崔顥的《黃鶴樓》，對仗並不工整，為何還被贊為唐人七律之冠？是“昔人已乘黃鶴去”，還是已乘“白雲”去？古人的說法都不一！
1/眼前有景道不得
在唐代詩壇上，流傳著這樣一則佳話：有詩仙之譽的李白，曾久遊江漢，並留下了大量吟詠江漢風物的優秀詩篇。但是，有一次他登臨黃鶴樓時，即使是詩興大發，也無奈地擱筆，並留下了“眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭”的感嘆。後人為此還在黃鶴樓畔修建了“擱筆亭”。那首讓李白“有景難道”而擱筆的佳作，就是崔顥的七言律詩《黃鶴樓》：
昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。
黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠。
晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。
日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁。
崔顥的這首《黃鶴樓》不僅僅只令李白折服，即使是後來的許多唐詩選家，也對其推崇備至。許多唐詩選本都選錄了 《黃鶴樓》，諸如《唐詩三百首》、《唐詩別裁集》、《唐詩正音》、《唐詩選》、《唐詩解》以及唐人選本《河嶽英靈集》、《國秀集》等，七律部分都以《黃鶴樓》開篇或壓卷。南宋著名的詩論家、詩人嚴羽在其《滄浪詩話》中更是盛讚道：“唐人七言律詩，當以崔顥《黃鶴樓》為第一。”
2/享譽千年的《黃鶴樓》
在唐代詩人方陣中， 崔顥並不是排名靠前的一流詩人，卻能寫出令李白折服擱筆的《黃鶴樓》，也是件非常難得的事。《唐詩正音》在崔顥的這首詩的題目下標註雲：“此篇太白所推服，想是一時登臨，高興流出，未必常有此作。”確實， 崔顥的詩名與詩才怎能與李白相比呢？這樣的詩只能是“一時登臨、高興而出”。除了這首《黃鶴樓》外， 崔顥其他的詩作都質量平平，就是佐證。
這就如某些現代歌星一樣，一生只有一首好歌，就夠吃一輩子的了。 崔顥就是憑著這首詩而名流千古、享譽千年。 崔顥的這首《黃鶴樓》之所以受到人們的交口稱讚，說明這首詩確實是有值得稱道過人之優。
從題材上論，《黃鶴樓》是一首弔古懷鄉之佳作。首聯巧用典故由仙人乘鶴歸去引出黃鶴樓；頷聯緊承首聯，說自從仙人離去，黃鶴樓已經歷經千百年之久；頸聯詩意一轉，進入景物描寫，寫晴日在黃鶴樓所見之景；尾聯以寫煙波江上日暮懷歸之情作結，使詩意重歸於開頭那種渺茫不可見的境界。
詩的前四句是客觀敘述，交代樓名的由來和個人的起興的道理，後四句即景生情，發出無窮的感慨，氣魄很大，境界自高。開頭兩句看起來好似普通的敘述，實在是別有會心。接下來的三、四兩句，似乎又有 《論語》“子在川上曰：‘逝者如斯夫’”那樣千秋邈然的浩嘆。
結合前四句來看，黃鶴無蹤，白雲空在，大有“前不見古人，後不見來者，念天地之悠悠，獨愴然而涕下（ 陳子昂《登幽州臺》）”的浩然情懷。
詩的五六兩句，既寫到所見漢陽之樹生於晴川，又因之而感觸到鸚鵡之洲盡為芳草。第六句最重要，鸚鵡洲是三國時黃祖殺禰衡的地方。禰衡是傳統戲劇中擊鼓罵曹的那位，為一代才人，曾作《鸚鵡賦》，洲名鸚鵡，是為了紀念他的遇害的。如今，作賦之人也是一去不復返了，跡消名留，永生芳草，這和李白《望鸚鸚洲懷禰衡》詩意相近。
七八兩句，是寫詩人在日暮時分，留戀現實，懷念故鄉， 江上煙波，胸中塊壘，一個“愁”字了得，將通篇一齊收拾。然而精神意興，絕不頹唐，這確是十分難能可貴的了。
《黃鶴樓》這首詩的好處，就在於八句緊緊結合在一起，傳達的是一個一氣呵成、渾然一體的凝鍊詩感，這是一般律詩所做不到的。所以，明代周珽在其《唐詩選脈會通評林》中才如此稱讚其詩：
“前四句敘樓名之由，何等流利鮮活？後四句寓感慨之思，何等清迥悽愴？蓋黃鶴無返期，白雲空在望，睹江樹洲草，自不能不觸目生愁。賦景攄情，不假斧鑿痕，所以成千古膾炙。李夢陽雲：‘一氣渾成，淨亮奇瑰，太白所以見屈。’周敬曰：‘通篇琉越，煞處悲壯，奇妙天成。’”
關於崔顥的《黃鶴樓》，史上也曾有過爭論與褒貶，主要集中在兩點：其一是詩的首句之爭，到底是“昔人已乘黃鶴去”，還是“昔人已乘白雲去”？其二是詩的對仗之疑，對仗不工整的《黃鶴樓》為何被推崇為“七律之袓”？
3/乘黃鶴還是乘黃白雲？
《黃鶴樓》的首句“昔人已乘黃鶴去”，在許多詩選中，都是當作“昔人已乘白雲去”的。持這種觀點的有《全唐詩》、《唐詩正音》、《河嶽英靈集》、《國秀集》等。《唐詩解》選錄這首詩時，提出了不同看法，認為首句應為“昔人已乘黃鶴去”，因而在詩第一句下加了註解說：“諸本作白雲，非。”《唐詩解》以後的選本，如《唐詩別裁集》和《唐詩三百首》等，都遵從了《唐詩解》之說，一律改為“昔人已乘黃鶴去”，並沿用至今。
那麼， 那麼，《黃鶴樓》的首句究竟是“乘黃鶴去”，還是“乘白雲去”呢？細細分析一下，發現兩者似乎都有一定的道理。
先說“昔人已乘白雲去”。也許有人會認為“乘白雲”不合常理，但是，作為詩歌語言，我們是不能以常理度之的。
首先，在唐代詩人的詩作中 “乘白雲”已是一句熟語。比如，唐代詩人劉禹錫的《三鄉驛樓伏睹玄宗望女幾山詩小臣斐然有感》中，就有“乘白雲”之語：
開元天子萬事足，唯惜當時光景促。
三鄉陌上望仙山，歸作霓裳羽衣曲。
仙心從此在瑤池，三清八景相追隨。
天上忽乘白雲去，世間空有秋風詞。
詩中的女幾山，又名花果山，距宜陽縣城50公里，距九朝古都洛陽90公里，是吳承恩《西遊記》中花果山的創作原型。孫悟空善能騰雲駕霧，所以，“乘白雲”與女幾山甚相契合。
南宋王灼在其所著的詞曲評論筆記《碧雞漫志》中亦有云：“忽乘白雲去，空有秋風詞，譏其無成也。”由此可以看出，古代詩人是常有此句法的。
其次，據《吳禮部詩話》中所開：“崔顥《黃鶴樓》詩題下自注雲：‘黃鶴乃人名也。’”如果黃鶴是人名，那麼，詩中的第一句只能用“乘白雲”而不是“乘黃鶴”了，因為，黃鶴自己是不能“乘”自己的。
最後，依據全詩的語句結構來看，第一句為“白雲”，第二句作“黃鶴”；第三句為“黃鶴”，第四句又為“白雲”，這樣的安排是符合藝術的勻稱規律的。
再說“昔人已乘黃鶴去”。 後世選家之所以選擇“昔人已乘黃鶴去”，是與黃鶴樓及其傳說有關。位於湖北省武昌蛇山之巔的黃鶴樓，始建於三國吳黃武二年（223年）。是年，吳大帝孫權修築夏口城時，為便於瞭望守戍，特於城西南角黃鵠磯修建一座的軍事樓堡，即後世人所稱的黃鶴樓。
關於黃鶴樓的得名，有兩種說法，一是“因山”、一為“因仙”。因山說更符合歷史原貌此。歷代史家考證認為，黃鶴樓的名字是因為它建在黃鵠山上而取的；古代的“鵠” 與“鶴”二字一音之轉，互為通用，故名為“黃鶴樓”。
但是，有著濃厚崇仙文化觀念的中國人，更相信仙道傳說一類的軼事。因為是傳說，黃鶴樓的因仙說並不統一，也有兩種說法。一說是曾有仙人駕鶴經此，遂此得名。而這位駕鶴而去的仙人，就是費禕。
據唐代文人閻伯理寫了一篇介紹黃鶴樓的《黃鶴樓記》，閻文的開篇就介紹了黃鶴樓的得名原由，其文曰：
州城西南隅，有黃鶴樓者。《圖經》雲：“費禕登仙，嘗駕黃鶴返憩於此，遂以名樓。”事列《神仙》之傳，跡存《述異》之志。
文中的州，係指鄂州，治所在今湖北武漢市武昌。《圖經》為記載某地風俗，物產，附有地圖的書籍。費禕就是諸葛亮《出師表》中所說的“侍中、侍郎郭攸之、費禕、董允等，此皆良實，志慮忠純，是以先帝簡拔以遺陛下”的那個費禕。費禕深得諸葛亮器重，屢次出使東吳，孫權、諸葛恪、羊茞等人以辭鋒刁難，而費禕據理以答，辭義兼備，始終不為所屈。費禕為三國時期蜀漢名臣，與諸葛亮、蔣琬、董允並稱為蜀漢四相。
因仙得名的另一說法是，曾有道士在此地辛氏酒樓的牆上畫了一隻會跳舞的黃鶴，店家生意因此大為興隆；十年後道士重來，用笛聲招下黃鶴，乘鶴飛去，辛氏遂出資建樓，稱黃鶴樓。這個情節，現代的影視劇也時有引用。
而後人據其詩題判斷，崔顥的《黃鶴樓》是借用費禕登仙駕黃鶴返憩於此的傳說，神思遨遊，而成此詩的。如果是這樣的話，那就應該是乘黃鶴而非白雲了。從詩的整體氣韻和藝術角度來看：還是用“乘黃鶴去”更為酣暢些。真所謂“一氣渾成”，“天馬行空，不拘跡象”。
4/對仗不工整的《黃鶴樓》
這世上並不缺不同的聲音，被許多人追捧的《黃鶴樓》，也遭受了一些人的質疑。比如，清初學者劉獻廷就曾質疑過崔詩，他在《廣陽雜記》中借慎庵之名來這樣評價崔顥的《黃鶴樓》：
“慎庵摘崔考功黃鶴樓詩之五六雲，六之鸚鵡洲，乃現成語，漢陽樹則扭捏成對耳。且芳草萋萋，亦屬現成，而晴川歷歷，則何所本？且歷歷漢陽樹，截以成句，而萋萋鸚鵡洲，成何文理？古樂府雲：天上何所有，歷歷種白榆，是歷歷字貫下樹字，而萋萋則邊上芳草字矣。律本二對，今上四句皆不對矣。而五六句草率如此，術白擱筆，而千古更無異辭，實不解也。若雲只取氣格耳，既雲律矣，何乃只取氣格耶？細入毛髮，吾恐考功、青蓮復起於九京，亦無以對吾慎庵矣！”
從這位慎庵先生挑出毛病來看，初一聽來，也不能說他沒有道理。如果以成熟悉的七律標準來衡量，崔詩確有值得商榷之處。但是，這位慎庵先生的詩評，有一個很大的漏洞，那就是忽視了律詩發展的時代關係，因而才得出了這樣似是而非的論斷的。
七律也好，七絕也罷，都是源自古之七言詩的。中國最早的七言詩，發端於魏晉，三曹之一的曹丕就寫不少完整的七言詩。到了鮑照，他一改曹丕的連句韻為隔句韻，對後來的詩歌創作產生了廣泛的影響。晉宋詩人在建安詩注重文采的基礎上，更發展了對偶，齊梁詩人沈約等人又進一步提出了四聲八病的規格，產生了“永明體”。這種新體詩，可視作我國律詩的開端，經過庾信等人的改良，才具備了後來各體律詩的雛型。到了初唐沈佺期、宋之問等人手中，七律進一步發展定型，至盛唐杜甫手中才中漸趨成熟。
七律雖然定型於沈、宋，成熟於杜甫，但是，他們的七律詩也並非首首都對仗工整的。 對於律詩寫作，大詩人杜甫年輕時也並未“循規蹈矩”，直到晚年才“老去漸於詩律細”的當崔顥寫這首七律的時候，詩論家論律決不會像慎庵和劉獻廷的時代論律那樣的精細。即使沈佺期、宋之問二人寫的律詩也還是五寫得多，七律便寫得極少，沈佺期的七律名作《古意》“九月寒砧催木葉，十年征戍憶遼陽”，對得也並不工整。
其實，七律在杜甫手中也只是初步成熟而已，直到晚唐，七言律詩才打開了新局面。溫庭筠、李商隱、杜牧這幾位七律聖手不僅修整了律詩的形體，而且改造了律詩的氣質，把律詩藝術推進到了一個新的階段。這已是崔顥創作《黃鶴樓》Ｎ多年以後的事了。
5/ 《黃鶴樓》為何被譽七律之祖？
一個現實是，在崔顥的時代，雖然律詩創作也很火熱，但是，一般詩人還是重氣格而不重對偶的。足見沈宋之前乃至同時期的詩，對律法並不是十分講究的。我們怎麼可以用後人論律詩的眼光去苛求崔顥呢？
另外，如果僅用對仗工整與否作為論律的唯一條件的話，那麼李白的許多詩都要因為對仗不工而落選，如他的五律《夜泊牛渚懷古》：
牛渚西江夜，青天無片雲。
登舟望秋月，空憶謝將軍。
餘亦能高詠，斯人不可聞。
明朝掛帆席，楓葉落紛紛。
這是一首多麼好的望月懷古詩啊，然而，它通篇都沒有對句，你能說它不是首律詩嗎？嚴羽在《滄浪詩話》中說：“有律詩徹首尾不對者。盛唐諸公有此體，如孟浩然詩‘掛席東南望……’之篇，又太白‘牛渚西江夜’之篇，音韻鏗鏘，八句皆無對偶者。”沈德潛也說李白的這首詩“不用對偶，一氣旋折，律詩中有此一格。”
崔顥的《黃鶴樓》亦是如此。元代嚳方回在《瀛奎律髓》中說：“此詩（崔顥的《黃鶴樓》）前四句不拘對偶，氣勢雄大。”從來豪放詩人就絕不為詩律所拘，其所謂“一氣渾成，天馬行空，不拘跡象，偶而得之，自成絕調”。難怪清代何焯在《唐三體詩評》中如此盛：“此篇體勢可與老杜《登岳陽樓》匹敵。”清代詩人查慎行在《初白庵詩評》更是秉承 南宋嚴羽之論：“此詩為後來七律之袓。”
崔顥《黃鶴樓》的全詩雖不協律，但音節嘹亮而不拗口，信手而就，一氣呵成；情景交融，意境深遠。“不古不律，亦古亦律，千秋絕唱。（清·吳昌祺《刪訂唐詩解》）” 其實，律詩本來就有一種不像律詩的律詩寫法。若以“律句不能入古體，古體詩句不容入律” 的後人成法來拘泥那個時代的崔顥和李白，自然是不對的了！
（圖片來自網路）