文
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魏榮歡
編輯
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毛翊君
以下是楊燁炘的講述。
扔
米飯就像扔黃金
那天早上八點我就到江邊了，陪我一起去的是一位記者朋友。當時是陰天，還颳著風，江邊的人很少。扔的過程很快，沒什麼人注意到，反倒是拍照時會有人瞄兩眼，但也沒發現我手上握的是金子。
黃浦江是作品的第一站，接著我步行穿梭在城區，一路走一路丟，把黃金米丟在路邊、草叢裡、幹垃圾桶、下水道、立交橋下，甚至計程車裡。像落葉一樣自然，不引人注意。
沒有人相信那隨意丟棄的是金子。我在一條小道上扔的時候，剛好遇上一位環衛工清掃路面。他看了一眼那粒黃燦燦的東西，用掃帚把它和廢紙片、空瓶子堆在一搓。我忍不住提醒他，那是黃金做的。那位50多歲的老人狐疑地看了我一眼，頭也不回走掉了。
● 楊燁炘在黃浦江邊扔黃金米。講述者供圖
前段時間，在公司點外賣觸發了我創作這個作品。我發現外賣配的米飯厚厚一塊，根本吃不完，剩下的基本上都扔到垃圾桶裡了。那瞬間是非常痛心的。
其實，國家倡導“光碟行動”的時候，大家還比較積極響應。但今年以來，我感覺總體的節約意識漸漸鬆懈，溼垃圾桶裡的剩飯菜又多了起來。
我相信很多人跟我一樣，在把米飯扔到垃圾桶的那一瞬間，內心會有一種惋惜愧疚的感覺，就像把很貴重的東西扔掉。所以我這次選了黃金這種貴重的東西，跟最司空見慣的大米形成兩個極端——扔米飯就像扔黃金。
比較湊巧的是世界糧食日臨近了，這樣天時地利人和，產生的社會反響可能會更好一點。
我查了不少報道和評論，有資料提到，我國每年浪費的糧食約為3500萬噸，浪費的食物相當於3000多萬人一年口糧。我覺得，這意味著我們每年浪費了3500萬噸黃金。
《觸目驚心，中國人每年把3500萬噸黃金給扔了》，這是我最初的作品名。但我總覺得這名字不夠有張力，改了幾回，最終確定為《我們不浪費糧食，我們只浪費黃金！》。
讓每個人的心痛一下，這是我想達到的效果。過去一個多月，一旦新念頭產生我就趕快在備忘錄裡記下來。
我曾想過，把這些黃金米粒展覽出來，告訴大家每一粒米都是黃金。但這個想法很快被否決了，因為這樣展覽重點是在宣揚黃金的價值跟大米的價值是一樣的，沒有聚焦在浪費這些事情上面。
為了引發人們共情的心痛，我決定做一個大家日常都做過的事情，像丟棄普通剩米粒一樣把黃金米粒丟到江水、垃圾桶裡。
在確定主要實施地點的時候，我列了包括南京西路、人民廣場在內的幾處人群聚集地，後來還是把黃浦江作為主要地點。用扔溼垃圾的感覺，把黃金米粒扔到黃浦江裡，視覺的感染力和藝術的張力就會得到幾倍提升。扔到江水裡，很難打撈上來，那種不可獲得感可能會刺激一下大家的心。
現實衝突
這個想法更本質的來源是我內心衝撞了很久的矛盾。
我出生在臺州農村，家裡有幾畝水田，爸爸每天到田裡勞作，天黑才回來。在他早上出門前，媽媽會準備好一個籃子，裡面放著做好的午飯，用布裹著保溫。晚上，媽媽要做一個老酒燉蛋給爸爸補身體。
忙的時候，我和姐姐也要幫忙，光腳站在田裡，彎著腰把秧苗一顆一顆插進田裡。一天下來腰痠得很難直起來，都是微駝著揹走回家，然後貼滿止痛膏。在水裡幹活，還會常常遇到水蛭偷偷吸附在腿上，等發現的時候它已經吸得肥肥大大了，把它拔出來，腿上會留下一個很大的印子。
稻穀從發芽到生長，這個漫長的過程我親身體驗過，明白粒粒皆辛苦的感覺。那時候全家人坐在一起吃飯，都吃得乾乾淨淨連鍋巴都不剩。如果有剩飯，就第二天早上做成泡飯吃，絕不會扔掉。從家裡舀半勺米放進叫貨郎的布袋裡，還能換一碗撒著白糖的冰豆腐花。
所以在我眼裡，大米比黃金還要更值錢。
● 楊燁炘將黃金大米捧在手心。講述者供圖
但長大後，我開始在一些場合浪費——都是為了面子。比如跟剛認識的女生出去吃飯，會故意點多，顯示自己大氣。有時候跟朋友在一塊兒吃飯，也會多點一些菜，總覺得好像桌子上吃得乾乾淨淨，顯得招待不周。
從小的生活習慣和現實生活形成衝突，我內心始終有一些內疚感。這種情緒慢慢積壓，變成了創作的源泉和動力。
預判爭議
這個想法容易，但真的製作出來扔到黃浦江，需要勇氣。
這一千粒黃金米花了20多萬元積蓄，新聞出來以後我老婆才知道。雖然她是一名藝術設計師，但也不太理解我，認為這些錢可以做很多別的事情。
網上也有很多質疑，懷疑扔的不是真金。這些黃金米粒都是千足金做的，實心的，購物憑證我都有，可以驗貨，但現在希望大家不要模糊重點。
還有人覺得，我這種行為本身就是一種浪費，不如捐助貧困山區。這種想法在我看來非常狹隘。這20萬元捐給公益組織，只能幫助有限的一些人，而投入到一個社會公益引導當中，可能影響的是成千上萬個人。
藝術就是要創造一個沒見過的形式，然後產生新的一個觀點，或者新的表現形式。創造性越大，爭議性就越強。1917年，法國藝術家馬塞爾·杜尚把一個男用小便池搬到美國獨立藝術家展覽，並命名為《泉》，在那個時代飽受爭議。但這個作品後來被認為是20世紀藝術的一個重要里程碑。
一個藝術家需要預判到爭議，同時也能夠承受得住任何爭議。
● 楊燁炘準備將黃金米粒扔進垃圾桶。講述者供圖
2012年的時候，我曾做過一場名為《LV只值100元、只賣100元》的行為藝術。因為我曾看過一個報道，說中國人對於成功的定義就是擁有多少企業，穿著什麼名牌。當時人人都趨向於買LV，比如一個公司組織出去國外旅遊，每個人都買一個LV回來，但其實大部分人完全不知道 LV這個品牌的價值或者理念，純粹出於攀比心理。
於是，我在上海SOHO世紀廣場寫字樓裡擺地攤，將LV以百元價格出售，批判這種奢侈品消費觀。那個時候也是引起了很大爭議，一個知名雜誌主編都來罵我腦子進水了。
但最近這幾年，中國人逐漸恢復自信，開始接受越來越多的本土品牌，所以我覺得當時那個作品是有很大社會意義的。
對於奢侈品和黃金的過度迷戀，我覺得都是一個社會的病態，需要批判。不應該把黃金看得太重，否則很容易鬼迷心竅，只有迴歸到人類最原始的初心，才能認清楚這個世界萬物裡哪些東西最值得去珍惜。
我的藝術風格是社會創意——以社會為畫布，以社會問題為出發點，以社會洞察為基礎，透過創造性藝術手法去塑造社會。我畢業於西安美術學院，隨後成為一名廣告人，但對藝術的追求是我真正向往的，於是將裝置藝術、行為藝術等當代藝術引入到廣告領域，反倒形成了自己的獨特風格。
不同於那種晦澀的藝術作品，我的作品都是比較偏大眾的。我始終認為藝術要為時代發聲，希望我的作品都是能夠沉浸到社會當中，跟大眾有互動，讓他們產生一些思想和觀念上的一個轉變，這樣才有意義。
我認為甘地也是一個行為藝術家，透過自己絕食的方式，讓國家避免更大的流血衝突。他透過一個人的力量改變了整個國家，甚至改變了整個世界。
互動的傳播肯定有好有壞，單向傳播等於自話自說。所以，有爭議說明作品是有價值的，已經變成了一個全民藝術。
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