雅克·路易·大衛（Jacques-Louis David，1748—1825）是法國著名畫家，新古典主義畫派的奠基人。雅克·路易·大衛，又譯：雅克-路易·達維德，畫風嚴謹，技法精工。
大衛和之前的畫家們並不一樣，他不是天才。他沉默寡言，不擅交際，但是他就是以驚人的毅力，認真臨摹前輩的作品，才有了後來的好成績。
他對於普桑、布歇、格勒茲和卡拉瓦喬這些人的作品有大量的臨摹與學習，在學習的過程中，風格也在不斷的轉變。
大衛在繪畫初期，對色彩還有濃厚的興趣，在畫面中，還能看到個別作品帶有明顯的洛可可風格。
再後來，他迷上了普桑藝術，開始抑制色彩在畫面中的表達，轉化的過程中，畫面的顏色變得更加微妙。
在學習的過程中，他被古典主義所影響，他認為古希臘羅馬藝術更有魅力，那種理性的剋制讓他感覺到這才是繪畫的意義。
他說：“繪畫不是技巧，技巧不能構成畫家。”十七世紀歐洲大型的掃盲運動，啟蒙運動，向大眾普及了科學、歷史、文化等方面的知識，讓大家理性的去思考問題。於是在復古的道路上，人們開始重新理性的認識和學習古典文化，特別是古希臘的藝術。
他還說：“拿調色盤的不一定是畫家，拿調色盤的手必須服從頭腦”。這些話都成為當代藝術的真理箴言。
大衛非常擅長思考，他希望在古代藝術中，尋找自己堅持的真理。
再後來社會動盪的環境裡，他不僅僅是一位畫家，他受古典主義文學的影響，將國家的命運看作是自己的責任與使命，堅持與舊勢力做鬥爭。
雅克·路易斯·大衛，新古典主義風格的代表。他的最著名的作品包括“馬拉之死”和“拿破崙穿越阿爾卑斯山”。
《荷拉斯兄弟之誓》創作於1784年，此時正是法國大革命前期，整個法國正處在內外交困的形勢下。於是，出於提振民心的需要當時的法王路易十六便委託畫家創作了這幅宣揚國家利益至上、高於個人利益的作品。
他還是讓法國取代義大利成為歐洲美術中心的那個人，我們熟悉的安格爾、格羅、席拉爾等大畫家全是他的學生。
畫面正中間手指指天的人正是大哲學家蘇格拉底，周圍圍繞的是他的學生和朋友。此幅畫作描繪的是古典作品中經常描繪的主題，即柏拉圖在《斐多篇》中記錄的蘇格拉底之死。
畫中，馬為白和黑色，嘴邊金色的韁繩齊全，腹帶為紅色。披風為橘黃色與紅色，領子為黑色。長手套上的刺繡非常簡單幾乎看不出來。拿破崙腰間纏繞的絲巾是明亮的藍色。這一版中，馬尾的陰影中也繪製了拿著軍刀的將校。拿破崙的臉龐顯得稍微有些年齡，短髮，與美景宮中的版本同意，帶著些許的微笑。從刺繡和兩角帽的樣式來看，畫上有著「L。DAVID」的署名。
奧地利維也納美景宮裡保管的版本 該版本與凡爾賽宮裡的版本基本相同，但是多了署名「J。L。DAVID L。ANNO X」。
法國巴黎凡爾賽宮裡收藏的版本 畫中，馬身有著灰斑，馬嘴的韁繩與夏洛騰堡宮中的版本一樣少了一根，腹帶為淺藍色，長手套上的刺繡變得簡單，手套裡面袖子部位比原版多了裝飾品。風景顏色稍微暗淡，拿破崙表情變得險峻。沒有署名。
德國柏林夏洛騰堡宮裡儲存的版本 畫中的拿破崙，披著紅色披風騎著栗子色的馬。比原版少了一個拴在馬嘴上的金色韁繩，腹帶是灰色的。地上有著雪的痕跡。拿破崙的臉龐消瘦，看起來像是在微笑。署名是「L。DAVID YEAR IX」。
法國馬爾梅松城堡裡儲存的原版作品 畫中的拿破崙，是橘黃色的披風，袖口帶刺繡的長手套，白黑斑花紋的馬，纏繞在馬腹部的腹帶是紅色。背景中拿著軍刀的將校們，被遮擋在馬尾中。拿破崙的容顏很年輕，馬胸前的馬鞍繩上有著「L。DAVID YEAR IX」的署名。
馬拉之死的畫面裡幾乎沒有多餘的語言，畫面呈現豎構圖，單純莊重。所有的細節都簡單明瞭的呈現在畫面上，省略了所有的細節，像是真實記錄了當時的場景。畫面的另一半是深色的背景，完整的襯托出畫面下半部的內容。
大衛一生創作了不少作品，他為拿破崙所作的作品也是拿破崙一世偉大存在的歷史見證之一，拿破崙加冕禮這幅作品更是成為歷史學家解說拿破崙一生的重要依據。
拿破侖一世加冕大典（1805～1807）高：610 釐米，寬： 931釐米，它是畫家真實記錄1804年12月2日在巴黎聖母院隆重舉行的國王加冕儀式，拿破侖加冕稱帝的曠世之作。
為了這幅油畫的創作，大衛殫精竭慮、廢寢忘食，從1805年起草，足足用了兩年時間才得以完成。
《拿破侖一世加冕大典》一共畫了兩幅，一幅現存盧浮宮，一幅現存凡爾賽宮。
兩幅一模一樣，惟一的差別是在畫面中某一女眷的著裝色彩上。盧浮宮這幅著紅紗，而凡爾賽宮那幅著白紗。
1804年12月2日，拿破崙稱帝，隨後大衛又獻上了他的鴻篇鉅製，《拿破崙加冕》。這次典禮人數眾多而場面奢華，但大衛並沒有歌功頌德神化這一場景，而是繼續保持了他的新古典主義風格，理性。
他把這個典禮變成一個舞臺劇，在舞臺的中央，剛剛加冕的拿破崙霸氣的從教皇手中搶過王冠，直接賜給皇后約瑟芬。而舞臺兩邊分別站著一臉不滿的教會人員，心懷恨意的老貴族，以及得意洋洋的拿破崙的追隨者。