過去一直以來，中國電影在與美國好萊塢電影的較量中，始終扮演著追隨者的角色，我們翻拍了很多國外的經典影片，然而中國電影被國外製作公司翻拍的卻鮮有人知。
但有一部中國電影被好萊塢翻拍之後，翻拍作品獲得4項大獎，而原作居然未入選提名。
這部電影就是，18年前，劉德華、梁朝偉主演的香港經典電影《無間道》。
翻拍的《無間風雲》由馬丁·斯科塞斯執導，萊昂納多·迪卡普里奧、馬特·達蒙主演，一舉斬獲了第79屆奧斯卡最佳導演、最佳改編劇本、最佳剪輯、最佳影片四項大獎，而原作《無間道》卻在好萊塢無人問津，不禁令人惋惜。
90年代後期，香港電影開始走下坡路，難以再現當年的輝煌。在香港電影市場慘淡的大環境下，2002年12月12日，《無間道》橫空出世，一石激起千層浪。
這部投資成本超過2000萬的電影，在香港上映兩週，票房就突破3000萬港幣。不但成為了香港電影史上具有劃時代意義的一部作品，還成為了香港警匪電影型別中的巔峰之作。
《無間道》是寰亞電影發行公司於2002年出品的一部警匪片，由劉偉強、麥兆輝執導，劉德華、梁朝偉、曾志偉等多位知名演員聯袂主演。
電影講的是兩個身份混亂的男人，他們分別作為警方和黑幫的臥底，互相滲透破壞對方組織行動，掙扎著想要離開“無間地獄”，尋回自己的故事。
電影中所有的人物都是為劇情服務，兩方各有顧忌，互有掣肘，在劇情上面張力十足。
眾所周知，天台上的一幕，可以說是整部電影中的重頭戲。“對不起，我是警察”，“誰知道呢？”這句經典對白至今為人所津津樂道。
以前的香港警匪片，是非黑白清楚，警察、黑幫分明，而且結局大都是正義戰勝了邪惡。很難想象，港式警匪片竟然沒有多少槍戰戲，更多的是在智鬥。
但《無間道》的出現改變了這一套路，警方的臥底不再是有著堅定信念的“臉譜化”的形象。
電影裡沒有很多的激烈打鬥場面，也沒有震撼的視覺畫面，但無論是那種內心痛苦的表現，還是平常在對方陣營的謹慎小心，步步為營，都讓人慾罷不能。這就是《無間道》的經典之處。
翻拍電影《無間風雲》雖然講的是同樣的故事，但總體而言，美版的故事少了一些相對“高調”的東西，故事戲劇性欠缺一些張力和記憶點。
比如，“是誰，在敲打我窗？是誰，在撩動心絃？”
在《無間道》裡面很普通的一句歌詞，聽完之後卻久久盤旋在耳邊，至今回想這首音樂，人們大多的第一反應便是《無間道》，伴著蔡琴舒緩、低沉的嗓音，可以讓想要尋求平靜的人在其中覓得安逸，但這首歌的歌詞和旋律卻又讓有故事的人聽得那麼動情。
一部好電影應是從各方面都能讓觀眾有共鳴、有記憶點。
而《無間風雲》則相對比較直白，似乎缺乏一點“味道”。《無間風雲》在保留原著的主要戲劇衝突之外，將之轉化成富有美國城市和文化特色的故事。
改編後，故事的核心保留不變，改變最大的是一種“質感”。
港版的注重人物心理、情節的細緻刻畫，重在“內心”，比如你可以從每個演員的眼神、肢體、微表情裡收穫他們想要向你傳達的訊息，每一個情節都順理成章，銜接自然。
而美版的就很簡單幹脆，沒有過多的人物心理活動和情緒。
在港片中梁朝偉、劉德華等巨星齊聚一堂，美版《無間風雲》，在演員的咖位上也不遑多讓。儘管飾演臥底於黑幫的警察比利的萊昂納多·迪卡普里奧，當年正處於艱難的事業轉型期，相比原版演技封神的梁朝偉尚有不少差距。
但飾演黑幫臥底的馬特·達蒙比起參照物劉德華，就顯得更加貼近生活了。
總的來說，翻拍電影《無間風雲》與原版《無間道》相比，畫面質感，演員陣容等都皆上品，然而總讓人覺得似乎差了一些“人間味”。
而《無間道》強調一種無法擺脫輪迴的宿命，形式上《無間道》黑中有白，白中有黑，更貼近我們現實生活中的矛盾狀態。國產電影想要獲得好萊塢大獎，不僅要迎合美國評委的好惡，更要面對的是中西方價值觀的問題和文化的本質差異。
如果《無間道》能夠晚生4年！
那麼憑藉過硬的電影品質以及東西方文化的逐漸交融、理解，《無間道》這部中國本土電影很可能橫掃奧斯卡，抱得大獎歸。