手如柔荑，膚如凝脂，領如蝤蠐，齒如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮。——《詩經 衛風 碩人》
提起畫蝦米，畫螃蟹出神入化的國畫大家，是不是腦海裡便會自動浮現起齊白石的名字。從貧苦人家出身的齊白石，憑藉自己對書畫的滿腔熱愛與堅持，最終成為一代大家。他筆下的一花一草，一魚一蝦都充滿生趣和活力。
五十歲時，齊白石畫出了最好的寫意畫，六十歲時齊白石畫出了最生動，最傳神的蝦蟹，七十歲時他的篆刻技法已經出神入化，八十歲時他開創了齊派的紅花墨葉風格。他的一生都在不斷超越過去的自己，在國畫的地位上幾乎無人能及。
這樣的白石老人一生更是風流倜儻，光孫輩就有二十餘人。其中就有一位美女畫家，獨得白石老人畫技的真傳。她就是齊白石最小的孫女——齊慧娟。
見過齊慧娟的人也許都會被她姣好的外貌和清雅的氣質所吸引，她的身上彷彿自然流動著一種筆墨丹青孕育下的靈氣，好似水墨畫中走下來的美人一樣。
齊慧娟的父親齊良末是齊白石最小的兒子，當時七十五歲的白石老人老來得子，對齊良末寵愛有加，閒來無事總要把他叫到身邊親自教他作畫，齊良末本就天賦極高，自然而然地繼承了父親的衣缽。
齊慧娟的師傅婁師白，十四歲起便跟隨齊白石老人學習作畫，作為白石老人的入室弟子刻苦學畫二十五年。齊慧娟正是在這樣的環境和背景下，開始了自己的學畫生涯，從小，對於其他人來說難得一見的白石真品，她可以直接拿來臨摹學習，在父親師父和爺爺的訓誡和教導中長大的她，被外界賦予了很高的期望。
也許正是這些認為她是站在巨人肩膀上成長起來的聲音，讓她的一舉一動都被無限放大，外界漸漸開始嘲諷她作為齊白石孫女，自己的畫技不高，比不上爺爺的畫技。諷刺她在自己所作的畫作上落款“白石孫女”的行為，更是時不時將她作畫的影片拿出來與齊白石老人比較。
自信能給你勇氣，使你敢於向任何困難挑戰，自信也能使你急中生智，化險為夷。
自信更能使你贏得別人的信任，從而幫助你成功。 ——洛克菲勒
沙特爾的伯納德曾經這樣說，我們比其他人看得更高更遠，不是因為我們自己目光敏銳，也不是因為我們身量高大，而是因為我們被託舉到巨人的高度。面對外界對自己畫技的質疑，齊慧娟本人也自嘲：“人們會因為我是齊白石的孫女，而對我充滿了過高的期望，我是站在了巨人的肩膀上。”
好像“齊白石”這三個字變成了一座永遠無法攀登過的高山，似乎齊慧娟拼盡一生也無法追隨到他的步伐。於是在報考中央工藝美術學院（如今的清華美院）的時候，齊慧娟沒有選擇國畫，而是投向了雕塑專業。也許那時的她是這樣想的，既然無法擺脫巨人的光環，我何不走一條和繪畫無關的路呢。
似乎從此齊慧娟筆下的花花草草就要漸漸離開業界的視野了，但在美院學習的她興許是仍然放不下對畫畫的熱愛，她重新開始拿起畫筆。在師父婁師白的指導下，她重新找回自信。
“學我者生，似我者死。”這句齊白石老人說的話，又從婁師白傳遞到齊慧娟，齊慧娟也許一下子釋然了，既然爺爺的藝術造詣如此之高，技法如此無人能及，一味的跟隨前人的步伐一次次讓她迷惑了雙眼，何不自己探索，從齊派畫技之中再創新的篇章，走出自己的風格？
這一次，她親身走入大自然，和一花一草，萬物生靈近距離的相處，感受自然的靈氣與活力，肯刻苦鑽研的她更是一遍遍觀察前人大家的畫作，融匯貫通，最終開創了獨屬於自己的藝術風格。
她的畫繼承了齊派一貫的寫意之趣，又帶了更多的秀氣和俊逸。她筆下的荷塘美的讓人震撼，有一種強烈的黑白紅反差之趣。她所畫的各類動物，小鴨子、螃蟹、蝦、魚都活靈活現，透著一種像她本人一樣的清秀俊逸。後來很多人稱讚她的畫，和白石老人畫風很像。
齊慧娟謙虛地說：“他太偉大了，從貧苦人家到詩書畫印皆絕的大家，在他面前，我只是平地。”
站在巨人的肩膀上，誠然會更早看到更美的風景，但站穩腳跟，穩紮穩打不斷磨練自己的水平，提高自己的技藝，將自己變成被仰視的物件，變成真正的“巨人”才是找到自我、突破自我的成功之道。
新竹高於舊竹枝，全憑老幹為扶持。下年再有新生者，十丈龍孫繞鳳池。——鄭板橋
一個人的藝術生涯是有限的，如何在有限的藝術生涯裡，將藝術更好地傳承下去，是每個藝術家都曾思考過的問題。齊慧娟深切地知道爺爺齊白石在書畫上的非凡造詣，也深知外界對自己的期望與自己身上的重擔。
齊白石老人是一座高峰，無法超越不如默默仰望，學習精華，取各家出彩之處一二，再融合自身所長，加之思考和創新，提煉出獨屬於自己的藝術風格，這是齊慧娟在走的路。
齊慧娟曾說：“爺爺的高度是我一生努力的方向。在未來的歲月中，我要付出更加倍的努力，博採眾家所長之處，發揚齊派畫風，並不斷將其傳承下去，為國畫藝術的綿延盡一點微薄之力。”
藝術存在的價值，是因為有人欣賞。藝術何以長久地留存於歷史殘酷而滾滾的車輪之下，正是在於人對藝術、對技法的不斷學習和傳承。正如鄭板橋在詩中所說一樣，“新竹高於舊竹枝，全憑老幹為扶持。”正是這種綿延不斷的傳承，成就了藝術生生不息的生命。