徐大力的人物畫：高邁奇古中藏心意
文/耕夫
大凡優秀的人物畫家的作品，都必需具備優美的線條，深沉的洞察力和營造嫻熟的氣場氛圍，只有這樣把握住中國人物畫中的神形意，才能算得上是幅好作品，才能稱其為一名合格的人物畫家，筆者百忙之中，靜心翻閱了徐大力先生的中國畫集，一股清新之風撲面而來。
徐大力先生的人物畫，線條優美流暢，人物造像精準傳神，幅幅畫面高邁奇古，意境深遠，氣勢恢弘，人物造型中不難看出，他的筆墨線條中，蘊藏著北方的粗獷與南方的柔美畫者，本於天地之靈氣，結於人心之妙想畫者立於天地之間，永珍在旁，神思融趣，振筆直遂，追其所想，絕叫一聲縱橫萬狀。
此本艱鉅高深之事業，有徐大力者，不虞己身資質淺陋，置喙其間，任千迴百轉，惟示頑強。徐大力生於山東濟南，兒時見到父親朝夕耕耘於繪畫中，於是應目會心，凝神結想。曾隨父作畫，為父磨墨、扶紙、調色、熬膠、查詢大篆，在別人當然的濡染中，感受到繪畫的一些精髓。在抬、按、挑等筆法基本功上，深得家傳之秘，繪畫的信念更深深根植於心中。畢業於山東工藝美術學院後，從事設計，美術編輯等工作，現任濟南經濟廣播電臺節目主持人，雖然已經是媒體人，但繪畫卻是從未放棄。
多年來，大力從事多種美術實踐，創作各種型別之美術作品，在油畫、水粉畫、連環畫、水墨素描方面都有涉獵。弱冠之年便創作大型歷史畫《鴻門宴》、《鉅鹿之戰》、《荊軻刺秦王》等。近年來忽有所悟：“美術需溯根源流，如滴水投之於滄海”。顧專攻國畫。國畫之淵源，講究，學問，意趣，恢宏浩大，淵深博雜。
徐大力習之，練之，痴之國畫之淵源、講究、學問、意趣、恢宏浩大、淵深博雜、聚集天地靈氣、乾坤造化。於是本人習之、練之、迷之，霜晨夜雨、焚膏繼晷，然則無怨無悔。繪畫人本來就是一群朝聖者，固然前路非坦，，但胸中安適聖潔，腳下步履鏗鏘，無論狂沙雪野，林泉花露，我自慨然行走，豪歌長嘯，揮灑胸意，如此則精騖八極、心由萬仞，於墨色陶染中感受自然的博大醇美。
徐大力遙尊蔣兆和先生為本人師祖，深的水墨宗師藝術精神的真諦，蔣兆和先生善於運用長卷形式，突破時間和空間的限制，真實而細緻的描繪現實生活的場景及其人物活動，《流民圖》是蔣兆和的最重要作品之一，表現逃難群眾的悲慘生活。他在畫面上塑造了一百多個無家可歸，社會底層的勞苦大眾形象，說真人等大，基本為全身特寫，重個性刻畫，使形象有呼之欲出之感。筆墨側重悲愴氣氛，烘染憤慨情緒的宣洩，縮短藝術形象與觀眾間的距離，具有強大的藝術感染力，成為為民寫真的現實主義傑作，顯示了畫家宏觀上把握矛盾衝突，把握社會現象和水墨人物畫方面的創造精神。《流民圖》是蔣兆和先生最重要的代表作，徐大力為這幅歷史畫所傾倒痴迷。以一顆朝聖之心，殫精竭慮，耗時兩年，臨摹出了十五米長卷，完成了了一次藝術苦旅。
人物畫，從畫法上講都是工筆畫，其中有工筆重彩，如顧閎中的《韓熙載夜宴圖》也有工筆淡彩設色，如張澤端的《清明上河圖》，和曾鯨的《張卿子像》，應當指出的是，中國古代人物畫既有如上所述刻畫工細的工筆畫，還有畫法洗練縱橫放逸的簡筆人物畫，徐大力當屬於後者《八十七神仙圖》那種才華橫溢的風度神韻，刻畫十分傳神，可謂筆簡意賅。繪畫作為一門藝術，最可貴的就是它的創造性，每創造一幅畫，都要有全新的構思和意境，既不能重複別人也不能重複自己。在歷史遺風的吋以上，徐大力把呂不韋，上揚，李斯，徐福等歷史人物作為自己藝術創作的物件，人物的喜怒哀樂躍然紙上。
長時間的筆墨耕耘，使徐大力產生一種以國畫手法的認知，大力認為，通達的繪畫手法，應該是一種綜合式的繪畫手法，並不以傳統的大小寫意區分，大寫意揮灑筆墨，小寫意筆墨精巧，工筆可以纖入毫髮，我想的是綜合各種手法之長，在一個作品裡注入多種筆墨趣味，該放逸時大筆毫墨，該精細時刻畫入微，營造意趣韻味，思想美感，讓國畫的涵蓋率更加博大，這才是國畫家的任務。
徐大力
，畫家，廣播主持人，畢業於山東工藝美院。之後從事設計，美術編輯工作。畢業之初，受父親創作電影劇本影響，創作大型歷史畫《荊軻刺秦王》，並接連創作了歷史畫作《鴻門宴》《鉅鹿之戰》《風瀟瀟》並由此提出新的繪畫理念。之後又在現代漫畫，連環畫，水粉畫，國畫，油畫之中多有涉獵，後認為滴水必將融入大海，於是選擇了國畫，由此展開了國畫的實踐與創作。
徐大力作品欣賞：
特別宣告：以上文章內容僅代表作者本人觀點，不代表新浪網觀點或立場。如有關於作品內容、版權或其它問題請於作品發表後的30日內與新浪網聯絡。