大家好，今天是包場較真的白女士。
韓國的電視臺，居然下場撕國內綜藝了？！
提起韓國人氣最高、最受歡迎的明星生活觀察類節目，非MBC王牌節目
《我獨自生活》
莫屬了。
沒有遊戲環節和臺本設計，
用鏡頭去記錄獨自生活的明星日常。
從早上起床到晚上入睡，從窩在家點外賣到和朋友一起聚會，所有的一切都會被攝像機記錄下來。
原來大勢愛豆窩在家，也會這麼沒有形象地
摳腳葛優癱
；
遇到想吃的東西，會
獨自跑去美食店，放開了吃。
原來舞臺上酷炫拽的巨星，私底下卻偷偷過上
老人家的健康生活
。
各式各樣的獨居狀態下，我們都能看到：
“原來一個人，也可以過得這麼好。”
而這檔在韓國本土和國內擁有超高人氣的節目，卻
“被
抄襲”
了。
靠《青春有你2》賺足熱度和眼球的愛奇藝，最近推出了一檔自稱
自制的獨居生活治癒系觀察類綜藝《
我要這樣生活》
。
從剛播的節目中可以看出，確實與《我獨自生活》的節目創意和模式上
尤其雷同
用鏡頭360度去記錄
明星獨居生活的24小時
；
在觀察室設定固定MC，對明星獨居生活進行
評價
；
甚至韓版中被津津樂道的
“彩虹家族”
（由節目初期幾位成員提出，彩虹指的是大家能像彩虹一樣耀眼璀璨地活著，既能包容各自生活習慣的優缺點，又能像家庭一樣溫暖有愛），這邊也出現了一個類似的
“蝸牛家族”
。
而之前曝光的物料裡還曾顯示，
該節目聯合韓國原版綜藝IP《我獨自生活》，並且有原版團隊總導演文PD加盟。
當不少人以為節目是透過購買版權並且有合作關係時，《我獨自生活》所屬的電視臺
MBC文化放送
的微博於近日發表宣告：
沒賣版權，更沒有合作，將會對抄襲維權
熟悉《我獨自生活》的人應該知道，總導演文PD是曾經幾年前在節目裡工作的PD，
現今早已換人
。
把幾年前在節目中工作過的PD請過來就是買了版權？
甚至還曾經標榜自己是
“原創”
節目？
這波騷操作惹得不少網友、尤其是《我獨自生活》節目的粉絲尤其
憤怒
。
面對MBC這次親自下場控訴，不少網友也留言力挺，希望
趕緊維權
，並且應該將其他“雷同”節目一起告。
（即將上線的由騰訊影片推出的《讓生活好著》、由優酷《看我的生活》，都是打著“獨居”旗號的明星生活觀察類綜藝）
其實不止這波一擊三連的“借鑑獨居風”，國內不少平臺上的綜藝，早就是
“借鑑”韓綜的慣犯
了。
近幾年，國內的電視熒幕上總是少不了照搬韓國綜藝的影子。
經典例子，非17年全網爆紅的說唱選秀節目
《中國有嘻哈》
莫屬了。
熟悉韓娛的人，都會熟悉Mnet電視臺一檔深夜檔節目
《Show Me The Money》
。
從2012年開始製作，目的是
挖掘不為人知的實力Hip-Hop歌手
，可以說是一檔
說唱選秀節目
。
聽起來，是不是和《中國有嘻哈》頗有相似？
而他們的相似點，可不僅僅是“雷同”的節目形式。
瞧瞧這剔掉冠名沒差的
節目LOGO
▼
這海選的
舞臺設計
和
遞金鍊子晉級
的做法▼
▼
這經典的
燒鏈子
環節▼
連導師拿的
話筒設計
，這難道不是“ ctrl+c ”後“ctrl+v”？
這麼高的相似度，簡直該說，《中國有嘻哈》的製作方真是
頂級的搬運工
了。
節目播出後，因為這番的“複製貼上”做法，原作者也
隔岸下場控訴
起來。
以為被撕之後，國內的節目組會有所收斂？
18年一檔男團選秀
《偶像練習生》
，因在備受矚目的戛納電視節上經國際節目模式保護協會分析得出，與韓綜
《Produce 101》高達88分的相似度
，成了
“借鑑史上之最
”。
有多像？
先看這就算放0。5倍速都有90%相同的
片頭
▼
再看外在的這些
舞臺設計
▼
開場舞
形式▼
連這
導師入場的鏡頭和燈光設計
，誰看了不說一句：這莫是打開了韓國電視臺？
外在形式相似都不算啥，連
選手的人設
，都可以看出各種雷同之處。
舉個例子，在男版
《Produce101》
中，有一個練習生是男演員
金秀賢同父異母的妹妹金珠娜
，在節目中她說到參加節目是為了
證明自己
，而不是靠哥哥的名氣才能火。
結果在《偶像練習生》中，對，沒錯，
范冰冰的弟弟範丞丞
的故事，也如此的相似。。。
到選手間的情節故事，這段《produce101》中姜東昊和賴冠霖的
耳麥事故
，就被這樣照搬過來了。。。
一直以來，國內綜藝“借鑑”過來的，簡直數不甚數。
（來自網友的部分總結）
韓媒就曾報道，
從2014年至2018年間，
中國涉嫌抄襲韓國的綜藝節目，已經多達
34個
。
而有統計稱，截止2018年7月，共有
80個
綜藝引進或涉嫌抄襲了韓國綜藝，其中有
48個
綜藝沒有購買版權。
節目被“借鑑”最多的，非韓國著名節目製作人
羅英石PD
莫屬了。
從《三時三餐》到《花樣系列》、從《尹餐廳》到《新婚日記》。。。只要羅PD拍過的，國內總會很輕易看到翻版的。
（上為《嚮往的生活》、《中餐廳》，
下為《三時三餐》、《尹餐廳》）
導致羅PD也曾在接受採訪時委婉迴應——
“我只看過所謂抄襲的新聞，但我不能將其認作是事實，如果它真的按照我們的節目進行製作的話，那我肯定會心情不好。
我的節目版權並不貴，可以的話希望購買版權，我們會提供攝影指導及售後。
照抄的話不僅很累，失敗的例子也有很多。
”
在這股“借鑑”之風下，我們總看到很多搬運模式過來的綜藝節目，被
罵出圈
。
還記得去年被全網狂嘲，甚至被原主下場撕的
素人改造節目《你怎麼這麼好看》
嗎？
原版節目《粉雄救兵》改造理念，是用
包容的姿態
，去
接納多元的價值觀
。
透過
打破
人們的
刻板印象
，發現每個人的閃光點，讓大家都能自信地
做自己
。
然而在這檔國產節目中，我們卻看到，吳昕指責一個34歲女博士
不化妝是罪過
，昆凌勸
四胞胎媽媽要體諒丈夫
。
一群女明星用膚淺的價值觀，去
“強姦”
節目中的
女性對生活
的看法
。
冠冕堂皇擺出明星姿態做綜藝的，真不少。
去年底一檔號稱“國內首檔都市觀察類美食紀實綜藝”
《親愛的，來吃飯》
，也奇葩
翻車
了。
兩個固定MC，每週邀請其他明星嘉賓組成兩隊，隨機到上海老百姓家裡“蹭飯”。
而這，跟韓綜
《請給一頓飯Show》
的節目模式尤其相似。
（同樣兩位固定MC，每期邀請兩位明星嘉賓，在首爾街頭隨機尋找韓國平凡家庭去“蹭飯”）
韓版節目製作的本意，
是透過和普通家庭一頓飯的交際，去感受他們的生活、去傾聽他們的故事。
但是在國內這檔節目中，我們卻只看到各種
尷尬局面
。
首發嘉賓的範湉湉，聽到邀請自己吃飯的法國丈夫是職業魔術師，她的第一反應竟是：
“這樣是賺不到什麼錢的。”
到廚房幫忙做飯，當她做壞了一道西紅柿炒雞蛋，卻說出這樣一番話：
“是你們家的鍋不好，我平常燒的是鐵鍋。”
而這邊為了cue出“回家吃飯”的節目主題，賈乃亮和孫藝洲竟然和普通人
比慘
起來。
（誰想看明星在那裡自說自話）
我們看不到像韓版節目那樣，在每一集中，兩個頗具同理心的MC去
開啟素人心扉
，去傾聽那些
平凡又特別的尋常人家背後的故事
。
看到的，只是明星們已經
忘記了自己本就是普通人
，也
不懂尊重生活裡的普通人。
（對每天需要早出晚歸擺攤的人，說這樣的話。。。）
抄了個表面，卻沒有能力和想法，去體現本該最重要的裡面。
新穎的節目模式，卻一點都不打動人，只剩下
不倫不類的外殼
。
而這些，我們看的還少嗎？
《跑男》大紅那幾年，試圖以強行重新整理心跳指數來奠定國綜老大哥的地位。做了這麼多期這麼多季下來，卻越來越
叫人乏味
。
當“強心臟”看膩了，有人搬運做起慢綜做火了，一堆人也開始想走靠
撞款來挽救收視率
。
慢綜慢生活的理念，只剩下各種唯美風景空鏡來支撐，節目拍下來，被記住的是
明星藝人之間的矛盾衝突喜提熱搜
。
說到底，就是
製作方不願在內容創意上多下點功夫，不願意用心來做節目。
為何？
很顯而易見的一個點：
作弊的成本太低了，走捷徑輕鬆多了。
模糊的版權意識、維權的難度、流量話題度下的熱度轉移。。。
於是這些節目也慢慢形成了一個固定的模式：
搶佔先機模糊版權，邀請流量炒一波熱度，靠有亮點的節目模式和流量明星洗白“借鑑”問題。
（官微留言下，全是為明星打call）
沒有精力、受限的跨國維權慢慢不被重視，流量粉絲成為了洗白的幫手，越多人開始認為：
“抄不抄跟我們沒關係，點選率才是王道。”
太多以
“節目就是逗個樂，不用太較真”為藉口縱容
，於是製作方越發有勇氣
以撈快錢的方式
繼續下去。
明星和錢能解決，還用啥腦子？
在這種惡性迴圈下，沒有人覺得有問題、沒有人覺得被縱容有過錯，也沒有人記得，被不公平對待的原創者們。
在國內的
原創環境本就不理想的情況
中，在一次次縱容下，我們還看到了什麼？
在選秀節目《中國達人秀》上，曾有一個名為
VIP
女團
，一出場憑藉80年代復古舞蹈和整體造型，驚豔全場。
之後卻被爆出，她們整場表現，從服裝、髮型、動作到表情，和日本爆紅的
“大阪府立登美丘高校舞蹈”近乎一模一樣
。
然而當時現場三位觀察員由於對此情況的無知，紛紛給出了
晉級
。
相比之下，韓國搞笑女藝人組成女團
Celeb Five
為了學習模仿她們這種模式，專門前往日本
拜訪登美丘高校舞蹈部
，
諮詢版權問題
才學習舞蹈。
還記得從橋段、到人物關係都照搬，卻敢說自己是“致敬”的
《愛情公寓》
嗎？
據不完全統計，劇中的
雷同臺詞高達1310處以上
，各種角色動作和分鏡也近乎一模一樣。
就這樣的一部“致敬劇”，登上美國《時代》雜誌被外媒嘲諷，卻能
連拍五季
，甚至還拍起了
大電影
。
就是因為這樣被縱容、出名靠抄襲的創作環境下：
像小說《三生三世十里桃花》涉嫌抄襲、《你微笑時很美》涉嫌融梗，卻依舊能
翻拍成電視劇
。
像涉嫌融梗的小說《少年的你，如此美麗》，改編成電影《少年的你》，拿到了
金像獎最佳編劇
。
太多“偷來”的東西，卻被光明正大地擺在明面上來。
仔細想想，用心創作的創作者還有勇氣嗎？
當作為
觀眾的我們，
對原創
滿不在乎
，對抄襲的憤怒感越發消逝；
當
市場，
理所當然的用
“拿來主義”
拼命獲利無數的時候，誰還敢冒險創作？
那些本該
發光發亮的創作
，還有機會
能出現、被看到
嗎？
“又抄了？”
“算了不必太較真。”
我們本該較真。
不然，原創真的有一天會消失。
部分圖片 / 網路
編輯 / 喬七七