藝術家簡介
李驫，筆名三馬。字，六轡。號，對山齋、清和軒。1980年4月出生於四川巴中。九三學社社員，中國書法家協會會員，中國楹聯學會會員，北京大學書法碩士研究生，中國國家畫院範揚、盧禹舜、詹庚西工作室畫家。
現任子瞻書畫教育創始人，子瞻書畫院院長，中國書畫交易網CEO，九三學社中央書畫院副秘書長，中國書法家協會書法考級中心考官，北京市政協書畫院書畫師，巴中市文聯副主席，北京九三書畫院副秘書長，中國文學藝術基金會新時代文創基金藝術總監，北京市東城新聯會理事，北京市東城區青年委員，成都市青年書協常務副主席，河北美術學院、黑河學院等院校客座教授。先後出版《李驫書畫集》《中國書法入門24講》《國畫入門24講》《中國書法篆書24講》《中國書法隸書24講》《中國書法草書24講》《中國書法行書24講》《中國書法楷書24講》等書籍。
看驫
文/馬龍
宗白華先生曾在《中國書法藝術的性質》一文中說“中國書法，是節奏化了的自然，表達著深層的對生命形象的構思，成為反映生命的藝術。”書法本身所具有的表意性特徵是書法藝術至關重要的特點之一，而在表意抒情這一具體要求下，每一位書家所展現給觀者的則是各不相同的風格與路徑。探尋一位書家書風發展變化的過程或是某一具體階段的創作狀態，可以更為清晰地感知他在這一藝術領域裡的思維深度與廣度。
西哲有“風格即人”的著名論斷，深刻地揭示了藝術創作中作品的內在特徵與藝術家自身心理特徵的統一屬性。客觀來說，無論是藝術家主動進行的自我審視還是由藝術欣賞者在接觸藝術作品的過程中所體現的藝術欣賞的諸多特點，從作品風格與藝術家主體性格兩方面進行深入的思考與審查，都是更好地理解自我或作者的有效辦法。
解讀一個藝術家的作品，需要對他的人有充足的瞭解，而對人的熟知，也能為進一步感知藝術作品的內蘊提供更多的線索與參照。對於好友李驫書法創作特點的評價，當然需要從他的求學經歷及人格本身談起。
李驫早在十幾年前，便跟隨當代書壇名公劉正成先生習書。劉正成先生是當今書壇著名的學者型書家，其早年便以書法與文學雙美而享譽書壇。隨後又任中國書法家協會副秘書長、《中國書法》雜誌社社長、主編等職，惠澤書壇，難以言計。而更加有功於書道千秋的，當數劉正成先生主編的百卷本《中國書法全集》，皇皇鉅著，可謂當今書壇無價寶也。劉公書法，縱橫捭闔，風起雲翻，無論手札小字還是鉅額榜書，充斥其間的無不是海立山安的氣象與風度。
可以說，李驫在學習書法之初，便踏上了這一藝術的寬闊大道，這是絕大多數踽踽於書道的愛好者們所不可夢見的。在與劉正成先生的朝夕相對中，不但使李驫在書法的認識與創作上大受裨益，他更有機會親密地接觸眾多當代著名的書法學者與書法家。他們當中的年長者，成為了李驫請益問學的師長，同齡者，則成為李驫生活中相處莫逆的摯友親朋。
東坡先生論書曰“無意於佳乃佳”，而其所謂之不用意，不是指忽略技法手段與輕視臨紙揮毫時的情緒狀態。技法手段的重要是完成藝術創作的基本技能儲備，在當今書壇，無論是深人傳統還是銳意創新，亦或碑帖結合，甚至東西互證，都需要在堅實地掌握基本技能的前提下才能有機會創作出耐人尋味的作品。
從李驫最近一批的書法作品來看，筆者能分明地感受到他在創作的過程中除了相較於以往關注每一字形字態的變化之外，對於整篇作品氣息與情緒的掌控與把握是他這一階段習書的用心所在。正如本文開始所說，抒情表意是書法藝術的重要特徵，這其中有對書家基本功力的要求，更有對書家傳情達意能力的要求。而在兩者的結合只上，如何更為充分地寫出自家性情，自家風貌，是每一位書法家都要面對並解決的問題。細細地體味李驫書法中所蘊含的特點，便會慢慢地發現他的作品中充滿著一種灑脫與不羈的情緒。我想這種心性特點所表現出的，不是李驫對於藝術創作的不嚴謹的態度，而是他對於書法藝術核心狀態的體悟。斤斤於一筆一墨的逼肖與完美，最終反而會導致整件作品的失敗。因此，李驫的書寫，是在一種自我享受與審美的狀態下完成的，他所看重的，是整個創作過程中的情緒控制，而非破碎的、零散的各筆墨之間的拼貼與組合。這一點，可以說是書法藝術最為核心的審美訴求了。
書法欣賞，惟觀神采，不見字形的論斷標定了這一藝術形式的內在高度。而由此一點進入創作狀態的李驫正以他對書法藝術的無限熱忱向著更美的風景跋涉。在這充滿艱難與幸福的旅途上，有李驫自我的勤奮與多思，更有劉正成先生的諄諄教導與深刻影響。李驫待人熱情周到，細緻入微。這使他的書畫中充滿著一種難得的平和寬厚之氣。而熟悉他的朋友都知道，也正因為這一點，李驫也贏得了更多朋友的真誠與稱讚。這些看似與藝術無關的東西，其實恰恰決定了一個藝術家藝術生命的寬度與厚度。如同這篇小文的題目——看驫，如果只聽聲音，或許更像是武俠片中以暗器傷人的鏢。其實李驫也有暗器，他的“暗器”就是他性情中的仗義豪爽和對待書法藝術的一片真心。而這一鏢，也才是真正的李驫。
作品欣賞
