AFIH
AFIH 2021
2021年7月22日 - 7月25日
在王府半島酒店邂逅藝術、設計、生活
AFIH
“自然的大部分故事都是前所未聞的。
我希望能幫助你們更清楚地瞭解她。”
——克里斯托弗·馬利
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國際各大媒體的評論報道所揭示的，僅僅是美國藝術家克里斯托弗·馬利（Christopher Marley）鬼斧神工的藝術造詣的冰山一角：
(克里斯托弗·馬利的)《Biophilia》是一個關於我們對我們的世界知之甚少的備忘錄。它使我們凝視我們無法理解的眼睛。藝術的目標之一就是讓人震驚和清醒，而《Biophilia》則把這個目標完成得很好。
——《紐約時報》
在一個充斥著技術和虛擬強迫症的世界裡，藝術幫助人們重新燃起對地球生物的一見鍾情。
——《Luxe.雜誌》
“大自然可能看起來凌亂、混雜、甚至令人恐懼，但在克里斯托弗·馬利的世界裡，它是一種可以無限組織和審美享受的美妙組合。”
——《Slate雜誌》
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自然以個性化的方式召喚著我們每一個人，季節的更替、生命的誕生，其獨特的魅力令人嚮往，引人探索。本期AFIH團隊迎來了這位“自然的精靈”並與之深入對話，和大家一起了解創作背後的故事，以藝術的方式領略自然之美。
克里斯托弗·馬利（Christopher Marley）
畫廊簡介
克里斯自然藝術館（Christopher Marley）以美國藝術家克里斯托弗·馬利（Christopher Marley）為核心紐帶，主要經營昆蟲類、礦石類、海產類等標本藝術品。致力於優秀的標本藝術的傳播與交流，以與時俱進的理念、強大的網路平臺、專業的製作團隊、熟悉市場的營銷隊伍以及獨具特色的傳播渠道，竭力打造標本藝術在中國文化市場中的新形象。本著“自然的精靈，永恆的魅力”的藝術理念，致力於開拓國內標本藝術市場，積極探索，努力發展成為多元經營的藝術文化傳播機構。
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深入訪談
克里斯自然藝術館致力於優秀的標本藝術的傳播與交流，為此您都進行過哪些努力？
我以一種環境敏感的方式收集並創新主題，利用全世界的人和機構的網路，分享我對自然的熱愛。正因為如此，我對色彩、圖案和質地都有著一定的敏銳度，探索巨大的不同自然物體之間的深層關係，以及我們對它們和自然的熱愛和統一。
您如何看待藝術與自然的關係？您認為這些標本作品傳達著怎樣的藝術理念？
對我作品最好的形容就是“自然與藝術的紐帶”。自然與藝術這兩樣貫穿了作品的整體，它們是啟發靈感和傳達的重要元素。我希望我的作品能夠讓人們更多地感受大自然的魅力，增強我們與自然的聯絡，同時也加強我們內心對自然的感激之情。
Morpho inflorescence
105*105CM
2019
“標本藝術”作為一種特殊的藝術形式，在創作的過程中會用到哪些特殊的創作方式呢？請您與我們分享一些創作經驗，談談作品背後的故事。
世界上有很多人都問過我們：“你們是如何做到這麼好的？又有哪些經驗與技巧？”，事實上我們也是透過不斷研究、不斷探索才發現裡面的問題點。到現在，我們對於每一種生物處理的方法都不太一樣，根據不同的生物種類都會採取合適的方式。同樣，我也十分關注作品的細節處理的問題。比如說用化學藥劑做防腐，好多都是我們自己透過不斷地嘗試、精心調配出來的配方，甚至於作品中用來固定的膠水也是自己研發的。
Morpho Inflorescence - actual
95*95CM
2019
除了創作方法的考究，這些藝術作品中的標本又是如何進行採集的，可以為大家講解一下嗎？
曾經我為了尋找藍閃蝶來到了秘魯的薩迪波，這裡伐木痕跡遍地，使得閃蝶滅絕，無一倖免。最後我驅車徒步幾個小時找到了部落村莊，從首領那裡購買了採集昆蟲許可證後，才在亞馬遜河的小支流域看到了閃蝶的蹤影。破壞棲息地從來都是動物滅絕的最主要原因，昆蟲學家和環境保護組織也廣泛認為合理的昆蟲採集是一種保護昆蟲種群的有效方法，我在藍閃蝶之旅中也深刻認識了這點。此後的採集工作我便與當地的一些居民達成了合作，這樣，透過合理地採集昆蟲，當地的人們也可以獲得更高的報酬從而捨棄大面積的伐木行為，授人以魚不如授人以漁，在保護了棲息地的同時也能長久為環境保護做出貢獻，形成共贏的局面。
克里斯自然藝術館以美國藝術家克里斯托弗·馬利 （Christopher Marley）為核心紐帶，面對美國的藝術市場，標本藝術在其中有何表現？
克里斯托弗的目標在於——與晦澀的生物體和礦物質相結合的工作中，對自然世界各處發現的精湛設計深入瞭解。他的創作主要分四條主線，分別是：Pheromone（費洛蒙）、Oceana（海洋）、Elements（元素）和Reclamation（拓新） 都是人類的本能的幾個要點，我們周圍的生命形式組成了一個整體。熱愛生命的天性驅使著人們付出許多關愛去保護我們的地球和不同的生命個體。這是我們與生俱來的對自然的愛，這種對自己和未來世代的保護欲亦為人類自身的存在增光添彩。
Ontogenesis
95*177cm
2019
從美國市場到中國市場，面對二者的不同環境，有哪些令您印象深刻的事件發生呢？您又是如何看待中國的標本藝術市場？對於未來中國的標本藝術，您又有哪些期待？
中國是一個歷史悠久且底蘊深厚的國家，給了我很多靈感和啟發，我的一些作品也融合了中國紅的元素，例如在《Vermilion Prism》這幅作品，就是以中國顏色元素設計的稜鏡系列作品之一，一直以來都特別受人們歡迎。它們擁有萬花筒一樣為人所驚歎的豐富色彩，同時也是全世界最精美的生物藝術品。同樣我相信，藝術是無國界的，我們都是用眼睛和心靈去感受大自然的美。
Vermilion Prism
Christopher Marley
80*80CM
2017
除了美國與中國市場，克里斯自然藝術館是否還有在其他國家進行推廣，他們的標本藝術市場又有什麼與眾不同之處？
在威拉米特谷，俄勒岡州和馬來西亞吉隆坡，我都有自己的工作室。我認為藝術和生命科學沒有什麼區別——藝術的目的是提高我們的審美敏感度和體驗美的能力，使人類自身能夠與其所接觸的生活系統產生共鳴，從而使得我們在和自然元素的互動下獲得了滿滿的新鮮感和快樂。自然美學亦是我們前進的音符，我們歌頌大自然，並與之舞動。
Same Inside
108*82CM
2019
克里斯自然藝術館的作品總能讓人感受到一種“自然之美”，今年首次參加北京城市藝術博覽會又將為我們帶來哪些全新有趣的藝術作品呢？又有什麼期待？
此次北京城市藝術博覽會我為大家帶來了五個系列的作品，分別是“單品魅惑”“簡約風尚”“稜鏡系列”“迷人方陣系列”和“色彩秘境系列”，讓人們去感受精美的自然藝術品，這會帶來一種驚人的力量，這種力量能喚醒人們潛在的、去探索未知的熱情。有太多大自然的故事不為人所知，而我想讓更多的人聽到這些故事。
單品魅尚系列
簡約風尚系列
迷人方陣系列
稜鏡印象系列
色彩秘境系列
