大導演張藝謀這兩年的作品不多，豆瓣高分的更是少見。
在2020這個特殊的年份，張藝謀卻以一部《一秒鐘》大獲好評，更是捧紅了新一代的謀女郎劉浩存。
電影將觀眾帶回到二十世紀七十年代中期那個特殊的年代，那時候，看電影是人們重要的精神享受，對於邊遠地區的人們來說，更是像過節一樣重要。
在西北某地，沙漠一望無際，因與造反派打架被陷害的勞改犯張九聲（張譯飾）悄悄從農場溜出，就是為了看一場電影。
準確的說，他不是來看電影，而是來看電影前播出的《新聞簡報》。那是一盤宣傳性質的新聞膠捲帶，編號22，因為有人來信告訴他，在那盤膠片中有其女兒的“一秒鐘”影像。
張九聲錯過了電影，卻遇上了前來偷電影膠片的劉閨女（劉浩存飾），為了追回電影膠片，他一路追蹤，與劉閨女一路爭奪，最終來到了另一個農場，遇到了電影放映員範電影（範偉 飾），三個人出於各自的目的，上演了一出富有年代感的感人故事。
《一秒鐘》的故事情節非常簡單，故事主線的時間跨度高度濃縮，在淳樸溫情的情節背後，其實故事的核心，卻是三個底層小民的互撕。
1。先利己後利人，這才是人的本性
張九聲、劉閨女和範電影，這三位都是生活在社會底層的小人物。
張九聲性格強硬，一貫爭強好鬥，也正是這樣的性格讓他吃了大虧。劉閨女的母親早逝，父親毫無責任心，扔下她和弟弟不管不問，姐弟倆艱難地相依為命。範電影依靠著放映員的身份，可以喊的動農場居民前來幫忙，在面對底層權勢的時候，一樣要去討好。
在電影中，就是這樣的三個底層小人物，互撕起來，一樣毫不手軟。
因為弟弟因為失手燒了鄰居家用膠片做的燈罩，劉閨女一心想要偷電影膠片，她才不管電影能不能放，丟失了膠片對別人有什麼影響呢。在影片中，打悶棍，亮刀子，這些事情她都幹過，只要能達到目的。
張九聲為了找到這膠片，從一開始就表現相當瘋狂。和劉閨女互打悶棍，搭車當著司機的面冒充她爹，懷疑劉閨女拿走了膠片，又凶神惡煞般闖進她家裡，嚇得劉弟弟幾乎要崩潰，為防止範電影洩漏他的身份，不惜拿刀威脅。
範電影從出場就看著像一個老實人，踏踏實實為人民服務，放電影從來不出差錯。但是，他卻無時無刻不在提防著關係戶取代自己的放映員工作，為掩蓋兒子的失誤，召集大夥一起幫忙清洗膠片，更是暗中通知保衛科前來捉拿張九聲。
雖然這三位也存在著相互幫助的行為，但卻是要先滿足自己的利益，先利己後利人，這才是電影中體現出的主要“人性”。
2。我們傷害最深的，往往是最親的人
在張九聲心中，最放不下的是他的女兒，但傷害最深的，也是他的女兒。
為了在《新聞簡報》中看到女兒，他不惜逃出農場，去爭取一切的可能，只為了那短短的一秒鐘。
但是，如此的折騰，就說明張九聲真的把女兒放在心中最重要的位置了嗎？未必！
如果不是一味的爭強好鬥，張九聲也不會因此搞得妻離子散。他學過洗照片，還會放大，在那個年代也算得上是專業人才，完全可以過得比一般人更好些。
在看到女兒的那一瞬間，張九聲淚流滿面，喃喃自語道：”爭什麼呢，14歲，和人家大人爭什麼呢？“
範電影說：”那得爭，只有爭著幹活，才能有好表現，才能消除你對她的影響嘛。“
的確，因為張九聲的爭，14歲的女兒才不得不更加爭，她感受不到張九聲的父愛，卻只有深深的傷害。
兩年後，因為落實政策，張九聲可以回家了。我們卻難以想象，他在回家後，怎麼去面對女兒，如何去彌補曾經的傷害。
也許，這傷害用一輩子也難以補償吧。這也是電影中講述的第二種人性。
3。失去了才知道珍惜，擁有卻不覺得幸福
失去，也是這部影片的一個重要元素。
劉弟弟燒了燈罩，劉閨女和張九聲在對膠片的爭奪中不斷地得到和失去。範電影的兒子弄壞了膠片，也是另一種失去。
在電影最後，範電影為了彌補心中的歉疚，剪下膠片中有女兒特寫的那兩幀放在張九聲上衣口袋中，卻最終還是丟失在了茫茫的沙漠中，再也找不回來。
張九聲如此執著地追求著那”一秒鐘“，因為在擁有無數一秒鐘的時候，他並不知道珍惜，這樣的代價，實在是太大了。
和張九聲一樣，人生的很多東西，我們往往擁有著卻並不覺得幸福，直到失去了才知道珍惜。
有些東西可以失而復得，可以獲得更新更好的，就比如劉閨女最後終於得到了心心念唸的膠片燈罩。但有些東西，失去了就永遠也找不來，比如對家人的陪伴，健康，還有時間。
在現實生活中，每一個人都是在不停的擁有和失去著，事物無時無刻不在變化。孩子會長大，父母會老去，愛人也許會離去。還有事業、財富、健康、自由等等，我們看似擁有很多，卻在擁有的時候感覺不到幸福，在失去後卻追悔莫及。
不珍惜，愛後悔。這也是電影講述的第三種人性。
寫在最後：
這部《一秒鐘》是謀女郎劉浩存的首部電影大作，年僅20歲的她卻表現出了實力不俗的演技，與實力派男主張譯搭檔，毫不不落下風，真是後生可畏。
她在片中飾演的劉閨女，絲毫不做作，大方自然，讓人印象深刻。結合她的第二部電影《送你一朵小紅花》，這位年輕的謀女郎未來的發展不可限量。
不過，市場的反應對這部《一秒鐘》似乎並不強烈，電影的票房最終停留在1億，遠遠不如郭敬明的《晴雅集》，用叫好不叫座來形容這部影片可能更加合適。
這部《一秒鐘》，既有著張藝謀內心深處對於電影在膠片時期所享有的全民熱愛的致敬，也有張藝謀對曾經深深影響著第五代導演生活的特別年代的特別情感。
只是，張大導演的影片，已經很久沒有用票房來證明自己的實力了。
影片中最打動人的淚點可能就是那句：“一秒鐘太短，不夠”，其實我們更想說一句：“淚點太少，不夠！”
現在的國產影片，早已是後浪們的時代了。
作者簡介：
懶人，用心寫文的打工人，用文字充實生活。
