陳正道又拍了一部青春片，這個“又”字背後跨越了十五年，又是一個美好的夏天，又是一段天知地知你知我知的青春密語，又是一場不期而遇卻刻骨銘心的成長回憶。
不過這一次，青春的主角已經換成了更年輕的一代，這一次的青春電影也被陳正道稱為”本世紀的青春片”。
他說：“到了這個年齡，可能《盛夏光年》的時候我沒有辦法講出口，到《盛夏未來》可以倚老賣老地講一下，就是有一天你會感謝很多得到的，也會感謝很多失去的。”每一代的青春感悟大多雷同，那幾年的發展路線也基本殊途同歸，故事兜兜轉轉還是會落到人生主題的助力方位，但青春就是有張百看不厭的臉，讓你每一次回望依然感受得到多年前的初次悸動。
在《盛夏未來》當中，陳正道又講了一個這樣的故事，但是，又是一個那樣的故事。至於有一些觀眾看完之後覺得影片裡的青春懸浮，強行賣CP等等問題，或許我們需要去看到更大的世界，不同的青春的切片，再來對照自己的人生，才是電影之於人生的意義。
我們從來都不是從電影裡找優越感的，電影是讓我們看見更多的人生可能的存在。一如青春，混沌，不安，躁動，酸甜澀口，即便此時此刻充滿了一大堆關於長大的問題，但最終，我們會從他人的人生裡，找到自己人生的出口。這也是《盛夏未來》所展現的最棒的部分。
關注更年輕一代的青春，
加速度下的不變感悟
嚴格說來，於7月30日上映的《盛夏未來》是陳正道導演作品中的第二部青春片，第一部是十五年前於2006年上映的《盛夏光年》。2006年的那部《盛夏光年》讓陳正道聲名大噪，也因此後來許多年陳正道的名字始終和“青春片”掛鉤。
在《盛夏光年》之後，陳正道接到過不少青春片拍攝的邀約，但他始終沒有太多想法，就一直沒有再拍。直到三四年前在拍攝《秘密訪客》的時候，陳正道與張子楓和榮梓杉兩位年輕演員在片場的相處與互動讓他動了心——“跟他們相處的過程中開始覺得好像我可以再拍一部青春片，這一次的視角不會像《盛夏光年》一樣，有這個想法才拍的這部。”
有了念頭，就開始做劇本創作，而在動筆之前，陳正道已經選好了新一任女主角——張子楓。“子楓給我感覺很勇敢、對自己想要做的事情很堅定，但偶爾又好像有一些小秘密，後來就想到了這個故事，應該是為張子楓寫的。”
相比一般青春片，《盛夏未來》的故事整體呈現更清麗脫俗，一場堂而皇之的假扮情侶背後，兩個高中生各自心懷鬼胎，在這場“鬧劇”背後愛情不是動因，反而是事件發展過程中的成長體驗。且故事的主體內容也並非展現虐戀帶來的痛徹心扉，而是筆鋒一轉將高中生活的苦悶單一轉化成輕鬆有趣的細節，既是對於影片風格的支撐，也體現出時代變換下青春語境的不同，同時將成長的鈍痛，明晃晃的展現在人眼前。
就像陳正道所說：“我覺得自己年少過得挺開心的，我跟現在00後相處，覺得他們有時候也挺開心的，跟我們的時代比起來沒有那麼多大環境的壓迫，他們有很多途徑知道一些事情、表達自己的想法。”
誠然，《盛夏未來》確實一部“更年輕”的青春片，抖音、DJ、直播、說走就走的旅行……影片呈現出當下青春一代的面貌，“迅速”“直接”也是其生活與情感狀態的關鍵詞。
“因為有社交媒體，所有事情都加速了，過往青春片裡的一些兜兜轉轉的東西都不再需要。但是秘密是不變的，壓抑是不變的，有一天你要說出實話、面對自己這件事是絕對不變的。”
可見，《盛夏未來》在講述青春故事時的表達方式與口吻變得更當下了，但青春的本質不變，人成長所需經歷的坎坷與無奈也不變，而將「變」與「不變」融合，是陳正道創作《盛夏未來》的高明之處。
青春不止是過去，更決定未來
《盛夏未來》上映後淘票票開分9。5，是截至目前的華語青春片最佳。其實青春片拿高分不容易，因為青春是每個人必經的人生階段，一部影片想要最大範圍觸動觀眾，並讓觀眾有“同呼吸、共命運”之感是很難的，而陳正道也從一開始就確立了這部影片的表達主旨。
“我不想傳達給年輕人所謂的‘你愛的人就會愛你’，我想說的是沒有浪費的感情，愛不是得到就是學到，你喜歡過一個人，他只是不喜歡你，我覺得沒有那麼好遺憾、好痛苦、好悲情，任何人都是雙向的，友情也好、愛情也好、工作也好，這件事情不是全世界。”
就像影片中，陳辰喜歡鄭宇星卻愛而不得，鄭宇星喜歡MING終究有緣無分，這兩段感情雖然都是以“失戀”作為結果，但在感情歷程中其實陳辰和鄭宇星都收穫了各自的成長，如陳辰學會了誠實勇敢的面對自己，也鼓起勇氣對爸媽說出了實話，鄭宇星尋找到了熱愛的事情並堅定了志向，或許這樣的蛻變並非是他們此前曾預料到的，成長陣痛會留下驚喜，這驚喜也便是青春送給每個人的禮物，對於陳辰來說如此，對於鄭宇星來說如此，對於銀幕之外的每一個人來說亦如此。
所以，對於“青春是無奈而遺憾的”這樣的觀點，陳正道覺得講得太過於獨斷了，青春固然有纏綿悱惻、悲悲慼慼的一面，但青春更重要的一面其實是教會我們接受現實、勇敢向前。陳正道說“只有你現在沒有誠實地做自己，過上自己想過的生活，你才會去怪罪過去那麼多的遺憾，過往的事都是一樣的，每個人都有機會經歷，但是你不能改變過去，卻可以決定未來。”
如今的你，就是你過去所經歷的一切，而現在你所做的一切，也決定著未來你的模樣，無論是青春期的成長還是每一個人生階段的發展，道理大抵如此。陳正道也正是借了《盛夏未來》這樣一個更獨特和敏感的時期，用這樣一段故事來寬慰每一個沮喪或痛苦的人，大風大浪都終會過去，而風浪過後每個人會變得更好。
所謂“盛夏未來”，“盛夏”指的是這一段五味雜陳的青春經歷，“未來”則有兩個說法，其一是現在的決定直接關係到未來，其二則是最好的時光還沒到來。
這麼看來，《盛夏未來》的故事結局雖然不是圓滿撒花，但它留給主人公以及觀眾的卻是溫暖綿長的力量，盛夏倏忽而過，但盛夏裡發生過的事，卻是對每個人影響一生的存在。就像不得不接受那些短影片裡陳辰和鄭宇星的甜，其實都是為了讓陳辰媽媽生氣而錄製的一樣。看過了假象之後，再看見故事的另一面，青春的意義昭然若揭。我們終歸要去理解，這世界並不圍繞著自己而轉。
《盛夏未來》驚喜之後，
等待下一次的有感而發
2006年的《盛夏光年》成為華語青春電影的一處代表，如今的《盛夏未來》也成為年度口碑最優的青春電影，陳正道對於青春的每一次拿捏都恰到好處、深得人心，不過對於青春片陳正道也說：“除非有一天我可以再才能夠爺爺奶奶的視角來看，不然我暫時沒有什麼（想拍的）。”
這些年陳正道在懸疑推理領域的創作建樹頗豐，如電影《催眠大師》《記憶大師》、今年五一檔的《秘密訪客》，劇集《摩天大樓》等，作品口碑普遍也不錯，相比這型別的創作，陳正道認為青春片是要厚積薄發的——“青春帶一點時光詞的意思，代表這個型別需要一點時間的推移”，畢竟，十五年前後陳正道也只拍了這麼兩部青春片，有感而發既是創作的衝動，也是創作的支撐。
談及對於青春片創作的思考，陳正道也說“我沒有把青春電影當成一個商品來拍，所以過程總我很自在，我抓得住我要傳達的是什麼，其實現場拍攝非常輕鬆，突然拍這部電影有點放假的感覺，可是拍懸疑推理好難，需要不斷練習。”
可以看到，面對不同的創作主體，陳正道也有著清晰的認知與規劃，有的型別需要熟能生巧、不斷突破邊界，有的型別則是水到渠成、推己及人。至於下一次呢，陳正道說“想拍部愛情片，真正是單純講‘愛比什麼都重要’的一部片子”。
回看兩部青春片橫跨的十五年時光，他說：“這十五年蠻特別的，拍《盛夏光年》的時候不知道能不能做電影導演，那個時候在我成長的地方它票房很差，我覺得可能沒有下一部，如果問我《盛夏未來》如今首映什麼感覺，市場開始慢慢變大，越來越多人看華語電影，我還在做這個工作，有把自己喜歡的事當成自己的工作，我就已經很開心了。”
曾經的堅持決定了今日的結果，這樣的發展規律在陳正道身上體現的再明顯不過了。向未來看，陳正道名下的作品還有很多，這個創作表達欲旺盛的導演還有許許多多故事要講述，而《盛夏未來》帶給這個夏天的驚喜，也會在未來繼續被許多人津津樂道的。