文/ 地金君
“建築是有生命的，它雖然是凝固的，可在它上面蘊含著人文思想。”
——世界著名建築大師貝聿銘
”
椅子，常被比作“最小的建築”。
在北歐，有這樣一種說法，“設計椅子是所有設計師，尤其是建築設計師的基本功。”
對於設計師而言，設計一把座椅的難度不亞於設計一座大型建築，從概念草圖的推敲到各種材料的製作工藝，結構的連線方式，人機工程學等都要一一考量。
和一座建築相似，選擇哪一把椅子，實際上更多是折射了主人的生活態度。
一把椅子背後，究竟有多少生活方式的可能？
金茂給出的答案是：至少100種。
最近，金茂在北京東叄金茂府舉辦了一場“百椅展”，用100把椅子向我們訴說藏匿在椅子裡的生活。
這100把椅子的時間跨越上百年，從1859年的索奈特椅到2019年梵幾的藤甲疊椅，它們見證了時間的更迭，也是工業技術水平和環境變化的展現。
這也是國內規格最高、產品設計時間跨度最長的一次百椅展。雲集了世界工業史上最知名的設計大師包括 Charles & Ray Eames 夫 婦、Hans J。 Wegner、Philippe Starck、Gerrit Rietveld、Verner Panton、Frank Gehry 等，既有來自義大利、丹麥、瑞士、美國的經典設計名作，也不乏中國設計師原創設計作品。數十款名椅作為經典館藏被收錄於全球各大博物館中。
從“席地而坐”到“垂足而坐”，“坐”的文化小至一屋之內、大至萬戶千家，不斷映照出人與人的關係核心，人與空間的觸碰方式，進而演化折射出社會進步乃至人類文明的發展。
地金君很喜歡展覽開頭的一句話：
一把椅子的功能，不僅是“人”的坐下來，也是時代的“坐下來”。
一把椅子背後有哪些故事和令人動容的生活方式？地金君選擇了一些令人印象深刻的椅子，讓我們和金茂一起“坐下來”，進行一場生活對話，用器物之溫度感受生活之厚度。
面具椅（Nemo）
——卸下防備的另一個自己
神秘的面具造型，彷彿在低聲訴說著古老的希臘神話，讓人忍不住走近，去聽她傾訴。
當下，很多人都帶著不同的“面具”生活，將真實的自己隱藏在厚重的面具之下。Nemo面具椅象徵人們在一天生活奔波之後，可以卸下自己的面具，迴歸最原始的自我。
和麵具一樣，Nemo面具椅將使用者包裹隱藏住的同時，也在顯露著使用者。
既然面具不能完全遮蔽自己，那不妨卸下偽裝，坐到椅子上，享受最真實的自己。
紅唇沙發（Marilyn）
——性感而永恆
瑪麗蓮·夢露，定格了一個時代的性感，她的紅唇為世人所熟知，迷人而永恆。
源於夢露紅唇靈感的Bocca紅唇沙發在1970年出現，50年來，紅唇沙發一直保持著她頑強、諷刺的精神，迷人而永恆的美學，表達對個體獨特美的追求，對生活刻板美學的無聲反抗。
長212釐米的紅唇沙發也為家人、朋友共度溫馨時光提供了契機，紅唇代表的不僅是性感，也同樣是愛與溫暖。
尼采曾說過，“真正的成熟，應當是獨特個性的形成，真實自我的發現，精神上的結果與豐收。”
正如Bocca紅唇沙發所引領的生活態度，永遠堅持對獨特個性的大膽追求，對生活的無限熱愛，對未來的美好憧憬。
陀螺椅（MAGIS Spun）
——人生處處皆驚喜
人生沒有特定的公式，椅子也是。
源於一個旋轉實驗，專為娛樂功能的陀螺椅誕生了，對重力提出挑戰，創新中不乏生活意趣。
Spun以其獨特的陀螺造型打破人們對椅子的刻板印象，椅子不僅可以用來坐，也可以用來玩，椅子為使用者提供360度自由旋轉的能力，帶給人無限驚喜和刺激體驗，重拾生活趣味，身心在陀螺椅上都能得到放鬆。
試想，在緊張的工作之餘，坐到陀螺椅上，“甩”去煩惱，享受這片刻的快樂也是一個不錯的選擇。
（索耐特14號椅）Ton chair No.14
——迴歸初心
生活不一定需要崎嶇的經歷，椅子也不一定需要繁瑣的設計。
造型簡單的椅子在空間裡往往不容易引起人們注意，但它身上所承載的時代印記卻不容忽視。
TON系列14號椅早在1873年就被設計使用，是世界上第一把被大量生產的設計傢俱，在設計史上可視為現代工業化生產傢俱的鼻祖，被稱為“椅子中的椅子”。
14號椅僅以6片木板、10個螺釘及2個螺帽組成，被視為從工藝走向工業的代表，在外型及製作上更是將傳統典雅結合現代工藝的絕美之作。
如果椅子被拆解成元件，一次便可將36把單椅，平整地放進一立方米的箱子內運送。而送達之後的組裝也非常簡單，熟練的工人只需90秒即可組裝完成。
設計者的目的在於造出便宜的“消費椅”，滿足普通大眾的日常需求，利用組裝原理，為生活提供極大的便利。
儘管是工業化的產物，但TON系列椅子也永遠保持著優雅。比如愛因斯坦在這張1923年的照片裡便倚靠在這把椅子上：
在極簡主義盛行的今天，TON經典簡約的設計，放在任何一個環境中也依然毫不過時。
高背椅 （Hill house 1）
——生活可以平凡，但絕非平庸
簡單線條，也可以編織出來向上的生活之美
椅背的設計極具節奏和韻律，似是拾級而上的登天雲梯，比起繁複的花型圖樣，這種由線條組織起來的幾何浪漫別有一番風味。
誇張的高靠背，垂直的線條，帶有哥特式的簡練，用樸素大方的審美趣味替代繁瑣庸俗的怪癖。
Hill House 1也用自己的獨特方式體現出植物生長垂直向上的活力，它的魅力在於使人們迴歸大自然，感受大自然帶來的安逸。
生活和線條一樣，只要透過設計者的用心編織，都會是精彩絕倫的，平凡卻不平庸。
瓦楞紙褶皺椅（Wiggle Side Chair）
——生活還有另一種可能
設計本身讓傢俱不再止步於材質的侷限，從“舊角落”裡發現“新美好”
散發著淡淡瓦楞紙板清香的Easy Edges將綠色的生活理念發揮到極致，在環保的同時，椅子迂迴彎曲的奇特造型也成功地為紙板等日常生活材料帶來了新的美學維度。
Frank Gehry從角落裡創造了Easy Edges，瓦楞紙椅展現了生活中的別樣美好，給予人們探索日常生活美的新視角。
藝術源於生活，而又服務於生活。
媽媽的懷抱（Up 2000）
——新時代女性
她仿若生命的避風港，詮釋著責任與價值。
以女性為靈感，柔軟的曲線造型，寬大舒適的座椅，Up系列沙發彷彿一位溫柔的母親，給予使用者充足的安全感和溫暖。
整體造型如同古代生育女神，主體為母親，旁邊的腳踏圓凳為孩子，主體和圓凳之間用鏈條連線，象徵孩子與母親之間的牽絆，鏈條與圓凳同時也隱喻了當代社會對女性的束縛。
她身上承載著“身體性”、“社會性”、與“未來價值”，1969年誕生的Up系列作品在當代，仍能引發人們對女性這一社會角色的思考。
“我希望看到更多的人情味，更少的抽象，更少的中立。我想看到的是人性化的觸感，而不是抽象的幾何學，以及設計、建築和物體中更多的個人故事……我認為這非常重要。” 設計者 Gaetano Pesce這樣說道。
除了上述這些，展覽上還有很多極有特色的椅子，比如紅藍椅、餅乾椅……
任何一件作品的誕生，都是社會歷史的縮影，都融入了設計者對時代的認知，對重力定律的尊重和挑戰，都是設計者對生活理念和生活方式的表達，在經歷了時間的沉澱之後，仍能為人所喜愛，一定是因為作品本身與眾不同的生活魅力。
果戈裡說：“當歌曲和傳說已經緘默，建築依舊還在訴說。”
從1859年的索奈特椅到2019年梵幾的藤甲疊椅，這些時間的見證者，跨越百年，在金茂的這次“椅子盛宴”上進行了一場精彩的時代對話，用自己的獨特語言，向人們傳唱生活讚歌。
據金茂表示，此次以椅子為媒介，闡述對經典的致敬、對美好生活的追求，目的是發出對原創的尊重和支援，以及對行業初心的堅持。
一把椅子可以照見過往，品讀當下。你會選擇什麼樣的椅子？
