：“竹頭搶地風不舉，文書堆案睡自語。看馬欲馬展頓風塵，亦思歸家洗袍袴。”伯時笑曰：“有頓塵馬欲入筆。”疾取紙來寫之後。三月六日所作皆是也。眉山蘇軾書。
對於中國文人畫來說，人格品性、思想觀念、詩文底蘊、閒暇遊戲以及友誼酬唱等，構成了文人最重要的詩畫品格。
這一年，李公麟為蘇軾畫了一張像。有意思的是，他同時把自己也畫了進去——這是蘇軾書《黃庭內景經》的一個副產品。蘇軾寫完《黃庭內景經》之後，李公麟在卷前畫了一個道家人物，在卷後則畫了蘇軾和他自己的像，蘇軾跋文說：“殿以二士蒼鵠騫。”
元祐四年（1089），李公麟作白描山水畫《山莊圖》，龍眠山莊位於西龍眠山李家畈，今屬龍眠鄉雙溪村李莊，畫面表現的是由建德館至垂雲泮的龍眠山莊全景。這是除人物畫題材之外，李公麟最重要的一組山水畫題材的作品。蘇軾作《書李伯時山莊圖後》，蘇轍竟一口氣寫了20首詩組詩。
蘇軾的《書李伯時山莊圖後》，又是一篇重要的美學文獻：
或曰：龍眠居士作《山莊圖》，使後來入山者信足而行，自得道路，如見所夢，如悟前世；見山中泉石草木，不問而知其名；遇山中漁樵隱逸，不名而識其人，此豈強記不忘者乎？
曰：非也。畫日者常疑餅，非忘日也。醉中不以鼻飲，夢中不以趾捉，天機之所合，不強而自記也。居士之在山也，不留於一物，故其神與萬物交，其智與百工通。雖然，有道有藝。有道而不藝，則物雖形於心，不形於手。吾嘗見居士作華嚴相，皆以意造而與佛合。佛菩薩言之，居士畫之，若出一人，況自畫其所見者乎！
對於一位好的藝術家來說，他的創作應該就像出於本能一樣。
東坡銘李伯時洗玉池
李公麟除了是一位好畫家，更是一位文物收藏者和考古家。宋代正在興起的考古學和金石學之熱，李公麟是一位繞不過去的人物。
《能改齋漫錄》說李公麟：“雅好鐘鼎古文奇字，自夏商以來，以先後次第之。聞一器，則捐千金不少靳，所蓄日富，具為圖記。蔡天啟嘗得商祖丁彝，李尤寶愛，因作詩以贈雲：‘上溯虞姒亦易爾，下者始置周秦間。造端宏大町畦絕，往往世俗遭譏訕。’蓋實錄也。”在《能改齋漫錄》卷十四《東坡銘李伯時洗玉池》還有一段珍貴而有趣的史料：
東坡有《李伯時洗玉池銘》，始予讀之，皆不得其說。其後得伯時石刻序跋，乃能明其意。蓋元祐八年，伯時仕京師，居虹橋，子弟得陳峽州馬臺石，愛而致之齋中。一日，東坡過而謂之曰：“斫石為沼，當以所藏玉時出而浴之，且刻其形於四旁。予為子銘其唇，而號曰洗玉池。”而所謂玉者凡一十六：雙琥璩、三鹿廬、帶鉤、珌琫、璊瑑、 水、蒼佩、螳螂、鉤佩柄、珈瑣、珙璧、珥玤 、璩 等是也。伯時既下世，池亦湮晦。徽宗嘗即其家訪之，得於積壤中。其子碩以時禁蘇文，因潛磨去銘文，以授使者。於是包以裀褥，棲以髹匣，舁致京師，置之宣和殿。十六玉，唯鹿盧環從葬龍眠，餘者鹹歸內府矣。東坡銘刻與伯時序跋，昔有而今亡，而池亦歸天上。惜其本末不著，後世將有讀坡銘而不能曉者，因具於此。陳峽州即陳彥點，字子真，自號懶散雲。
關於這一故實，有說是元祐五年（1090），有說是元祐八年（1093），孔凡禮《三蘇年譜》將它放在元祐五年，那就姑且也放在元祐五年。
原來是李公麟從陳峽州即陳彥默——吳曾寫作陳彥點，字近而訛——那裡得到了一塊馬臺石，蘇軾去李公麟家裡串門，愛石的蘇軾出主意說，不妨將石刻成一個池沼出來，然後家裡收藏的種種古玉，可以在這裡清洗，名字叫“洗玉池”，我還給你作一個洗玉池銘。回到家，蘇軾就給他寫了一個《洗玉池銘》：
惟伯時父，弔古啜泣。道逢玉人，解驂推食。劍璏戚珌，錯落其室。既獲拱寶，遂空四壁。哀此逢玉人，解驂推食。劍璏戚珌，錯落其室。既獲拱寶，遂空四壁。哀此命也，久就淪蟄。時節沐浴，以幸斯石。
東坡還將此銘文在寫完大字本後又格外認真地寫了一個小字本，這就是文集中所保留的唯一一封與李公麟的信：
辱手示及惠新釀，感愧殊深。即日起居佳勝，《洗玉池銘》，更寫得小字一本，比之大字者稍精。請用陳伯修之說，更刻於石柱上為佳。人還，奉謝。（《蘇軾文集》，第1509頁）
信中所說的陳伯修，即陳師錫。《籀史》捲上《李伯時考古圖五卷》提到了這個人：“友善陳散侯，惠我泗濱樂石沼，敬懷義德不敢辭。乃用琱古寶十有六，玉環四周，受泉其中，命曰洗玉池。永嘉明德，恭祈壽康，子子孫孫無疆，惟休永寶，用之無已。”
但是，正像蘇軾銘文中所說的，洗玉池的命運也堪發一浩嘆：朝廷禁燬蘇軾詩文，李公麟的兒子偷偷把刻在洗玉池上的銘文磨了。李公麟死後，這些心愛的16塊古玉，只有一塊玉陪他入葬，其他的竟然都被徽宗收入內府，洗玉池也不知去向。
蘇軾 《三馬圖贊並引》紙本 北京故宮博物院藏
此卷是蘇軾為李公麟所畫《三馬圖》書寫的贊文。作於蘇軾謫居惠州時，時年六十二歲。此時蘇軾的心態已漸趨平和，反映在書法上，則筆墨更加沉穩從容，結字章法也不再追求變化，呈現出人書俱老之態。
李公麟為蘇軾畫過不止一幅畫像
《宋人軼事彙編》卷二十四李公麟條，引《邵氏聞見後錄》的記載，說李公麟在蘇軾再次被貶嶺南時的表現，卻讓人大跌眼鏡：
晁以道言，當東坡盛時，李公麟至為畫家廟像。後東坡南遷，公麟在京師遇蘇氏兩院子弟於途，以扇遮面不一揖，其薄如此。故以道鄙之，盡棄平日所有公麟之畫於人。
晁以道（1059—1129）即晁說之，他說，蘇東坡居於高位時，李公麟主動為蘇東坡的家廟畫像，然而當蘇軾被貶之後，李公麟卻在大街上見到蘇軾兄弟的子女時不打招呼，還故意用扇子遮住臉裝作看不見，這讓晁以道特別氣憤，回到家中，即將李公麟的畫都送了人。
倘若這一記載是事實的話，那李公麟的人品真的還不如米芾。那麼，蘇軾對李公麟又如何呢？
蘇軾曾經見過西域所貢分別名為“鳳頭驄”“照夜白”和“好頭赤”的三匹寶馬，“首高八尺，龍顱而鳳膺，虎脊而豹章。出東華門，入天駟監，振鬣長鳴，萬馬皆喑，父老縱觀，以為未始見也。”他極其喜愛這三匹馬，就請李公麟畫下來，直至被貶惠州之時，他還隨身帶著。
紹聖四年（1097），蘇軾再次展卷欣賞這幅畫時，以澄心堂紙在在捲上題了一個長跋，此即《三馬圖贊》：
籲鬼章，世悍驕。奔貳師，走嫖姚。今在廷，服虎貂。效天驥，立內朝。八尺龍，神超遙。若將西，燕西瑤。帝念之，乃下招。籋歸雲，逝房妖。
文中提到的“鬼章”，即青宜結鬼章，是北宋時期唃廝囉的將領，他曾在熙寧七年（1074）率軍數萬出河州，以計殺景思立，重創宋軍；然而在元祐二年（1087），他被宋軍俘獲後送到京師，哲宗親手將他釋放，授陪戎校尉。
李公麟完成此畫，同時也得到鬼章的幫助。
元符三年（1100），北歸途中的蘇軾遇到李公麟的弟弟李公寅，還向他打聽李公麟的身體狀況。《與李亮工六首》的第二簡，即提及此事：
見孫叔靜言，伯時頃者微嗽，不知得近信否？已全安未？（《蘇軾文集》，第1761頁）
對老友的關切之情，躍然紙上。
蘇軾在北歸途中，在選擇住在什麼地方最適合的時候，大概想起了他以前寫過的那篇與龍眠山莊有關的文章，甚至想住到李公麟所住的舒城那裡去：
某更旬日乃行，逾遠，悵望。意決往龍舒，遂見伯時為善也。（同上，第1762頁）
不知李公麟在得到蘇軾對他仍然一如繼往的感念時，又做何想。
李公麟為蘇軾畫過不止一幅畫像，孔凡禮《三蘇年譜》卷五十二就不太相信晁以道的說法，認為蘇軾在被貶儋州時，還曾為他畫了兩張像，有一幅名為《東坡乘槎圖》。
關於蘇軾的長相到底如何，李公麟版應該是最接近的，黃庭堅對李公麟畫的一幅東坡的坐像有描述：“廬州李伯時近作子瞻按藤杖，坐盤石，極似其醉時意態。此紙妙天下，可乞伯時作一子瞻像，吾輩會聚時，開置席上，如見其人，亦一佳事。”能夠得到黃庭堅的認可，可見此像形神俱肖。黃庭堅一共有三首《東坡先生真贊》，其二是題在李公麟畫上的：
岌岌堂堂，如山如河。其愛之也，引之上西掖鑾坡。是亦一東坡，非亦一東坡。槁項黃馘，觸時干戈。其惡之也，投之於鯤鯨之波。是亦一東坡，非亦一東坡。計東坡之在天下，如太倉之一稊米。至於臨大節而不可奪，則與天地相終始。
李公麟的畫，黃庭堅的贊，蘇軾的人格魅力，配在一起，讓我們看到的是一個最完整的中國文人的形象。
北歸途中，蘇軾曾經與朋友一起到金山寺，在金山寺中看到了李公麟給他畫的畫像，無盡感慨湧上心頭，寫下了那首含淚帶悲的《自題金山畫像》：
心似已灰之木，身如不繫之舟。問汝平生功業，黃州惠州儋州。
這首詩是東坡一生的總結——四句詩除了表明東坡晚年的心境之外，同時也更像是東坡對讓他無法把握的人世的告別！
文｜劉墨 刊於《藝術市場》2020年10月號
編輯｜梁毅 排版｜田甜