不可否認，國產罪案劇的尺度是越玩越深，終於越來越對味了。
在《掃黑風暴》剛結束，《雲南蟲谷》正在熱播之際，段奕宏監製的第一部網劇終於上線。
無論是演員、導演，還是攝像、藝術指導，都用上了拍電影的規格。
主演段奕宏，影帝級硬漢，演技毋庸置疑。
曾慧美孜，金像獎影后，在《三夫》裡驚世駭俗的表演，讓人過目難忘。
攝影指導蔡濤曾、藝術指導呂東、造型設計李華，都是實力派。
如果這還不夠，那麼《我的團長》成員康火鐮、張迷龍、龍文章、虞嘯卿聚首，無疑是給這部劇增添了十足的噱頭。
這麼豪華的主創陣容，妥妥的頂配網劇，故事就更加不用說，簡直就是精彩絕倫。
雙探，顧名思義，指的是兩個
“偵探”
。
一個是由段奕宏飾演的刑警李慧炎，另外一個是由大鵬飾演的入殮師周遊。
前者的人設還說得過去，那麼後者憑什麼也能成為偵探？
其實，“雙探”並非是代指兩個人，而是源於在同一天發生了兩起案件，被迫形成的雙探格局。
北京，一個寒冬的深夜。
李慧炎騎著腳踏車，在路上偶遇兒子李根，只見他慌張的神色，似乎有什麼事情發生。
緊接著，兒子告訴李慧炎，他的同學範曉媛被一個戴面具的人，硬塞進了一輛麵包車帶走。
隨後，畫面一轉，一個男子拿起來電話：
“孩子什麼時候到？”
聽來就細思極恐，這個男人和被綁的女孩到底是什麼關係？
後來，警方透過調查，發現綁匪躲在了郊區一個房子裡。
於是李慧炎帶著一個小隊前去抓捕，結果綁匪不僅帶著人質成功逃離，而且還讓李慧炎的同事都受傷住進了醫院。
事後，李慧炎耿耿於懷，下定決心要抓到這幫綁匪。
而案件的線索，則指向了一個叫
東北雙塔
的地方。
另一邊，同樣是那天的晚上。
一個陌生男子闖進了一間屋內，向受害者的身體裡注射氰化物，然後殘忍地割下他的舌頭。
案發後沒多久，入殮師周遊接到了一個電話，讓他把屍體運到法醫處。
沒想到，等周遊到達案發現場，他突然說不出話來。
原來，死者並不是別人，而是他的父親，兩人還約好當晚一起吃飯。
更令他沒想到的是，兇手在現場留下了一張照片，裡面有一個印著奇怪符號的碑文。
上網一查才發現，這個碑文指的是——
東北雙塔
。
隨著劇情的深入，李慧炎和周遊怎麼也沒想到，這兩起看似無關的案件，同時指向一起發生在30年前的慘案。
而在主線之外，還有一條故事線，就是被綁小女孩與殺害周遊父親的兇手相遇。
兩個原本素不相識的人，卻在荒無人煙的冰天雪裡相遇，併產生了交集，而且兩人還與神秘的“碑文”產生了某種聯絡。
當各式疑點、龐雜線索，將故事串聯起來，形成了一張複雜的大網。
一眼看不透結局，但又隱約能夠感覺到真相正在步步逼近。
案件之上，是見不得光的黑暗；
案件之下，又是人物不可抗拒的命運。
最終，撥開層層迷霧，故事會如宿命般，最終會匯聚於一點。
於是，一場“雙探”探案的故事就此展開。
雙主角，兩起案件，一明一暗的基調。
故事不僅燒腦，而且層次分明。
整部電影除了展現了冷峻內斂風格之外，還展示了更加飽滿張力的敘事功底。
“雪”
這個概念，往往在罪案劇裡，都是犯罪故事的溫床。
一眼望不到頭的冰天雪地、神秘黑色的建築，形成了鮮明的對比，隔著螢幕都能聞到一股罪惡的氣息。
在極端的惡劣環境之下，藏著深不見底的人性，以及深不可測的人心。
這種感覺，跟美劇《冰血暴》有著異曲同工之妙。
只要罪惡的種子被播下，假以時日，就會爆發出難以想象的惡果。
但是在我看來，《雙探》的野心遠不止於此，它還藏著不少生活的細節，彷彿是在講述一個真實發生的故事。
比如說，開頭的一場戲。
段奕宏飾演的李慧炎，一個略顯滄桑的中年男人，和兒子李根生活在北京。
他一出場，嘴上叼著煙，身披著大衣，端著尿盆走在北京胡同，活生生一個老大爺形象。
正因為有如此生活化的情節，對觀眾形成了潛移默化的影響。
要知道，這些年的網劇，但凡有爆款的潛質，往往都不是憑空虛構。
而是在經過精雕細琢後，逐漸向現實題材靠攏。
不僅如此，編劇對於故事的設計，也不再侷限於表面，而是內涵越來越深刻，越來越有新意。
而《雙探》正是做好了這一點，有場面、有故事、有人物。
據導演費聿竹親口證實，為了保證真實、接地氣的紀實風格，全劇絕大部分鏡頭都是採用手持攝影完成拍攝，希望呈現出一種既視感。
總的來說，《雙探》無疑是一部難得的良心網劇。
所以，從故事需要的角度出發，只拍了16集的故事，沒有絲毫拖泥帶水。
最後，憑藉實力取悅觀眾，這就是《雙探》能與一般犯罪懸疑劇拉開差距的地方。