剛刮完演員真人秀的風，現在又颳起了一陣“導演風”。
《演員請就位》和《我就是演員》火了幾季之後，培養出了很多優秀的演員。
還是同樣的時間，相信很多觀眾都在等著新一季《演員請就位》的開播。
沒想到沒等來《演員請就位》卻迎來了《導演請指教》。
《演員請指教》剛把熱度炒起來，又一檔導演真人秀《開拍吧》高調開播。
既然說兩檔綜藝節目都是關於導演的真人秀，那自然是要放在一起對比討論的。
比起《導演請指教》來說，《開拍吧》的嘉賓陣容可以說是更勝一籌的。
雖說沒有演員團隊助陣，但四位投資人的知名度相對來說更高。
《導演請指教》的四位製片人分別是王晶、陳祉希、郝蕾、方勵。
《開拍吧》的四位投資人則是陳凱歌、劉震雲、陳思誠、舒淇。
相比之下，《導演請指教》只有王晶和郝蕾是知名度比較高的。
PS：我這裡說的知名度主要指的是觀眾認不認識，並不是在圈內的名氣。
《開拍吧》就不一樣了，作為導演，陳凱歌拍過的作品非常多，知名度不輸王晶。
而且陳凱歌參加過兩季《演員請就位》，觀眾對他的專業和人品都相當認可。
劉震雲是一位作家，也是編劇，只要是喜歡看小說的人沒有不知道劉震雲的吧！
他的很多小說被拍成了影視劇，口碑和收視率都非常好。
當然，對於不關注幕後的觀眾來說是不太瞭解劉震雲的。
陳思誠，我相信這個名字沒有人不知道吧！
作為製片人來說，陳祉希的代表作也是《唐人街探案》。
但只要提到《唐人街探案》，誰在第一時間想到的不是陳思誠呢？
尤其是前段時間陳思誠和佟麗婭剛離婚，大家對這個名字實在是太熟悉了。
說句難聽的話，別說是每天關注娛樂圈的年輕人了，就算是村裡的老大媽都知道陳思誠了。
舒淇就更不用說了，只要知道“明星”這兩個字的誰能不認識舒淇呢？
《開拍吧》集結了這樣的四位嘉賓來做投資人，不得不說讓人非常服氣。
陳凱歌、劉震雲、陳思誠、舒淇，這四位的知名度加起來真的是遠超《導演請指教》的。
不管是從專業上還是資歷上，他們四位都是配得上那個位置的。
接下來咱們說一下導演陣容。
如果要是單純從數量上來說的話，《開拍吧》只有六位導演，自然是不如《導演請指教》那十六位的。
從知名度上來說，《開拍吧》肯定也是不如對手的，畢竟對手有韓雪、吳鎮宇、蔡康永、包貝爾、樑龍等這些跨界來的導演。
而《開拍吧》只有王珞丹一位跨界而來的導演。
不過，要是從導演拍出來的作品知名度上來比的話，《開拍吧》是絕對不輸的。
郝傑、易小星、沙漠，三位曾經都拍出過非常高分的影片。
其實不管是從製片人陣容還是導演陣容來說，《開拍吧》都已經有了爆款潛質了。
那麼，如何才能讓觀眾真正喜歡上這檔綜藝，那就需要從節目內容上來做文章了。
這些年的很多綜藝節目都是朝著有趣的方向發展的。
不管是什麼型別的綜藝，如果要是能往搞笑方面靠的話，收視率一般都不會差。
在這一方面，《開拍吧》就做得非常好，甚至大家都可以把這檔節目當成喜劇去看。
首先是嘉賓很有趣，不管是自帶幽默細胞的易小星和劉震雲，還是說社恐的郝傑，都是節目的笑點源泉。
其次是節目的剪輯非常給力，不說別的，單是一個導演拍攝過程的剪輯就非常好玩。
當一檔綜藝節目有了搞笑屬性之後，那就絕對不會垮的，因為喜歡看喜劇的人絕對會看。
有了收視保障之後，咱們就要說一下真正的實質性東西了。
既然這是培養導演的真人秀，那最終衡量節目好壞的標準絕對是作品。
在這一方方面，我想說《開拍吧》絕對是要好過《導演請指教》的。
咱不說別的，就說一個時間大家就知道了。
在《導演請指教》中，導演的拍攝時間只有三天，而《開拍吧》給導演的時間是二十天。
同樣是拍十五分鐘的短片，大家覺得到底是三天拍出來的質量更高還是二十天的質量高呢？
這個答案應該三歲小孩都知道吧！
尤其是在看完《開拍吧》的作品呈現之後，我更加確定這一點。
易小星導演的《誰拿了我的外賣》。
這個短片採用的是黑色幽默的方式來拍的，有笑點有諷刺，可以說相當高階。
鄭愷在短片中飾演的打工人，真的是把現代社會打工人的現狀刻畫得淋漓盡致。
有時候只是領導的一句話，員工就要跑斷腿。
在這個短片中，職場中的拍馬屁、潛規則等等很多東西都被諷刺了。
整部短片當中的所有人心裡都不夠正能量，但最後的小女孩一下子就把片子昇華了。
說完易小星的黑色幽默，咱們再回想一下相國強的黑色幽默。
說實話，不管是從笑點還是質量上來說，易小星都是碾壓了相國強的。
毫不誇張地說，易小星這個短片要是拿到《導演請指教》的話，那絕對被吹爆了。
沙漠導演的《沙車》。
這個短片的質量也是相當高的，讓人看完之後非常感動。
不管是演員的表演還是劇本的編排都是沒有任何問題的。
當然，這部片子最後的落點也是非常好的。
對於家長和孩子的溝通和相處一直都是一個社會話題。
有些家長是沒時間和孩子溝通，有些則是不會和孩子溝通。
希望看了這部短片之後，所有的家長都能重視這一方面的問題，這是相當有社會意義的。
郝傑的《馮海的夢》。
郝傑的片子雖然還沒有播出，但從預告來看是相當不錯的。
全場對他這部片子的點評讓觀眾都忍不住想要馬上看到片子了。
說實話，節目組還是很會剪輯的，用這種方式來抓住觀眾的眼球。
雖然我不太喜歡這種方式，但不得不說我心裡有了期待了，下期絕對會準時收看的。
《開拍吧》這檔綜藝每期的時長只有一百分鐘，《導演請指教》每期卻都在三個小時以上。
然而，即便是如此，我還是被《開拍吧》圈粉了。
作為兩檔節目都一期不落看了的觀眾，我憑良心說，《開拍吧》是要更好看的。
然而，正是因為兩檔綜藝我都看了，所以我對《開拍吧》也是有一點不太滿意的。
不滿意的點就在於《開拍吧》找的這八位影評人，我覺得這是唯一的減分項。
說實話，如果要是沒看《導演請指教》的話，我一直都覺得影評人是比較專業的。
看了之後我的真實感受就是要他們有什麼用呢？
在《導演請指教》中，影評人捧高踩低的樣子大家也見識到了，他們嘴裡有一句實話嗎？
一開始看到《開拍吧》的八位影評人時，我並沒有想太多。
既然易小星和沙漠的短片都看得挺好的，那影評人應該也不會差吧！
直到我看到一位叫“賽人”的影評人之後，我有點不淡定了。
因為這位影評人不僅是在錄製《開拍吧》，同時他還在錄製《導演請指教》。
《導演請指教》已經播出過半了，影評人“賽人”只出現過一次，關鍵還翻車了。
當時寧元元的短片播出之後，影評人“賽人”的一句點評激怒了全場所有人。
他說“其實我看這個片子主要還是看導演這個部分，所以導演這個部分我個人覺得還行，大的毛病來講的話是表演上的，有些狀況，不是惠英紅老師或者榮梓杉的這個部分，而是說導演對錶演的控制不夠厚，不夠精細，很多好的表演全部來自於好的導演，沒有好的導演不可能會有好的表演”。
他這番話說得真是太裝了，表面來看導演和演員都不得罪，實則卻是在暗指寧元元的導演水平不行，演員惠英紅和榮梓杉演得也不行。
除此之外，這番話更是否定了所有演員的演技。
現場那麼多演員，自然是不能同意這種說法了。
當然，導演也不能同意這種說法，這不就是純屬謬論嗎？
郝蕾當場怒懟“
怎麼可能，你先去學學表演我們再討論好嗎？
”
郝蕾懟完之後，全場都開始鼓掌。
李誠儒更是邊鼓掌邊喊“說得好！”
當時影評人“賽人”被懟得有多狠，相信看過節目的觀眾都是知道的。
因為他的奇葩點評，郝蕾和陳祉希兩位還給他好好講了一下導演和演員之間的關係。
只要是看過這一期的觀眾肯定都對這位影評人的水平有所瞭解了吧！
剛被郝蕾懟完就又出來裝高深？《開拍吧》要毀在這位影評人手裡了。
如果要是有水平的話，影評人“賽人”不可能在《導演請指教》中被懟到只剩尷尬。
比如孟中和王旭東，他們和製片人之間的爭論還是相當有水平的。
當我看到《開拍吧》有影評人“賽人”的時候，我的心就已經基本上涼了一半了。
他這樣的水平來點評，難道說不就是在故作高深嗎？
咱們再來看一下“賽人”打出的分數，易小星的短片他給了4分。
沙漠的短片他給出了5分。
在採訪中，他說5分是已經給出的最高分了。
緊接著節目組放出了他以往的打分。
《海上鋼琴師》3分，《綠皮書》3分，《唐人街探案》3分，《信條》3分，《妖貓傳》4分。
我看了這樣的打分之後只想問一句“難不成他就是傳說中的控分水軍？”
作為一個影評人，難道說只要一直打分很低就能說明自己專業嗎？
不要開玩笑了好嗎？不要禍害電影市場了好嗎？
在正常人的眼裡，十分制最起碼要在7分以上才算是比較不錯的。
如果要是在5分以下，那就是屬於純粹的“爛片”了。
我真的想問一下，“賽人”這是按照十分制打的分數嗎？
按照這樣的打分，我真的只想說他好悲哀，活了這麼多年沒看過一部好電影嗎？
要是按照他的打分標準來評判的話，那電影市場全都是不合格的“爛片”。
這兩天央視剛點名的“水軍控評”難道說賽人沒有看到嗎？
“水軍刷分控評呈一星五星兩極分化”這條熱搜賽人沒有看到嗎？
我真的想問一下，作為一個影評人，賽人這樣的打分標準和央視嚴打的“水軍控評”有什麼區別呢？
央視剛點完名《開拍吧》就犯這樣的錯誤，真的不尷尬嗎？
《開拍吧》這檔綜藝很好，最起碼我覺得是要比對手《導演請指教》更好的。
然而，八位影評人絕對是《開拍吧》這檔節目最大的敗筆。
不管是長片還是短片，最終面對的都是觀眾，而不是影評人。
一個片子即便是影評人吹得再好，絕大多數觀眾不喜歡看，那真的能叫好片子嗎？
同樣的道理，觀眾看完之後都說好，影評人卻覺得這是“爛片”。
我真的想說這是影評人的問題還是觀眾的問題呢？
不要說什麼專業不專業，並不是說會打低分就是專業，更不是會說幾個批評的詞或者誇的詞就是專業。
既然要當影評人，那就應該擺正自己的心態，把自己的打分標準調整到一個正常標準。
什麼樣的標準才正常呢？很簡單，和觀眾看完電影之後的打分標準是一致的，那就是正常。
觀眾看完電影的打分標準是十分制，這些影評人打分卻是五分制或者八分制，那叫專業嗎？
易小星說的一句話我很贊同“
雖然我的專業評分不是很高，但影評人是跟我們觀眾作對的
”。
觀眾看完之後的點評我也是很贊同的“我覺得這不是我的口味，不是我的取向，可能更適合一些所謂的專業人士去看”。
當觀眾看完短片之後，觀眾評分和影評人評分完全調個兒了。
試問，這到底是觀眾的問題還是影評人的問題呢？
這樣的問題其實在《導演請指教》中就出現過很多次，而且也討論過很多次。
電影到底要不要讓觀眾看懂，當時也在節目中討論過。
絕大多數影評人的觀點是電影不需要讓觀眾看懂，但製片人覺得是需要讓觀眾看懂的，要不然拍出來幹什麼呢？
作為觀眾，我真的只想問，拍電影到底是為了什麼，自嗨嗎？
希望所有的導演都不要忘了自己的初心！
拍電影不是為了燒投資人的錢來實現自己的夢想，更不是為了取悅影評人。
既然敢拍不讓觀眾看懂的電影，那你敢在宣傳的時候寫上“觀眾可能看不懂”七個大字嗎？
觀眾才是最終的受眾群體，要是沒有觀眾的話，導演拍電影有什麼意義，影評人打分又有什麼意義呢？
