著名華人導演李安，最早出品的三部電影：《喜宴》、《推手》、《飲食男女》被稱為“父親三部曲”。
在李安的成長過程中，父親可以說對他有著巨大而深遠的影響，而他的“家庭三部曲”中，無論是對父子關係，還是對父女關係的描繪，都深深地打動著觀眾。
“父親三部曲”的成功，是李安最終走上國際大導演的開端。而這三部曲的成功，與電影裡“父親”這一角色選角的成功，是分不開的。
可以說，李安在選擇角色上，是獨具慧眼。
在這三部影片中，扮演父親的演員始終只有一個，他就是臺灣演藝界的老前輩——郎雄。
郎雄扮演的父親，深沉、內斂，深入人心。很多人說，這就是自己心中父親形象。
可以說，沒有郎雄，可能李安這“家庭三部曲”，也不一定會如此成功。
01、
郎雄：李安的“御用爸爸”，華人心中“最完美父親”
郎雄1930年出生於江蘇宿遷， 1950年代開始演員生涯，在臺灣演藝圈成名很早。
他一開始出演電視劇，1974年因《一代暴君》中，飾演秦始皇一角而成名。
1976年首次參演電影《狼牙口》，因精湛的演技，獲得第13屆金馬最佳男配角獎。
當1991年在李安策劃自己第一步獨立電影《推手》時，就想到老戲骨郎雄。可那時，郎雄已經退休了。
但是李安還是堅持請郎雄出山，原因竟然是他張著一張“父親臉”。
後來李安曾這樣評價郎雄的相貌：郎叔的臉是五族共和，不論亞洲人、西方人都覺得他像中國父親。
那時候的李安，還是個名不見經傳的導演界新人，但郎雄還是接下了這個角色。
老戲骨就是老戲骨，郎雄果然不負李安所望。
在“家庭三部曲”中，郎雄的演技收放自如，他扮演的父親往往沉默又睿智，洞悉力強又選擇不表達，夠幽默又有一些歲月塵埃的感覺。
很多觀眾看完，都認為郎雄就是他們心目中“最完美、最傳統、最典型的中國父親”。
憑藉在《推手》中精湛的表演，郎雄獲得第28屆臺灣電影金馬獎最佳男主角獎。
有了這次成功的合作，李安後面緊接著的兩部作品《喜宴》和《飲食男女》，郎雄毫無懸念地，再次成為“父親”。
1993年因出演《喜宴》，獲得第30屆金馬獎最佳男配角獎。
而李安執導的電影《飲食男女》，在1994年入圍第67屆奧斯卡最佳外語片。
有人曾經說中國早期電影市場不景氣，不是因為缺乏好演員和好導演，而是缺乏好劇本。
《推手》、《喜宴》的劇本都出自李安之手，並獲得了編劇獎。
但是在當時，這個題材並不討好，幾乎沒人願意投資，《推手》的拍攝資金，只有區區一百萬。
這對於現在動輒幾千萬、上億的大劇來說，《推手》真的是小成本的“小成本”。
對於李安來說，我們絕對有理由這麼認為，李安最早的成功，有一半的功勞來自於郎雄。
因為，如果沒有郎雄原汁原味的展現，恐怕也不會取得如此令人矚目的成績。
因此，好的劇本、導演和演員，應該是互相成全。
而好演員，絕對是成功作品中，最不可或缺的一個組成。
02、
忠於“父親”角色的郎雄，其實和他扮演的角色性格並不太相同。
相反，私下裡他的話挺多，聊起天來，天南海北、打諢插科、葷素不拘。
他給李安的感覺是，“從內心自然流露出一種幽默感，很契合”。
也許正是這種內在的契合，才能把李安想塑造的“中國父親”親善、沉默、忍辱負重，但關鍵時候卻表現出某種權威的形象，演繹的絲絲入扣，入木三分。
而郎雄有這樣的表演功力，也並不全靠“演技”。
在《飲食男女》中，他即興而發的一句話，當時紅遍了全國。
《飲食男女》這部影片，講述的90年代臺北一個普通家庭的故事。故事的主角，是郎雄扮演的退休主廚，在每一個週末，做好一桌子豐盛的飯菜，等待三位女兒回家吃飯。
但是因為代溝的原因，兩代人面臨家庭內部和外部的兩方面衝突。
郎雄在這部影片中飾演“老朱”，他是圓山飯店的一位大廚，也是臺灣中國菜碩果僅存的大師。隨著年齡的增長，漸嘗老年生活的諸多尷尬。
郎雄當年隨口了一句臺詞，“人生不能像做菜，把所有的料都準備好了才下鍋”，戳到多少人心窩。
“老朱”的困境和尷尬，是多少現代老年人的現實問題。而這句從眼前瑣碎的柴米油鹽中，“老朱”卻悟出了樸素的人生哲理。
有網友不禁評論道：這段話說出了人生的真諦。
也許，只有真正經歷過世事滄桑，又終能看破的人，才能從內心自然流露出一種幽默感和契合感。
2002年5月2日，72歲的郎雄病逝於臺北。聞訊趕來的李安，在郎雄的靈前失聲痛哭。
在悼文中，他說：“郎叔走了，對我個人來說，是一個時代的消失。”
2002年11月，第39屆金馬獎追授郎雄終身成就獎。
郎雄雖然已走遠，但只要觀眾在看見螢幕上，他那張皺紋縱橫的老臉出現，即使什麼話都不說，什麼動作也沒有，僅僅鎖著眉頭欲言又止的隱忍表情，就足夠勾起很多人對父親的回憶。
有人評價郎雄，是一代“亞洲之父”，我想，這是觀眾對他的最高讚譽，也是他應得的榮譽。