2021年，蘇富比拍賣行的第一件大事，莫過於1月28日將要上拍的波提切利《手持圓形聖像的男子》。此作品目前的估值是8000萬美元，最終的成交價可能過億。如果以8000萬美元成交，那麼這幅畫，將成為古典大師被拍賣的作品中，排名第二的高價。第一名是佳士得拍賣行，在2017年拍出的達芬奇作品《救世主》，當時的價格是4。5億美元。今天文章就來聊聊文藝復興巨匠波提切利。
桑德羅·波提切利（Sandro Botticelli）
《手持圓形聖像的年輕男子（Portrait of a Young Man Holding a Roundel）》
1444/5年 – 1510年
你們可能早就聽過“東方三博士來朝”這個在西方世界廣為流傳的故事，學美術史的童鞋更加不會陌生：萊奧納多·達·芬奇（Leonardo da Vinci）畫過這個故事，他的同窗，今天文章的主角桑德拉·波提切利（Sandro Botticelli）同學也畫過。達芬奇並未因《三博士來朝》名揚天下，而
波提切利
倒是靠著它一戰成名，還靠著它拿到了義大利當時最大的風投——美第奇家族的贊助。
這幅《三博士來朝》原是波提切利為福音聖母教堂中德拉瑪家族禮拜堂所繪。德馬拉家族和美第奇家族一樣，也是透過銀行業而發跡，委託者的本意是為了向佛羅倫薩銀行業“大佬”美第奇致敬。一方面為了滿足“客戶的需求”，另一方面為了能“抱上美第奇這條大腿”（這一點更重要），波提切利可以說是煞費苦心。
達芬奇，《三博士來朝》，1481年
油彩，尺寸：246*243cm
佛羅倫薩烏菲茲美術館
美第奇，這個家族統治了佛羅倫薩200多年，家裡出了三任教皇、兩任皇后。時人稱之為佛羅倫薩的大銀行家、無冕之王、被流放者、佛羅倫薩的救世主……。
美第奇家族是義大利佛羅倫薩13-17世紀最強大的名門望族，他們靠著金融行業發家致富，從銀行家躋身於政治家，教士，貴族，逐步走上了佛羅倫薩、義大利乃至歐洲上流社會的巔峰。
放眼當時的佛羅倫薩，我們可能再也找不出來比美第奇家族更真誠、更慷慨的藝術愛好者。這是是名副其實的佛羅倫薩第一大讚助人，贊助物件除了藝術家，還有學者、科學家、文學家等等。
柯西莫·美第奇
從慷慨“國父”柯西莫·美第奇（Cosimo di Giovanni de‘ Medici）的曾曾曾曾祖父開始，他們就大把大把地在“藝術文化”上砸銀子：從古代的書籍、雕塑品、畫、勳章到整個城市的建築：教堂、廣場；再到自己的宮殿、山間的別墅；而那些文藝復興大師，包括菲利普·利皮（Fra’ Filippo Lippi）、韋羅基奧（Andrea del Verrocchio）、達芬奇、米開朗基羅（Michelangelo Buonarroti）、吉蘭達約（Domenico Ghirlandaio）、多納泰羅（Donato di Niccolò di Betto Bardi）、吉爾貝蒂（Lorenzo Ghiberti）……統統被收入美第奇麾下，打造成了文藝復興宇宙藝術家天團。
所以，在人才輩出、高手雲集的佛羅倫薩，所有藝術家心裡都打著一個主意：抱上美第奇家的大腿。
波提切利，《三博士來朝》
蛋彩、木板，尺寸：111cm*134cm
佛羅倫薩，烏菲齊美術館
畫中描述的故事要從數千年前說起，希律王在位的時候，耶穌誕生在猶太的伯利恆，有幾個博士從東方來到耶路撒冷，說：“那生下來作猶太人之王的在哪裡？我們在東方看見他的宿星，特來拜他。”希律王聽見了，就心裡不安；耶路撒冷合城的人也都不安。他就召齊了祭司長和民間的文士，問他們說：“基督當生在何處？”他們回答說：“在猶太的伯利恆。因為有先知記載說：‘猶大地的伯利恆啊，你在猶大諸城中並不是最小的，因為將來有一位君王要從你那裡出來，牧養我以色列民。’”
當下希律暗暗地召了博士來，細問那星是什麼時候出現的，就差他們往伯利恆去，說：“你們去仔細尋訪那小孩子，尋到了，就來報信，我也好去拜他。”他們聽見王的話就去了。在東方所看見的那顆星，忽然在他們前頭指引，直行到小孩出生的地方，就在上頭停住了。他們看見那宿星停下，就非常高興地進了房子，看見小孩子和他母親馬利亞，就俯伏拜那小孩子，揭開寶盒，拿黃金、乳香、沒藥為禮物獻給他。黃金代表寶貴的信心；乳香代表虔誠的祈禱；沒藥代表受苦的心智。聖家族帶著這三件禮物，就匆匆流亡了。
這幅作品所描繪的就是“東方三博士正在朝拜聖嬰”的場面：
天空一片明亮，在耶路撒冷城那固若金湯的的城牆之下，三位博士正在朝拜瑪利亞和她的嬰兒耶穌。聞訊而來的老百姓紛紛前來朝拜，絡繹不絕。形形色色的人們正聚集在三位博士的周圍，他們身著不同的服裝，動作各異，每一個人都栩栩如生。各種顏色被和諧地組合在一起，畫面十分唯美。
如果僅僅只是能畫出唯美的畫面，整個佛羅倫薩的像這樣的畫家並非只有他波提切利一人，為什麼偏偏他能用這張畫“征服美第奇”呢？
波提切利
放了個大招。不過他不是第一個使用這種大招的人，他的老師：“不守規矩”和修女私奔的修道士畫家： 菲利普·利皮 ——“國父”
柯西莫·美第奇
贊助的畫家；還有“痛風者”
皮耶羅·美第奇
的“御用畫家” 貝諾佐·戈佐利 ［Benozzo Gozzoli］都用過這一招。
這種所謂的大招是一種當時非常時髦的技巧——把現實世界的人畫成聖經故事、歷史故事或者其他“異教”（古希臘羅馬神話故事）中的人物。
當然啦，不是所有人都能享有這一殊榮，只有富甲一方的貴族；位高權重的佛羅倫薩行會的領袖；傾國傾城的貴族家的美人才有這樣的資格。他們紛紛從畫家的筆下躍然於畫紙上，成為聖經故事或者神話故事裡的人物。
波提切利，《三博士來朝》區域性
這一次，
波提切利
索性將
美第奇
一家三代人都化身成了東方的博士，他們正在朝拜聖母和聖子。
波提切利，《三博士來朝》區域性
聖母正俯身抱著嬰兒，跪在他們面前的是老
柯西莫·美第奇
，一身
紅袍
的是
柯西莫
的長子
皮耶羅
，右邊身著
白袍
的是還是孩子的
喬萬尼
。
有趣的是，這一次
波提切利
本人這次也露了一把臉，右側全身包裹在寬大金色袍子中的正是藝術家本尊。
波提切利，《三博士來朝》區域性
當時，著名的義大利畫家和學者瓦薩里（Giorgio Vasari）在見過這幅畫後，深情地描述到：
“……每一個畫中的人物約三分之四腕尺高（約等於33釐米）……在這裡你可以在第一位老人的身上看到深沉的感情：你看他輕吻上主的腳，並融化於溫情之中。這也說明了他已經抵達自己漫長人生旅程的終點。這位智慧的老人就是柯西莫·美第奇，這幅肖像也是他至今為止最自然、最栩栩如生的肖像。”
當美第奇的族人見到這幅畫後，無不為它唯美的畫面、優美的線條、複雜而精巧的構圖所驚歎；他們已經過世的長輩柯西莫的面龐栩栩如生，彷彿從未離開，他的這些後人們見此又回想起柯西莫生前種種，思念之餘亦不勝唏噓、無比動容。就這樣，波提切利靠著這件作品穩固了他在義大利和佛羅倫薩的名望，成了現任掌門人“豪華者”洛倫佐·美第奇最喜愛的畫家；而他通往羅馬的路途也更為平坦。
桑德羅·波提切利（Sandro Botticelli），《手持圓形聖像的年輕男子（Portrait of a Young Man Holding a Roundel）》， 1444/5年 – 1510年，圖片來源：蘇富比
紐約當地時間1月28日，作為2021年蘇富比拍賣行「西洋古典藝術周」的開年重頭戲，Sheldon Solow在1982年拍賣中以81萬英鎊（約130萬美元，838萬人民幣）購入的波提切利《手持圓形聖像的年輕男子》，當日以9218萬美元（約為5。9億人民幣）的價格成交，打破了藝術家的個人記錄。
本次拍賣會以線上拍賣的形式展開，倫敦與紐約都設有代拍點，全程連線直播，節奏緊湊。
桑德羅·波提切利（Sandro Botticelli），《手持圓形聖像的年輕男子（Portrait of a Young Man Holding a Roundel）》， 1444/5年 – 1510年，圖片來源：蘇富比
《手持圓形聖像的年輕男子（Portrait of a Young Man Holding a Roundel）》區域性，圖片來源：蘇富比
蘇富比官網及youtube頻道全程直播了此次拍賣會，波提切利《手持圓形聖像的年輕男子》的拍賣在倫敦與紐約兩位藏家之間展開，經過5分鐘的激烈叫價，最終由倫敦的買家順利拍下。
此次波提切利《手持圓形聖像的年輕男子》順利拍賣，也成為拍賣史上有記錄以來古典大師作品的第二高價，僅次於2017年佳士得拍賣行以4。5億美元落槌的Leonardo da Vinci（萊昂納多·達·芬奇）《救世主》。波提切利與達芬奇曾經合開餐館的兩位大佬，如今拍賣場上的勁敵。
影片源：蘇富比
誰是波提切利？
桑德羅·波提切利
Sandro Botticelli
1445-1510年
波提切利是15世紀末佛羅倫薩的著名畫家，義大利肖像畫的先驅者，也是歐洲文藝復興早期佛羅倫薩畫派的最後一位畫家。代表作有《維納斯的誕生》、《春》、《聖母頌》等。1510年，波提切利離開了對他不平的人世，但平安地安葬在佛羅倫薩的“全體聖徒”教堂墓地。
桑德羅·波提切利（Sandro Botticelli），《維納斯的誕生（The Birth of Venus）》，1482年－1486年，圖片來源：Wikiimage
波提切利《維納斯的誕生》（區域性），蛋彩畫布，172。5×278。9cm，1482-1486年
在文藝復興初期的義大利， 社會名人的肖像畫被視為高雅藝術。佛羅倫斯大師桑德羅 波提切利（Sandro Botticelli）是帶領這股新風的時代先驅，他在十五世紀下半葉所畫的人物肖像展示出前所未見的直率泰然和洞察力， 甚至比達·芬奇的傳世名畫《蒙娜麗莎》早了幾十年。
波氏構圖中的人物缺乏謹嚴的關聯，就因為他在注意每個形象之線條的和諧，而並未用心去表現主題。在《維納斯的誕生》中，女神的長髮在微風中飄拂，天使的衣裙在空中飛舞，而漣波盪漾，更完成了全畫的和諧，這已是全靠音的建築來構成的交響樂情調，是觸覺的、動的藝術，在我們的心靈上引起陶醉的快感。
—— 傅雷《世界美術名作二十講》
我們可以這樣說：“波提切利的許多女人和年輕人形象，就像剛剛從一個夢中醒來，意識到外部的世界，並且，儘管他們積極地投身於外部的世界，夢中的影象還是在他們的顯意識中縈繞。
——阿比·瓦爾堡
波提切利為了達到輪廓優美而改變了自然形象，增加了設計上的美麗與和諧，因為這加強了她的感染力，更加使人感到這是一個無限嬌柔、優美的人物。
—— 貢布里希評價《維納斯的誕生》
波提切利 《朱利亞諾·德·美第奇肖像》 1470年代末至1480年代
波提切利在世時已經享負盛名，他少年得志，作品深受時人追慕，常有身家優厚的豪客登門，委託他創作要價不菲的油畫。雖然他畫過不少西方藝術史上最扣人心絃的肖像畫， 當中卻只有十幾幅流傳至今，而且幾乎全屬著名博物館典藏。
現存於佛羅倫薩烏菲齊美術館的波提切利作品《手持老科西莫勛章的男子肖像 （Portrait of a Man with a Medal of Cosimo il Vecchio de‘ Medici）》常被用於與《手持圓形聖像的年輕男子》做比較，圖片來源：蘇富比
論創意、論質素，此作毫不遜色於博物館級數的波提切利肖像畫，其重要程度與佛羅倫斯烏菲茲美術館的《手持科西莫 德 美第奇頭章的年輕男子肖像》 及華盛頓國家美術館的《朱利亞諾 德 美第奇肖像》 旗鼓相當。上述這些肖像畫應出自 1470 年代末至 1480 年代初，當時的波提切利事業得意，並開始著手繪製以神話和寓言為題的巨幅油畫， 它們而今已成為西方主流藝術中最耳熟能詳、最廣為人知的史詩級鉅作，當中又以藏於烏菲茲美術館的《春》（1470 年代末至 1480 年代初）和《維納斯的誕生》（1480 年代中期）最為家喻戶曉。
《手持圓形聖像的年輕男子》 不只是一幅肖像，更寄寓文藝復興時期在佛羅倫斯誕生的理想、魅力和美的概念。波提切利正是這股風潮的領航人， 他摒棄傳統人物造像方式， 開創出全新畫風。這幅肖像畫是佛羅倫斯文藝復興運動的象徵， 然而這精煉的構圖、別出心裁的用色、 乾淨利落的線條， 卻賦予它一種雋永不衰的現代氣息。
桑德羅·波提切利（Sandro Botticelli），《聖母、聖嬰與年輕的施洗者聖約翰（Madonna and Child with Young Saint John the Baptist）》，圖片來源：佳士得
波提切利 《春》 1470年代末至1480年代
波提切利《春》（區域性）