詞發展至晚唐，已經漸漸興起，晚唐寫詞比較著名的，有兩個人，一個是溫庭筠，一個是韋莊，兩人都是著名的詩人，也都是晚唐詞的代表作家，雖然當時詞的地位不如詩的地位高，但也已經受到了一些文人的喜愛。
溫庭筠走的是婉約派的路子，他一共寫過六首內容類似的《更漏子》，內容都是吟詠相思旖旎之事，這也是唐末五代詞的主要題材，如《花間詞》中的作品，大部分都是如此。溫庭筠這首詞也不例外，詞從夜景起筆，寫一位女子整夜相思之事，從晚上一直到天明，溫柔細膩，婉轉低沉，十分柔媚多情，讓人讀完感覺回味無窮。
更漏子
唐·溫庭筠
玉爐香，紅蠟淚，偏照畫堂秋思。眉翠薄，鬢雲殘，夜長衾枕寒。
梧桐樹，三更雨，不道離情正苦。一葉葉，一聲聲，空階滴到明。
開頭六個字寫室內的景象，“
玉爐香，紅蠟淚
”，前者無情，後者有情。說前者無情，是因為詞人只描寫了“玉爐香”這一事物，毫無情緒地流露，不似李清照“薄霧濃雲愁永晝”這種暗含情緒；說後者有情，是因為“紅蠟淚”三個字，加一“淚”字便有了人的感情，給事物賦予了情感。玉爐、紅蠟，足見其精美，也可以看出，這位女子是一位貴婦人，但從“淚”字也突出了孤寂之情。
接著“
偏照畫堂秋思
”更加強了這一孤獨寂寞之感。“畫堂”也展現了居室的精美，“秋思”是一種看不見、摸不著卻撩人心緒的情愫。要知道，蠟燭是不可能照見內心情感的，可是詞人卻說“偏照”，這種無理的要求，卻巧妙地將室內環境和心緒聯絡了起來，更加深了這種孤獨感。可想而知，這畫堂之中，只有玉爐香、蠟燭淚與女主人公相對，到底是蠟燭在流淚還是人在流淚？我們不得而知，但也不需要知道，只知道女主人公是愁腸百結的便足夠了。
開頭三句，資訊量是非常足的，首句起景，次句含情，三句加強感情色彩，“
詞固言情之作，然但以情言，薄矣，必須融情入景，由景見情
”，可見，融情入景的高手，是要逐步深入的。
接著我們的女主人公出場，“
眉翠薄，鬢雲殘
”，翠黛描眉，足見其美，鬢髮如雲，亦見其佳，雖然只描寫了眉毛及秀髮，卻足見這是一位美人無疑。然而，詞人在翠眉、鬢雲之後，又接以“薄”、“殘”二字，這又是為何呢？接著詞人說出了原因，“
夜長衾枕寒
”，原來是女主人公輾轉反側，難以入眠的情態！漫漫長夜，孤獨一人，夜不能寐，衾枕寒冷，秋思之情，在此匯聚。
下片由室內之景寫到室外，不正面寫女主人公的失眠，而是從側面入手，以聽覺為主，寫下了千古傳誦的佳句，“
梧桐樹，三更雨，不道離情正苦；一葉葉，一聲聲，空階滴到明
”，夜半三更時，突然下起了一場秋雨，一點一滴的冷雨落在梧桐樹上，這種離情的苦楚不經歷是無法理解的，而更淒涼的是，這一聲一葉的冷雨，一直滴到天明時，秋雨連綿，好似無盡纏綿的離情，女主人公聽了一夜，也心碎了一夜。
後來李清照《聲聲慢》中，便引用了溫庭筠這一名句，說：“
梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴，這次第，怎一個愁字了得
”，也成為了千古流傳的詞中經典，宋人聶勝瓊也化用過此句，寫道：“
枕前淚共階前雨，隔個窗兒滴到明
”，足見溫庭筠此詞的影響。
詞人下片寫梧桐夜雨，直接寫的是雨聲，間接寫的卻是思婦之情，比起上片濃重的愁緒，下片這“空階滴到明”就顯得清淡了，但語句清淡愁情更濃，只不過含蓄婉轉，一夜不眠始終用暗示，不去捅破這層窗戶紙，正因如此，才顯得更有韻味。
溫庭筠這首詞所描寫的秋思離別之情，在唐末五代詞中，是很常見的題材，但是筆法卻頗為清新獨特，尤其是下片的夜雨滴梧桐，含蓄頓挫，帶給人無窮的餘味，因此成為了千古流傳的名句。