2021年9月3日刊
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總第2616期
苦苦等待一年多，《雲南蟲谷》終於開播。
短短四天時間，兩萬觀眾衝去豆瓣打分，可見其迫切心情。事實上，在劇集開播前，這部劇的海報就已經被劇迷翻來覆去解讀了個遍。值得一提的是，海報上的片名是主演潘粵明的題字。
其實，這已經不是他第一次為電視劇題寫片名了。《你是我的榮耀》《龍嶺迷窟》《怒晴湘西》等劇的片名都由他題寫。
如今，影片網站上的內容更新愈發讓人目不暇接。海報往往需要在幾秒鐘之內抓住觀眾，吸引其產生進一步瞭解甚至觀看的興趣。
而片名更是觀眾接觸海報，繼而對影視劇產生第一印象的重要資訊。它雖在海報中所佔畫幅比例不一定很大，但卻極見功力，不僅需要與海報整體畫面相得益彰，更要體現整部作品的調性。
兩種風格
從甲骨文到簡體字，漢字作為世界上最古老的文字，有著源遠流長的歷史。而電子屏的出現，更是為各類新鮮字型的傳播，留下了廣闊的空間。
因此，片名設計也不再侷限於傳統的漢字模板。若按字型風格分類，其大致可以分為以下兩種：
其一，印刷體。
中文最早的四大印刷字型分別是楷體、宋體、仿宋和黑體。在海報片名中，宋體、黑體及其相關變體被運用得最多。
在字型風格上，宋體筆畫橫細豎粗、剛勁有力，給人以嚴謹專業之感。如《理想之城》《叛逆者》，便都是此類風格的片名字型。
前者對準了造價師這一行業，展現以蘇筱為主的一批建築行業工作者的職場生活；後者則透過林楠苼等人的抗爭，突出特定歷史時期中，身處黑暗卻嚮往光明的一群人。
古裝劇《贅婿》片名字型是標準的仿宋體。該劇主人公寧毅作為“穿越”回古時候的現代人，一回去便開始了拼刀刀、停車位、外賣培訓的喜劇創業之路。仿宋體片名用在此處，不僅不顯矛盾，反而能體現劇集的風格。
黑體字筆畫橫平豎直，字形端正。相比於宋體，黑體更易凸顯作品風格。
在電影領域，王家衛、姜文便是這類字型的忠實愛好者，但兩者風格卻天差地別。王家衛偏愛在原版的基礎上，極致壓縮或拉伸字型，給予觀眾以距離感和高階感；姜文的海報片名，展現的卻是粗壯有力、稜角分明的硬漢氣質。
相比於電影領域，電視劇海報中，採用黑體風格設計劇名的，多用於嚴肅主題的作品中，如《覺醒年代》。
其二，手寫體。
手寫體多為影視作品為劇集專門定製，往往獨一無二。但經過多年演變，也可大致分為傳統書法體和自由體兩種型別。
前者多由軟筆字構成，雖有設計師的個人色彩，但仍可見傳統字型的影子。比如瘦勁挺拔的篆書、工整精巧的隸書、方正端莊的楷書、生動流暢的行書和大開大合的草書。這五種字型常被作用於不同題材的片頭設計中。
宮廷、朝堂相關劇集偏愛篆隸。如《大秦帝國》系列片名字型皆工整險峻、氣韻通暢，展現朝堂之大氣。
行草是不少武俠劇的首選。如《將夜》，其片名字型張弛有度，水墨筆觸濃郁，在海報上成了形意結合的載體，突出了極強的江湖氛圍。
行楷則更為普遍。以今年以來的熱播劇為例，古裝劇《山河令》是，奇幻劇《司騰》是，仙俠劇《千古玦塵》亦是。
這種做法雖較為安全，但也同樣難以出彩。因此，常常可見設計師在字型筆劃中加入與作品內容相關的圖形，對其情節與內容進行敘述。
如《掃黑風暴》，該劇片名字型彷彿被子彈穿過，在“風暴”之中炸裂開來。年代劇《喬家的兒女》的片名，則是簡筆畫般的窗戶和門組成，強調家庭的氛圍感。
相比於傳統書法體，儘管自由體也是一種使用硬筆或者軟筆寫出的文字，但這種字型往往形態各異，富有強烈的個人色彩，每一筆都不可複製。
因此，在海報設計中，自由體也更多出現在青春題材、都市愛情等充滿現代浪漫主義氣息的作品之中。
例如《我在他鄉挺好的》《北轍南轅》《你是我的城池營壘》等。它們的共同特點是，筆畫粗細對比十分強烈，拉長的筆畫給人一種延展、不受限的感覺，很好地表達出了劇集的主題。
上文提到的明星字型，也可歸納在手寫體中。相比於專業設計師或書法大師，由劇集演員參與片名的設計，更能起到不錯的宣傳作用。
除了潘粵明，曾為影視劇片名題字的還有劉德華、祖峰等人。《龍虎武師》《殺破狼》《墨攻》等電影的片名均出自劉德華的手筆；《長安十二時辰》的片名由祖峰題寫，有書法家認為，祖峰的字有魏碑的精髓，還有爨寶子碑和爨龍顏碑的影子。
三種方式
優秀的字型設計，只是畫龍點睛的一筆。唯有字型與背景、色調、位置和主題的整體配合，才能展示出其完整的靈魂。
如何創造性地將圖文整合在一起、突出作品的主題，便需要設計師開動腦筋了。就目前較為常見的情況來說，海報片名字型的設計方式，主要有這三類。
第一類，強調排版。
現代人閱讀的順序通常是從左至右、從上往下，這也就決定了文字編排的方式在一定程度上會影響海報的傳播。
因此，在進行版面設計時對字型位置進行差異化的編排，不僅可以為海報帶來動感，也可以引導觀眾的讀圖順序。
這一點，在《熱血長安》中體現的很充分。該劇海報以“熱血長安”四個字的變形為主體，再加上漸變和飛白等效果的運用，生動跳脫。同時文字的意義並沒有因為這種改變而削弱，反而給整個海報增添了故事性的效果，非常適合《熱血長安》詭譎喧鬧的劇情。
第二類，色彩搭配。
隨著“讀圖時代”的到來，文字色彩的合理運用，同樣也能作為海報中的亮點被記住。
如《東方華爾街》。黑白的背景色調，搭配跳脫的黃色片名，不僅沒有影響海報的整體硬朗、冷峻的質感，同時也給人以箭在弦上、暗藏殺機的危機感。
第三類，凸顯主題。
這一類，設計師在明確作品的型別、風格、主題後，字型與畫面造型融為一體。
由王家衛執導，胡歌主演的《繁花》便是如此。其片名字型採用帶有設計感的襯線字型，整體彎折處圓潤又帶有花莖的挺立感，與整體畫面交相呼應，富有一定的年代感。
值得一提的是，這款字型整體字形與轉折處的處理，可以看到魯迅先生的作品《萌芽月刊》的影子。《繁花》以此為範本設計片名字型，不僅貼合劇中繁華摩登的老上海氣質，也帶出上個世紀手寫字的歷史感。
一大難題
隨著社交媒體的興起，大眾審美意識的提高，儘管如今片名字型設計越來越能見創新，但仍有不容忽視的諸多問題。首先，是嚴重的同質化問題。
字型設計本就是設計師中的冷門領域，片名設計師則更加小眾。
一方面，字型的設計獨木難成林，對字型要培養起敏感度，就需要設計師同時掌握各種字形的特性風格，應用時才能得心應手，意在字之外。
另一方面，每部影視劇片名海報的風格方向都不相同，字型的設計少不了設計者對影視劇本身的理解。兩者配合才能相得益彰。
以為電影《哪吒重生》設計片名字型的切線社為例。在其工作室的覆盤中，他們詳細講述了在片名設計過程中經歷的漫長準備及溝通工作。
包括粗看影片，細看角色、道具、場景等創作素材，和影片主創成員進行思路交流，把握整體方向後圍繞相關題材的動漫、影視作品蒐集素材進行草案彙總，創作多版本給予客戶篩選補充，選定最終方案並加以完善六部分。
蒐集素材時，不僅相關影片的片名字型是必看的，還要了解這一題材的其他文化領域，繪本、音樂、時代人文等。
如此龐大的工作量，並不是所有創作者都樂意為之的。更何況，如今的一張海報，相比於考慮創意，更需要面臨藝人番位、視覺要求等，最終留給設計師的創作空間並不多。因此，在如今“流水線工作”下，難免造成同質化現象。
其中，作為海報吐槽重災區的仙俠劇，在片名字型設計上更是如此。比如《玉骨遙》《鏡雙城》，不僅在海報設計上極為相似，在片名字型上也風格統一，難以分清彼此。
對比來看，去年《琉璃》海報中，“琉璃”二字立體化、圖形化的設計，倒成了仙俠劇中的一股清新之風。
片名設計或許只是展現劇集風格主題中的一個側面，卻也是吸引觀眾眼球的重要元素。內容致勝自然皆大歡喜，但第一眼“美人”帶來的效果，或許能事半功倍呢？
【文/石榴】