“We do not want pretty pictures to be hung on drawing-room walls. We want... an art that arrests and engages. An art of one’s innermost heart.” – Edvard Munch
挪威藝術家愛德華·蒙克憑藉《吶喊》（1893年至1917年期間創作的五幅系列作品），創造了藝術史上最具標誌性的藝術形象之一，這一形象被無數次複製流傳至今。2012年，他的蠟筆版《吶喊》——具有完美地捕捉了人類所存在的焦慮——成為新聞頭條，它也成為有史以來在拍賣會最昂貴藝術品，以1。2億美元成交。（《吶喊》，蘇富比，2012年5月2日）。
The Scream 1893版
The Scream 1893版
The Scream 1895版
The Scream 1895版
The Scream 1910版
在他創作生涯的頭十年，蒙克專注於繪畫。1894年左右，他開始用創新的技術、大膽的色彩運用和非傳統性的題材創作版畫。他的版畫作品更是讓他成為真正的現代藝術家先驅之一。
Edvard Munch
Young Woman on the Beach （Sch。 42； W。 49III）
成交價 GBP 2，133，875
估價 GBP 500，000 - GBP 700，000
在過去30年裡，這位藝術家的有近3000幅版畫被公開成交，其中有一些價值不菲的作品。如今作品的版畫拍賣價格已經是接近於百萬美元的正以幾十倍的價格增長，其中最昂貴的是2013年的一幅版畫作品，《沙灘上的年輕女子》（ Young Woman on the Beach ）1896年的蝕刻版畫。這幅作品以320萬美元的高價成交 （佳士得紐約，2013年3月20日）。在有一點脫離地面的距離感， 年輕女子浮動在空氣中輪廓起伏的線條， 反映了蒙克的作品風格特點， 在他的作品中， 他說“我與身體間的感知，存在著像無線電一樣的波段與周圍事物指尖”。儘管《吶喊》 （The Scream）、《聖母像》（The Madonna）、《吸血鬼》（ The Vampire ）和《橋上》（ On the Bridge）等最搶手的平版印刷版畫在拍賣會上很容易就能拍出200多萬美元的高價，但也有一些不那麼搶手的版本仍然以不到1萬美元的價格在出售。
蒙克和梵高一樣被認為是表現主義繪畫的主要先驅，他提出了 “an art that arrests and engages ”，一種不懼怕內在情感強烈表達的顛覆性藝術。事實上，在他的個人創作生涯中，焦慮和疾病是他創作的動力和“航舵”。大英博物館與奧斯陸蒙克博物館 （Edvard Munch， Love and Angst， 2019年4月11日- 7月21日） 的合作，舉辦45年來英國規模最大的版畫展覽，揭示這位超凡的藝術家面紗。
