《天書奇譚》4K修復版上映了，前些日子去參加了首映禮，來了很多業內人士，聽到了很多故事和情懷。
這次《天書奇譚》的修復工作是由電影學院一幫有情懷的動畫電影工作者主導完成的，它的修復讓人第一次在大銀幕上看到這部中國動畫電影的巔峰之作，而且不管是配音還是配樂都是重新制作完成，在技術層面的修復更是讓這部經典重新煥發了光彩。
電影在最後也添加了一些採訪的紀錄影像，其中本片的導演之一錢運達講述了電影的一些臺前幕後的故事。電影的起源一開始是BBC發起的一部合拍動畫電影，但是BBC的劇本思路比較新奇，把中國傳統文化裡的各種妖魔鬼怪都搞到了一起，像極了漫威宇宙那種模式，比較大雜燴。上海美術電影製片廠的工作者看了之後感覺有點亂，於是提出由他們創作劇本，於是編劇就從羅貫中、馮夢龍根據民間傳說整理編成的長篇神魔小說《平妖傳》裡面的一個小故事創作出了《天書奇譚》這個劇本。
因為是合拍片的原因，這個劇本創作並沒有受到太多類似國產片的限制，所以在劇本創作上得到了最大限度的自由，其中電影中對於玉皇大帝的形象設計，對於官場黑暗的刻畫，民間宗教的騙術都給與了很大力度的批判和揭露，創作尺度之大可以說很具有顛覆性的。BBC看了也很認可，但是由於各種歷史原因，最終BBC退出了這次合作。
最後，上海美術電影製片廠獨立完成了這部可以載入中國動畫電影史冊的經典之作。但是在當時電影製作出來之後，也是因為各種原因並沒有在電影院播放，具體原因就不得而知了。
但是隨著它在電視臺的播放，這部動畫電影還是跟《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》一樣變得家喻戶曉，成為了70後、80後童年的美好記憶。
我記得在小學時代每到了六一兒童節看的電影幾乎都是《大鬧天宮》或者《哪吒鬧海》，也不知道看了幾遍，反正就那幾年來回輪著上映。孩子都期待哪一天能走進電影院，繫著紅領巾、穿著白球鞋，在老師的帶領下排著隊去電影院。
我的人生第一部啟蒙電影是搬著小板凳在奶奶家村口看的動畫片《九色鹿》，大大的銀幕反正都能看，就像魔術一樣。那個時候走街串巷流動放映的“天堂電影院”很多，給我們的童年留下了很深刻的印象。而最讓人印象深刻的動畫電影則是百看不厭的《雪孩子》，它告訴了我們是什麼是友誼和勇氣。
那個時候的中國國產動畫電影充滿了濃郁的人文氣息以及現代美術的創作理念，而不僅僅是娛樂。這樣的一部部佳作也是那個時代送給孩子們最好的禮物，對一個孩子的文學和美學啟蒙至關重要。
上海美術電影製片廠就是神一般的存在，他們出產了太多經典的動畫片，甚至讓日本的動畫界都佩服和尊敬。同時代日本的動畫片像《聰明的一休》、《花仙子》、《機器貓》也都出現在了熒屏上，伴隨著孩子們度過了一個個美好的童年。並且讓我們這一代人始終都相信“真善美”是真實存在，並且會永遠存在下去。
說到中國電影的黃金時代， 80年代真是一個迷人的自由時代，那個時候大家剛從噩夢中醒來，電影創作如雨後春筍，雖然還沒有擺脫束縛，但是積壓已久的文學和藝術思潮已經和電影一起吹響了號角。
一個小縣城的電影院真的像是聖地一樣的存在，圍牆建得比監獄都高，就這樣照樣有人翻牆逃票。曾經被大人領著買高價黃牛票去看《少林寺》，還曾經因為看《黑太陽731》時捂著眼睛而被怒斥為膽小，也曾經還在襁褓的時候被奶奶抱著看《畫皮》在電影院裡嚎啕大哭，初中時為了和同學爭論鞏俐是否真的“露點”了而跑到電影院看了三遍《紅高粱》，也曾經戴著紙片3D眼鏡看美國進口的槍戰大片，被嚇得驚聲尖叫；80年代的時候《超人》已經在中國小縣城的大銀幕上飛來飛去拯救世界了。
那也是一個錄影廳和電影院百花齊放的時代，香港電影也是在那個時代透過盜版錄影帶在煙霧瀰漫的錄影廳裡啟蒙了幾代電影愛好者。
其實《天書奇譚》不僅僅是修復了一部電影，而是對於80年代的一個記憶修復，更是對一個時代文藝的修復，也是對於我們現在走的路一次反思。