沒有詩人的眼睛和詩筆，沒有經典的詩歌大自然的美麗中就會有缺失；大自然的美麗中就會有遺憾，所以大自然正是因為有了詩歌才更加美麗迷人。
一首精美的古典詩歌，其最不可獲缺的要素，無非是膾炙人口、情景交融、意境深遠、言含意達。多少詩人為了詩歌的完美而苦心營造詩境，付出一番心血。而唐代大詩人王維的詩歌，在唐詩中無疑是在星群中最明亮的一顆。
王維即是唐代著名的詩人，文學鉅子，又是造詣至深的畫家。在他的詩歌裡既有詩的理性，也有繪畫的理念，所以讀王維的詩歌，既有對詩的品味，又是對畫的欣賞。詩與畫在王維的詩歌中好像沒有界限，兩者已在詩人的心中筆下融匯且貫通。
《山居秋暝》這首五言律詩，是詩人王維詩畫合璧的經典之作。讓人讀後耳目一新，入景、入詩、入畫。
就讓我們再領略一下詩人非凡的詩畫情懷吧！
《山居秋暝》 王維
空山新雨後，天氣晚來秋。
明月松間照，清泉石上流。
竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。
隨意春芳歇，王孫自可留。
太美了！讀完詩歌，心裡久存著無盡的清爽和愉悅。
“空山新雨後，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。“詩人單刀直入，提詩筆便勾勒出一幅清新且幽靜的秋山夜色的山水圖。手法直樸無華，無一絲造作之情，更沒有半點累句贅詞。“空山，新雨”何其之清；雨後晚秋何其之爽；明月別松何其之靜；涓泉過石何其之美。這就是王維！這就是大詩人、畫家！這就是詩歌對大自然而存在的意義！
律詩的前兩聯，就把詩人造詣的簡約美、意境美合盤顯現。
“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。”前兩聯以靜為主。頸聯則以動為貴，隔著竹林遠遠便聽到浣女說笑著歸來。透過那漸愈殘老的蓮葉，分明可見漁人又趁月色划著船兒出漁而去。這哪裡是浣女漁人出場，這就是浣女漁人為詩歌送溫馨來了。靜和動的揉合讓畫面瞬間生動，讓詩境陡然提升。自然造化被詩人進行了藝術再造，其色彩也更上層樓。
在詩人眼裡，只有靜和動似乎還不盡美。索性把想象的大門也拉開，尾聯“隨意春芳歇，王孫自可留。”則看出詩人的超凡想象力，既聯想到春草枯榮的隨意，也聯想到了遊旅、遊子的可留。或許異鄉的遊子就是詩人，這裡卻沒有寫那種悽惻的思歸旅苦，反而是爽朗愜意的可留。也反襯出詩人的開朗豁達的心境。
這首律詩，以靜而入，以動而活，以想而收。可謂三位一體打造的經典。既說明了詩人王維的詩歌造詣，也折射出詩人對古典詩歌的巨大貢獻。
——閒雲