哈嘍，大家好！
今天為大家帶來的是一些油畫作品，集合了一些風景和人物肖像，大家可以對比一下它們的不同表現方式，從而能夠更好地選擇自己的欣賞角度，來重新找回一些生活原有的魅力！
作品也不是很炫技，但這種樸實的感覺能夠最恰當地“形容”一個“陽光明媚的上午”！
也許對於作品本身來說並沒有哪些特別值得去研究的東西，正如西方人眼中的那種“簡單式”，最符合一個愜意的人帶著愜意地心情去呼吸每個角落裡的自然與優雅！
細膩的畫風讓作品充滿了流暢的舒適感，我們的眼神滑過每一寸肌膚，都彷彿在順著這平滑的曲線感受那種不由自主的忠實與期盼！
耶穌的形象被刻意地從透視中進行減縮，其中不合理的一點就是他的眼神似乎並不是衝著耶穌的，而是利用它們之間無形的溝通來架起一座虔誠的橋樑。在這裡，你總是會不自覺地發現光線總是在最不起眼但卻最有力度的地方出現，它是光明的象徵，也是人們期盼的樣子！
假人、假樹、假衣服，這些最顯著的東西總是能帶給人一種最初的“錯覺”，可能我們現在對於大多數人來說很難意識到什麼是大師，什麼是作秀，這兩者的共通性就是“看不懂”，今天為大家展示的這幅作品，就是透過一種超乎尋常的思維來向大家展示什麼是大師所為！首先來說，無論人物怎樣變形，樹木怎樣扭曲，色調規律都是不變的，無論顏色如何乍眼，都能夠有一種對比色與之平衡，其次，在人物情感表情方面，都需要有一些刻意之處，你總是能夠帶有情緒的看待這些作品，不用疑惑，這就是藝術家給予你的情感，簡單來說就是“他想讓你哭，你絕對笑不出來”。
過程、真實、溫暖、傾斜，這些詞彙是湧現在腦海中的最多的，複雜的點彩最適合讓人感覺到自然的不可思議，你可以摸得著，也可以看的著，但你就是說不出來，這就是自然的微妙之處，那麼，對於藝術來說，也只能透過漫無目的的點來靠近那種自然給予我們的感覺，我認為，這才是藝術最大的魅力！