名家筆下之竹｜寧可食無肉，不可居無竹

2021-06-21由明倫書院發表于文化

竹畫是中國繪畫特有的題材，歷史悠久。中國人愛竹，不僅僅愛竹子的清雅澹泊，也是勉勵自己像竹子一樣有傲然風骨。竹子在中國文化中留下的審美意象，影響著一代又一代的中國人。

北宋·文同《墨竹圖》

文同

文同（1018年—1079年），字與可，號石室先生，又號笑笑先生，四川梓潼人。曾官司封員外郎、秘閣校理。又受命守湖州，故人稱“文湖州”。傳世作品有《墨竹圖》，此圖用水墨畫倒垂竹枝，以獨創深墨為面、淡墨為背之法寫竹葉，濃淡相宜，靈氣頓顯。筆法謹嚴有致，又現瀟灑之態。

北宋·趙昌《竹蟲圖》

趙昌

趙昌，生卒年不詳，字昌之，北宋畫家。工書法、繪畫，擅畫花果，兼工草蟲。趙昌在北宋時期與宋徽宗趙佶齊名，是宋代花鳥畫壇的傑出畫家。《竹蟲圖》以細膩的筆法和鮮麗的賦彩，寫實地描繪出竹子以及周圍的地瓜、雞冠花、蝴蝶、蜻蜓、金鐘兒、紡織娘等草蟲。一般認為草蟲圖中描繪的花草和昆蟲各有寓意。例如：瓜的寓意是子孫興旺長久，而本圖中也畫有瓜。此外，雞冠花與蟈蟈，表示出人頭地的“官上加官”吉祥圖。而本圖中雖未畫有蟈蟈，但推測是以雞冠花來表示出人頭地的寓意。

南宋·梁楷《六祖斫竹圖》

梁楷

梁楷，南宋人，生卒年不詳，善畫山水、佛道、鬼神。梁楷傳世的作品包含了《六祖伐竹圖》、《李白行吟圖》、《潑墨仙人圖》、《八高僧故事圖卷》等。《六祖伐竹圖》描繪了六祖慧能斫竹的故事。慧能，俗姓盧，世居范陽，曾為樵夫，為禪宗南宗的開創者。圖中的六祖在古樹襯托下，一手拿刀，一手持竹竿，正砍伐枯竹。畫面以寥寥幾筆，勾畫出六祖的生動神態，充分表現了慧能有著豐富生活閱歷的這一身世特徵。用筆剛勁老辣而又簡括，氣勢非凡，是作者的“簡筆”佳作。

五代後蜀·黃筌《雪竹文禽圖》

黃筌

黃筌（約 903年-965年），字要叔，五代後蜀宮廷畫家。擅花鳥，兼工人物、山水、墨竹。後人把他與江南徐熙並稱“黃徐”，形成五代、宋初花鳥畫兩大主要流派。《雪竹文禽圖》的筆法十分工細，先作淡墨而後用色彩渲暈，並分許多層次，完全符合畫史所記黃筌的藝術形式。

元·顧安《風雨竹圖》

顧安

顧安（1289年－1365年），元畫家，字定之，號迂訥居士。顧安擅畫墨竹，繼承文同的傳統，行筆謹嚴，遒勁挺秀，用墨潤澤煥爛，畫湖石帶勾帶染，得皺透之姿，自有一股蕭疏清逸之氣，成為一格。《風雨竹圖》為畫家暮年墨竹名作。以濃淡墨筆畫大葉竹兩竿，枝幹斜覆，竹葉下垂，表現了風雨中竹子的枝葉掛滿雨水、縱橫披離、搖曳多姿的自然形態。用筆瀟灑蒼潤，墨氣濃重，嚴謹自然，勁挺有骨，悉盡筆墨之能事，清潤之氣撲人眉睫。

元·顧安《拳石新篁圖》

此圖寫新竹几枝和荊棘一叢，竹瘦削挺拔，立於石旁，竹葉參差錯落，以濃淡顯出不同層次，線條鋒銳有力，筆墨細膩，生意盎然。

元·顧安《幽篁秀石圖》

此圖中湖石危立，玲瓏剔透，石後叢竹林立，竹竿瘦勁，竹葉上仰，綽約多姿，更有稚筍數雙，穿插叢竹間，一派春意盎然之景色。湖石帶勾帶染，造型雋美，富有立體感和裝飾味。筆法道勁，濃淡相宜，為顧安墨竹畫之代表作。

元·顧安《竹石圖》

此圖中幾竿修竹挺立，磐石蒼翠點點。以淡墨寫出竹竿，以濃墨撇寫出竹葉。佈局疏密有致、毫不紊亂，結構緊密嚴謹。幾棵竹筍，頓挫扭旋，生機勃勃。此圖濃淡相宜，層次井然，筆法細膩，清雅趣濃。

元·柯九思《橫竿晴翠圖》

柯九思

柯九思（1290年—1343年），字敬仲，號丹丘、丹丘生、五雲閣吏，台州仙居（今浙江仙居縣）人。柯九思的繪畫以“神似”著稱，擅畫竹，並受趙孟頫影響，主張以書入畫。《橫竿晴翠圖》中竹枝一竿，取勢自上傾下，又旋而翻上，用筆蒼勁，除主幹用墨稍淡外，枝葉皆以濃墨為之，表現出堅韌頑強的精神力量，實是作者寄情筆墨的用心之作。其藝術表現手法乃效擬宋人文同，而較之老辣，富有書法筆意。

元·柯九思《清閟閣墨竹圖》

此圖畫竹兩竿，依岩石挺拔而立，石旁綴以稚竹小草。竹葉以書法之撇筆法寫之，墨色濃潤，濃淡相間，沉著勁挺。畫風從文同中變出，石用披麻長皴，圓勁渾厚，具有空間及體積感。畫面清雅秀美，神足韻高，自有一股勁挺拔俗的清剛之氣，在元代的畫竹大家中自成一派。

元·王蒙《竹石圖》

王蒙

王蒙，生年不詳，字叔明，吳興（今浙江湖州）人，趙孟頫外孫。工詩文書畫，尤擅畫山水，師法董巨、趙孟頫而有發展變化，自具風格，為“元四家”之一，其山水畫風對明清山水畫創作具有很大的影響。上圖繪叢竹和坡石，竹子枝葉疏落，坡石皴筆短促而蒼勁。疏竹布於左上方，坡石居下，中間的空白處以楷書詩題相連，起到了貫穿氣息、參與構圖的作用，體現出元代倪瓚，元末明初畫家、詩人。初名珽，字泰宇，後字元鎮，號雲林子、荊蠻民、幻霞子等。倪瓚擅畫山水、墨竹，與黃公望、王蒙、吳鎮合稱“元四家”。上圖繪新竹一枝，疏朗多姿，斜伸貫穿整個畫面，生動可愛。竹葉以禿筆濃墨畫成，筆墨瘦勁蒼健。淡墨寫枝，筆力勁辣，偃仰有致。此畫一改倪瓚畫中貫有的疏冷、零落、靜寂的風格，而具有欣欣向榮、清韻撲面的感覺。文人畫所強調的詩書畫相結合的形式。此圖為王蒙傳世作品中較早的一件。

元·王淵《竹石集禽圖》

此圖又名《花竹禽雀圖》。以墨筆表現杜鵑盛開、修竹挺立的園苑中，禽雀棲息、翱翔之情景。圖中繪兩隻角鷹與一塊危石，雄者棲於危石之上，目光炯炯，胸部毛色斑斕。雌鷹半藏於危石後，探出身子，仰頭回眸。幾株盛開的杜鵑和一叢竹枝向上生長，幾隻驚恐不安的臘嘴或騰躍翻飛，或作翹首欲飛之勢。在筆墨處理上，根據物像不同的質感、顏色，以鉤勒和水墨皴染等各種手法，表現了湖石的方硬、竹枝的挺拔、花朵的輕柔和色彩的濃淡變化，特別是禽鳥的神態、羽毛的層次、質感無不畢肖。

元·吳鎮《墨竹譜》

吳鎮

吳鎮（1280年—1354年），元代畫家。字仲圭，號梅花道人，嘗署梅道人。擅畫山水、墨竹，與黃公望、倪瓚、王蒙合稱“元四家”。《墨竹譜》共計二十四開，是吳鎮畫竹的代表作。每幅之中竹的姿態、欹正仰俯、陰陽向背皆有所不同，筆法簡潔蒼勁。在此選其中兩幅，其一寫新篁始出，旁襯粗竹勁乾和潤秀竹筍，筆墨濃淡有致，富有情致；其二為雪竹，不以墨彩渲染烘托，而直接以淡墨草寫雪意，枝葉在雪中的掩映露藏、彎曲而又暗含張力的形態都表現得淋漓盡致。

元·倪瓚《竹枝圖》

倪瓚

倪瓚，元末明初畫家、詩人。初名珽，字泰宇，後字元鎮，號雲林子、荊蠻民、幻霞子等。倪瓚擅畫山水、墨竹，與黃公望、王蒙、吳鎮合稱“元四家”。上圖繪新竹一枝，疏朗多姿，斜伸貫穿整個畫面，生動可愛。竹葉以禿筆濃墨畫成，筆墨瘦勁蒼健。淡墨寫枝，筆力勁辣，偃仰有致。此畫一改倪瓚畫中貫有的疏冷、零落、靜寂的風格，而具有欣欣向榮、清韻撲面的感覺。

元·趙雍《青影紅心圖》

趙雍

趙雍，字仲穆，趙孟頫次子，書畫繼承家學，山水、花鳥、鞍馬、人物、界畫無所不能，尤以山水、鞍馬畫最為出色。亦能詩文，並精鑑賞。傳世作品有《青影紅心圖》《駿馬圖》《溪山漁隱圖》等。此幅畫作以淡彩汁綠寫蘭竹，為元人蘭竹畫中所罕見。圖中危石聳立，以中鋒淡墨勾畫輪廓，略加皴擦，石間生出一枝修竹，枝條如彎弓曲弧，竹葉紛披多姿。坡地叢生蕙蘭，莖葉青翠穿插交錯，一荑盛開五六朵白花，蕊心淺紅點綴，清幽含芳。畫家將書法筆意融入畫裡，反映出文人畫的藝術趣味。竹幹行筆如寫篆書，竹葉如八字，而蘭莖則蘊含行草筆意。

明·陳洪綬《竹石萱草圖》

陳洪綬

陳洪綬，字章侯，號老蓮，後自稱老遲，又稱悔遲、弗遲、雲門僧、九品蓮臺主者。陳洪綬書法遒逸，擅山水，尤工人物，與崔子忠齊名，號“南陳北崔”。其所畫人物，軀幹偉岸，衣紋清圓、細勁，兼有李公麟、趙孟頫之妙，設色學吳道子法。其力量氣局超拔磊落，在仇、唐之上，間作花鳥、草蟲，無不精妙。上圖採用不同的畫法繪出湖石、萱草及秀竹。畫家以枯筆勾石，加橫皴豎苔，筆法寫意凝重。萱草用雙鉤填色法繪寫，設色妍麗，勾線細緻精確。秀竹則純以白描手法寫出，線條流暢，圓潤飽滿，刻畫入微，盡顯挺拔之姿。三種畫法相輔相成，天衣無縫，可見畫家深厚的功力。

明·陳栝《雪竹圖》

陳栝

陳栝，明代畫家，善畫花卉。上圖寫雪竹，筆法與眾不同，竹以雙鉤疾筆寫出，點筆寫出灌木，雪是用枯筆隨意點垛，洋洋灑灑，筆法老辣，更見生趣。在歷代雪竹作品中，獨樹一幟。

明·歸昌世《風竹圖》

歸昌世

歸昌世，字文休，號假庵，明代詩人、書畫家、篆刻家。擅寫蘭竹，筆墨松靈沉著，神趣橫溢。亦工山水，取法倪瓚、黃公望。傳世作品有《風竹圖》等。歸昌世畫竹，《無聲詩史》稱：“枝葉清麗，逗雨舞風，有渭川淇澳之思。”此圖竹竿剛勁，竹葉隨風，搖盪不止，而竹竿挺直不屈。筆勢挺拔，著意表現竹的堅強氣質，並含有清麗縱逸的情意，得宋元人墨竹的意態而自具新意。此畫為其晚年之作。

明·金浞《雙鉤竹圖》

金浞

金浞，生卒不詳，明正統間人。字本清，號朽木居士，又號太瘦生。金浞。擅摹印篆，寫竹石甚佳。此圖繪坡上石畔高挺兩竿修竹，枝幹挺勁，竹葉茂盛，向背俯仰交錯，濃淡相映成趣。石隙、草坡，新篁叢生，呈雨後勃發之勢。雙鉤線條細勁，填染色彩清雅，頗得修竹新篁的秀勁瀟灑之韻。

明·林良《秋林聚禽圖》

林良

林良，字以善，明代著名畫家。史料曾記載“林良呂紀，天下無比”，他因善畫而被薦入宮廷，授工部營繕所丞，後任錦衣衛指揮、鎮撫，值仁智殿。繪畫取材多為雄健壯闊或天趣盎然的自然物象，筆法簡練而準確，寫意而形具。上圖是林良寫意花鳥畫中的佳作。構圖周密嚴謹，一群鳥雀棲於烏桕樹和竹叢之間。以粗筆濃墨畫烏桕樹的主幹和一群白頭鴉，筆勢縱橫豪肆，墨色蒼勁淋漓；又以放筆淡墨畫竹子和小雀，畫面的繁簡、濃淡、疏密、虛實，都有獨到之處。淺紅淡綠，著色簡潔，自然生動。

明·呂瑞俊《竹雀圖》

呂端俊

呂端俊，明代畫家，善畫竹。傳世作品有《竹雀圖》軸。圖中畫湖石、叢竹。竹竿粗壯挺拔，竹葉茂密成蔭，一群麻雀，或飛，或棲，或鳴，或食，活動於叢竹中，為竹林靜中增喧。畫法嚴謹，形象生動。以墨色的濃淡變化，突出空間上的幽深感，意韻空朦。

明·沈貞《竹爐山房圖》

沈貞

沈貞，，明代畫家。名貞吉，號南齊、陶然道人。工唐律，善繪事，山水取法董源，略具煙林清曠、平淡天真之趣。《竹爐山房圖》中山峰聳立，山岩腳下，叢竹蒼翠，清溪湍流，雜樹、山房、水榭、庭院錯落其間，竹房內有人對坐閒談，頗得清幽之趣。沈貞師法董源，又取元諸家之長，山水精妙，直逼宋人。此圖筆墨工整縝密、清新秀逸。

明·孫克弘《殊竹圖立軸》

孫克弘

孫克弘，明書畫家、藏書家。一作克宏，字允執，號雪居，松江（今屬上海市）人。歷代以硃砂寫竹的並不多見，孫克弘這幅竹畫，在色彩對比和構圖上都可說匠心獨運。竹之妍豔與秀石之清冷沉鬱形成對照。竹子色彩上濃淡、深淺的變化，在空間上產生一種幽深的意境，使畫面在豔麗中又趨向沉靜、穩重。

明·王紱《墨竹圖立軸》

王紱

王紱，明初大畫家，擅長山水，尤精枯木竹石，畫竹兼收北宋以來各名家之長，具有揮灑自如、縱橫飄逸、清翠挺勁的獨特風格，人稱他的墨竹是“明朝第一”。此圖中寫新竹三竿，清韻蕭蕭，含雨帶露，枝葉飄搖，有瀟灑出塵之致。畫家以圓勁之筆法畫竿，以挺秀之筆法寫枝，隨手撇寫竹葉，俯仰向背，皆存書法意韻；又以墨之濃淡、筆觸之大小來表示空間上立體感，使畫面清雅秀逸，不同一般。

明·王紱《淇渭圖立軸》

此圖寫倒掛竹一枝，姿態秀妍，頗有臨風弄月的風致。其墨竹畫法，繼承文同、柯九思和倪瓚等的傳統，著重表達蕭散清逸的意韻。淡墨寫枝，濃墨捺葉、葉端輕輕彎折，翻轉自如，如神來之筆，盡顯竹葉靜中有動的態勢。此圖用筆在遒勁中出姿媚，縱橫外見灑脫，開元末明初畫竹的新風格。

明·夏杲《奇石修篁圖》

夏杲

夏杲，字仲昭，號自在居士、玉峰。原姓朱，名杲。明代官員、畫家，擅墨竹，亦工楷書。師承王紱而稍變化，有“夏卿一個竹，西涼十錠金”譽稱。此圖之中奇石崢嶸，兩竿新竹並立抽發，枝葉互動縱橫，另有一高竹，由畫外凌空插入，具巍峨之勢。奇石的畫法粗簡寫意，新竹卻以圓勁之法寫幹、挺秀之筆寫枝，撇寫竹葉，頗具書法韻味。畫面濃墨淡彩，將修竹之挺拔婆娑、含雨帶露之姿，刻畫得生動鮮明。

明·夏杲《清風高節圖》

此畫寫奇石聳立，風竹數竿。以濃淡二墨寫枝撇葉，繪偃仰起伏、前後穿插之態，有條不紊地刻畫出竹子在清風中飄舉搖曳的情狀，尤其葉梢提筆一轉，如神來之筆將風竹瀟灑婆娑、楚楚動人之韻盡現紙上。

明·夏杲《修筠拳石圖》

此圖用墨筆畫新篁從秀石之後抽出，枝葉繁茂，秀石以折帶皴筆擦出，顯剝落之狀。新篁巧媚而韻致，用筆勁利，細寫小枝，盡顯新篁清嫩之態，蘊含無限生機。畫面清雅秀逸，雋永優美。

明·項元汴《仿蘇軾壽星竹圖》

項元汴

項元汴（1525—1590），字子京，號墨林，別號墨林山人、墨林居士、香嚴居士等，明代著名收藏家、鑑賞家。上圖中斜坡之上，兩竿秀竹挺立於文石之後。文石用筆圓潤瑣碎，風格特異，濃墨點綴，蒼勁秀峭。秀竹濃淡相攜，意境古拙天真。

明·徐渭《菊竹圖》

徐渭

徐渭，明代著名文學家、書畫家、戲曲家。他是中國“潑墨大寫意畫派”創始人、“青藤畫派”之鼻祖，其畫能吸取前人精華而脫胎換骨，不求形似求神似，山水、人物、花鳥、竹石無所不工，以花卉最為出色，開創了一代畫風，對後世畫壇影響極大，被譽為“有明一代才人”。《菊竹圖》寫菊花昂立，菊葉垂聚，花朵簇擁，生機勃勃。菊葉以大筆刷寫，揮灑自如。旁依修竹，竹梢低垂，與菊花相呼應，饒有趣味。竹葉用筆瀟灑。菊、竹下端襯以葉草，清姿逸態，淋漓盡致。筆墨乾溼濃淡相宜相輔，一氣呵成，韻味雋永。

明·徐渭《竹石圖》

此圖畫雨竹，作者抓住雨中竹石的溼潤形態，以一枝飽蘸水墨之筆，在半生的紙上，用嫻熟的草書筆法盡情揮寫，充分顯示出駕馭水墨技巧的水平，特別是那塊以淡墨染面，以濃墨積陰的石頭，確有玲瓏剔透的效果，不愧為徐渭的佳作。

明·姚綬《竹石圖》

姚綬

姚綬，明代官員、書畫家。擅書畫，長山水、竹石，此圖畫山坡上湖石聳立，石後翠竹兩竿迎風挺立，石下蘭草叢生。湖石用筆豪放簡勁，橫皴平點，墨色濃淡相宜。竹以花青色淡寫，筆力勁挺秀拔，有風姿綽約之感，得淡雅清逸之致。

明·姚綬《竹石圖》

山石之後，數竿新竹在風中枝葉飄搖。濃淡墨色、疾筆勁力將竹子受風飛舞之態刻畫出來，清韻滿紙。

明·姚綬《竹石圖》

此圖以竹、石入畫，以溼筆直接皴寫山石之向背起伏。兩枝新篁以濃墨寫出，枝葉繁茂，俯仰欹正，筆筆有神，墨韻生動。

明·朱瞻基《武侯高臥圖》

明宣宗朱瞻基

明宣宗朱瞻基，明朝第五位皇帝。工繪事，山水、人物、走獸、花鳥、草蟲無不臻妙。嘗作畫贈重臣。傳世人物作品有《武侯高臥圖》。此圖繪諸葛亮敞胸露懷，頭枕書匣，仰面躺在竹叢下，舉止疏狂。當是諸葛亮出茅廬輔助劉備之前，隱居南陽躬耕自樂的形象。人物高臥狂放的情態，刻畫得很生動，線條洗練。墨竹用筆瀟灑，得元人意韻。朱瞻基三十歲作此畫賜給老臣陳暄，反映了明代前期，皇室對賢才的渴求心情。

清·李方膺《瀟湘風竹圖》

李方膺

李方膺，中國清代詩畫家，“揚州八怪”之一。李方膺常喜歡描繪以風雨為背景的竹石。風是抽象的東西，沒有具體的形象，頗難以表現出來的。此畫中畫家大膽創造，寫竹子數根，依於石旁，挺拔修直。禿筆直掃，畫竹葉扁方狀成傾斜方向，有力地表現了疾風的狂肆，作者不但在描繪技法上顯得“因難見巧”，而且顯示出竹子不畏強風的精神，筆筆枝葉呈現出堅貞不屈的力量。下筆如風馳雨驟，正像是抒發畫家胸中的怒氣。李方膺由於仕途生活中得罪權貴，先後下獄罷官，但從不屈服苟且，這幅畫可說是他心境的折射。

清·羅聘《竹石圖》

羅聘

羅聘，清代畫家。擅畫人物、佛像、花果、梅竹、山水，筆情古逸，思致淵雅，自成風格，為揚州八怪之一。此畫中以濃淡二墨寫竹竿枝葉，水墨撇脫，隨意揮灑，以濃淡枯潤的變化，盡現竹之風致意態，有云霧迷瀠之感。畫意空靈溼潤。小溪之畔，怪石嶙峋，以幹筆溼墨勾染點皴，色澤凝重，富有體積感。此畫反映了作者駕御筆墨的高超水平，是不可多得的一幅寫竹佳作。

清·羅清《蘭竹石圖》

羅清

羅清，字雪谷，廣東番禺人，晚清時期指畫高手。羅清晚年時雙眼失明，仍能指頭畫蘭竹。其作品筆墨變化，濃淡交融，別有意趣。此圖以指畫作奇石屹立，氣概軒昂，竹依石生，勁直挺拔。唯克勤郡王補畫的蘭花，東西開放，不相協調，略感不足。指頭畫一般多以簡見勝，而此畫卻密葉如雲，濃淡相宜；向背欹斜，各顯其姿，發揮盡致。運墨揮動自如，無板滯流滑之弊，右邊有其友鍾岱題識。