傳統“點景”畫法在國畫位置很高，點景畫法也是各有不同，點景顧名思義就是一幅畫的亮點所在，點景畫法有其自己獨特的創作手法，著名畫家齊白石在寫意畫中會經常使用點景畫法，很多知名畫家都會在自己的畫作中別具匠心地使用點景，好的點景能讓一幅畫“活”起來。
點景並不是隨意畫的，點景會隨著畫作本身的發展而產生，才能起到”點景“的作用，點景的刻畫往往要區別於畫作整體，又不能獨立於畫作整體，所以對點景的要求十分嚴格。好的點景能成就一幅畫，反之點景畫錯也能毀掉一幅畫。
隨著歷代畫家的傳承和完善，國畫點景基本已經到了完美的地步，當代畫家畫點景，只需要把這些點景合理地放在自己的畫作中，就能使自己的畫作“活”起來。
畫家們有了 好的點景素材，也不能一味地照搬，也需要創新和再創作，雖然古人把點景達到了藝術美感的巔峰，但是藝術美感卻是永無止境的。
臨摹點景是很重要的，點景首先是需要背記下來的，完全熟記於心，在創作時能把點景完美的融合到自己的畫作中，這樣才是最好的，很多畫家學習到了專業的點景畫法，但是卻融合不到自己的畫中，只能適得其反。
點景的畫法多種多樣，可以說任何物體都能成為點景，國畫中的點景不像其它畫種一樣表現，國畫的中點景是要體現出藝術美感和文化涵養的，這才是點景在國畫的真正意義所在。
例如山水畫中畫房子，當下我們居住的房屋都是高樓大夏，山水畫中高樓大夏是非常不可取的，但是在國畫的創作中，為了體現傳統文化，可以在創作中畫茅屋等，而這時的茅屋就作為點景存在於畫中，可以細緻畫茅屋的細節表現出來，以達到”以物寓境“的效果。
點景的畫法也是各不相同，看似簡單，實則千變萬化，這些點景中不僅含有富有文化的實物表現手法，還有各種藝術美感夾雜其中，畫家稍有分心，就畫不出這些點景的美感所在。千變萬化的藝術美感使得畫作顯得富有神韻，這是其它畫種同國畫不能相比較的，所以在畫點景時需要注意很多。
從簡單到複雜，點景雖然看起簡單，但實際十分不簡單，國畫初學者在畫點景時總是把握不住美感的表現，這裡美感指的是藝術美感，藝術美感需要花費大量時間去培養和發現才能掌握。傳統點景對美感的要求得很高，美感中又夾雜著文化涵養，這是非常難畫的。
簡單的線條，傳統點景畫法對線條的要求也是極高，線型不亂則意怠，線亂則敗筆，這是需要畫家注意的，傳統點景是很難畫的，就算是專業老師也經常畫錯，國畫初學者一定要注意。
傳統點景畫法不能脫離生活，點景是我們生活中常見的一些景物等，現在很多畫家在創作時點景畫家脫離生活，會畫一些比較“時髦”的景物，這是非常不可取的，傳統點景畫法就是傳統的，不能打著傳統點景的畫法而創作一些其它的景物畫法，這會讓整幅畫失去靈氣，也就是我們常說的“行畫”。
傳統點景的畫法有很多，畫時需要做到以物寓境，最好的畫法也是也是最簡單的，只要你掌握了，雖然看起來很難畫，其實也是很好畫的。
