藝術家
奧爾加 阿布拉莫瓦
（Olga Abramova）帶來特別具有意境美感的油畫作品，畫面是花卉為題材，具有寫實和寫意的雙重功效。作者將油畫作品本身的特點和魅力表現得十分具象，具有一定的觀察價值和審美價值。作者在繪畫油畫的寫意美感，將這種意境美感展示給許多的人，難得美感享受是在觀賞作品時留在腦中的深刻印象，是畫家在繪畫創作中，表現的一種極高的審美情趣。
在Olga Abramova的油畫作品中，我們欣賞一種朦朧的美學價值。許多油畫藝術家都在學著表現意境美感的畫面，而反覆揣摩著要領。作者首先強調象徵寫意的表達，用不同的繪畫方式，強調著油畫的意境之美。在作品中花朵的具體展現，同時也是美學價值和意境美感的相互結合。作者在結合理念繪畫時進行了大膽的探索，使其畫面具有油畫的意象凸顯，是作品實踐的基礎源泉。畫面中每一處近實遠虛的表現都增強了油畫的美感，使其作品具有意境表達的具體體現。
近些年，西方油畫不斷的加強意象美，在Olga Abramova的作品中，可見一斑。無論是超現實主義、表現主義、抽象主義等，均以光譜藝術的表現構成作品意象中的“象”，可以說這是抽象的產生，卻是具象的發展。畫面中具有幻想及抽象的形態和色彩，將固有的審美情趣表現其中，將審美的意象美具有深刻的含義。
可以說，似”象“而生、似”象“而長、似”象“而活、似”象“而意；在似與不似之間，象與不像之間，畫面產生了生命的氣息，好似一顆嫩芽在生長、存活，具有形成心中的意象美感的畫面。
觀看Olga Abramova的油畫，同時也在看作品的價值展現，這種美學價值的展現，是畫家在反覆繪畫中展示出來的美學定義。這其中有造型藝術、色彩藝術、光感藝術，透過寫意的造型，加強了實體藝術的描畫，好似作品不再抽象，越來越具體，從而值得觀眾深入的研究和探索。
油畫作品創造的過程也是
精、氣、神
的塑造，如同造就一個人物，積聚精神的力量，雖然遮掩作品的真實感受，內心的感受油然而生，可以讓觀眾與作者的情感拉近、升溫，最終達到一定的韻律和節拍，美感的作品不是畫在紙面，而是畫在心中，畫在每一位觀眾的內心深處。
小編向藝術家們致敬。
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