藝術作品的好壞很難從感官上去衡量，精美的作品並不一定代表好，而感覺上不算細緻的作品，往往會帶有思想深度。如果非要選一個因素去衡量作品優劣與否，小絳認為時間較為公正，時間對於每個人來說都異常珍貴，一位藝術家願意為他的作品耗費積年累月，那麼，這件作品就會被賦予更多的額外的價值。
我們常常可以看到素描畫家用3個月去描繪一幅黑白畫作，插畫家用半年多的時間去創造一幅震撼人心的場景，油畫家一幅大型作品往往要超過一年的創作時間。即使小型的作品，他們也要集中全部精力去創作數個小時以上，藝術就是在漫長的時間打磨中，變得璀璨奪目。
今天，小絳要為大家介紹的藝術家名叫佐佐木睿，她就是一位願意為作品花費大量時間的雕塑家，這位雕塑家從事玻璃雕塑創作已經有16年的時間，以頗具代表性的裝置雕塑“液體陽光”被人熟知。據雕塑家自己介紹，她的一件雕塑作品，依據創作難度與場景大小，往往需要一個月到三年不等的時間才能製作完成。
相信很多人都對她的雕塑作品“液體陽光”充滿了好奇心，事實上，這些會發光的玻璃雕塑作品，並沒有我們想象得那麼玄妙，只不過是帶有磷光材料的玻璃。
這些帶有磷光材料的玻璃雕塑作品，在正式展出之前都會使用日光燈為它們“充電”，等到玻璃雕塑吸收足夠的日光後，觀展的人走進房間就會熄滅日光燈，玻璃雕塑就會發出淡淡的磷光，將整個展廳變成夢幻的世界。隨著時間的流逝，這些磷光會慢慢變暗，直到整個展廳變得漆黑一片，就代表這場藝術展覽落下帷幕。
雕塑家之所以會耗費大量的時間，創作這些奇特的玻璃雕塑，與她小時候的生活環境有著密不可分的關係，在佐佐木睿小的時候，她生活在富士山周圍，時常處於多雲的天氣狀態，看到太陽並不容易，這才讓佐佐木睿意識到陽光對一個人有多麼重要，於是，她就以光為題進行雕塑創作，直到找到適合的材料，並漸漸地掌握它們。
這些由玻璃製作的雕塑作品，有形態各異的水珠形象，也有我們常見的日用餐具，即使再普通的事物，熄燈之後都會變得夢幻唯美起來。
這些夢幻的雕塑作品，不僅讓人驚歎，置身其中才能真正感受到震撼，就像是佐佐木睿說的一樣，當人們在這個空曠的環境中，有一束奇幻的光將吸引人們的注意力，去思考自己究竟是誰，並喚醒遺忘在心底的回憶。
雖然，我們大多數人都無法親臨現場去感受這種雕塑作品的魅力，但是，透過圖片還是能欣賞到它獨特的美感，感受到光線、時間和藝術所組成可以震撼人心的精彩作品。
