著名花鳥畫家潘曉雲獨具一格，既有傳統花鳥畫的基本特徵，又有現代花鳥畫的時代特徵。潘曉雲的花鳥畫，來自於豐富生動的現實生活，不同於閉門創作的畫家，潘曉雲的花鳥畫結合山水畫的一些特點，把寫生中的內容用到了自己的創作中，然而潘曉雲的藝術創作，雖然離不開現實，但又與現實有一定距離，在畫家潘曉雲的繪畫作品中，情景交融，他的多層情感，透過深厚的筆墨功夫把二者和諧的結合在一起。
畫家在創作過程中，對具體物件的刻畫，做了概括和抽象，能抓住繪畫物件裡最靈魂、最本質的內容，在筆墨運用上，可以隨意揮灑，卻不違法度，大筆縱橫、妙手偶得。
潘曉雲的花鳥畫用色大膽，色彩豔麗，給人一種欣欣向榮的感覺，表達的是一種激昂向上的精神狀態，體現了畫家熱愛生活，謳歌美好，用生動的筆墨體現普通大眾的情感。
在構圖上，既有傳統花鳥畫的邊角構圖法則，也有現代常用的滿構圖法則。尤其善於利用對比手法，把碩大的樹木或者花卉與房屋，人物做對比，給人以小搏大的感覺，產生極強的視覺衝擊力。
隨性、隨心，隨意，欣賞他的作品，感人一種灑脫大氣，痛快淋漓的感覺，這一方面說明畫家對傳統功力的把握，更說明了畫家敢於突破常規，大膽創新的勇氣。筆墨當隨時代，這一點在潘曉雲的作品體現的淋漓盡致。
