說到元代的小令，很多人都會想到馬致遠的《天淨沙·秋思》，幾個經典意象，組成了一幅秋郊夕照圖，無一字抒情，卻將作者羈旅天涯的愁情刻畫得入木三分，引起了無數人的共鳴。
而今天要講的這首小令，雖不如《天淨沙》有名，但同樣是句句寫景，宛如山水畫卷，令人回味無窮。
《塞鴻秋·潯陽即景》
周德清 〔元代〕
長江萬里白如練，淮山數點青如澱。
江帆幾片疾如箭，山泉千尺飛如電。
晚雲都變露，新月初學扇。塞鴻一字來如線。
這首小令的作者周德清是元代著名文學家，其先祖就是《愛蓮說》的作者，北宋著名哲學家周敦頤。
根據史書記載，他通聲韻之學，工樂章之詞，他所編撰的音韻學名著《中原音韻》，是散曲家用韻之本。
後人對他的散曲作品評價很高，
“德清三詞，不惟江南，實天下之獨步也
”。
可惜的是他留下來的小令僅三十一首，這首《塞鴻秋·潯陽即景》便是其中的代表。
“塞鴻秋”是元代散曲家常用的曲牌之一，貫雲石、薛昂夫、張可久等人都曾填過此曲。
而“潯陽”就是江西九江的別稱，白居易曾在此寫下千古名作《琵琶行》，
“潯陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟”
。
孟浩然也曾泊舟於此，遙望廬山，
“泊舟潯陽郭，始見香爐峰”
。
而這首小令描寫的是詞人傍晚登上潯陽城樓所見之景，意境宏闊，氣象萬千，令人回味無窮。
詞的開頭便推出了一幅波瀾壯闊，蒼茫高遠的畫面。
秋日的傍晚，風平浪靜，萬里長江，宛如一條長長的白練，綿延至遠方；淮河兩岸的高山蒼翠欲滴，就像靛青一樣。
這兩句以工對的形式，從空間和色彩方面進行對比，將長江的壯闊，淮山的蒼翠描繪得窮形盡相，秋日之蒼茫、靜美，盡在其中。
而緊接著兩句，作者將鏡頭移向了江上的帆船，還有山上的飛泉。
江上幾隻帆船如離弦之箭，飛快地行駛著；山上的瀑布如閃電般，奔騰而下。
詞人特意截取了這兩個具有代表意義的鏡頭，是為了突出長江水流之湍急，淮山山勢之陡峭。
前兩句是遠景，從大處落筆，這兩句是近景，從細節入手；前者是靜態描寫，後者則是動態描寫。
點面結合，動靜相襯，色彩分明，由遠而近，具有極強的畫面感，作者佈景之絕妙令人讚歎。
接著的五六句，作者轉換了角度，從時間和節令方面刻畫景物。
傍晚的雲霧漸漸凝結成露珠，初升的新月，朦朧唯美，就像女子手中所執的畫扇。
“晚雲”和“新月”代表著時間的流逝，而“變露”和“學扇”則是點明瞭季節——深秋。
這兩句中，作者所選取的意象，雲，露，月，扇，相對而言都很柔美，意境文勢也相對徐緩，
但是最後一句，畫筆一轉，異軍突起，“塞鴻一字來如線”，創造了一種極其遼闊蒼涼的意境。
從塞外歸來的大雁，排成一行，從高空中掠過，彷彿一條細細的銀線。
試想一下，在寒生露凝，新月初升的夜晚，看到一群南歸的大雁，詞人的心中會湧起怎樣的情感呢？
是羈旅天涯之愁？是歲暮衰老之感？還是思親念友之苦？
作者沒有明說，給人留下了無限遐想空間。
整首詞來看，一句一景，宛如山水畫卷，令人回味無窮。
詞中多處運用了比喻、對比、對偶的手法，將潯陽江的清秋晚景描繪得生動傳神，宛在目前。
最後的結句，化景為情，為整個畫面增添了新的內涵，引人遐想，創造了一種言已盡而意無窮的境界。
不知你認為周德清這首小令寫得如何？歡迎一起來討論。
-END-
作者：解憂詩詞
注：圖片來源於網路，版權歸原作者所有，如有侵權，請聯絡作者刪除。