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下面這組圖，你能看到什麼？
藝術作品來自唐納德·賈德特展
當你走進紐約現代藝術博物館六樓科恩中心的唐納德·賈德特展，你會發現一個個盒子般的“無題”雕塑佇立在展廳中央，和空氣融為一體。
作為極簡主義藝術家中的靈魂icon，唐納德·賈德拒絕了藝術品的概念，認為藝術品是一種獨特的創作，外在形式恰恰是對藝術品本身的干擾。
所以取而代之的是，他建立了儘可能去個人化的作品。
簡單來說，你可以把極簡主義的藝術表現理解為“極致的簡單”，把一切花裡胡哨、量子糾纏的外在因素統統拋掉，只留下最核心的存在。
藝術作品來自唐納德·賈德特展
如果說極簡主義在藝術領域的表達，還有些讓人不明覺厲，那麼極簡風潮對於人們的生活，尤其是生活中相關設計的影響，可真真要讓人感嘆一句：
極簡風，永遠滴神！
放眼世界，自極簡浪潮起勢之後，受其影響最深的國家，還數日本。
不過，與美術館中不明覺厲的極簡藝術表達相比，日本的極簡風，則顯得更加親民。
就像當今日本設計界的風雲人物，佐藤可士和的名諱你可以不知道，但他設計的作品，你必定在極具生活氣息的街邊，偶爾瞥見。
▲ 佐藤可士和
最著名的案例之一是在2010年，佐藤可士和重塑了7-11便利店的形象，重新定位該品牌的重點不在於價格，而在產品質量與形象。
▲ 因為視覺的重新設計，讓SEVEN CAFE
很快變成日本最受歡迎的咖啡廳
在佐藤可士和看來，設計與生活不可分割，
美感源於對生活的熱愛與重視
。
▲ 經過重新設計的logo，更富生活質感
當然，還有聞名遐邇的優衣庫品牌視覺設計，同樣蘊含了佐藤的設計哲學。
用日語片假名和拉丁字母創作了獨特的「UNIQLO字型」，令品牌標識煥然一新的同時，還讓它更加親民，更有溫度。
▲ 左為優衣庫舊版LOGO，右為佐藤重新打造的設計
在當代設計中，色彩往往就是流行的符號——佐藤可士和透過優衣庫的全案設計，再一次將這句話印證為現實。
鮮明色彩與大塊字母組合為最具印象的視覺符號，在灰色的大都市中顯得如此醒目，瞬間吸引所有目光——這就是佐藤可士和設計的魔術。
▲ 大都市中醒目的優衣庫logo
聰明的你可能已經發現，佐藤所有的設計之上，其實都印證了一個顛撲不滅的道理：
產品是要賣給人的，每個產品都有人性在裡面，才能感動消費者。
也由此，佐藤可士和被世人譽為「帶動銷售的設計魔術師」，他證明了設計對於人們生活方式、消費觀念的深刻影響。
▲ 佐藤可士和為品牌重塑的視覺
佐藤可士和的極簡主義作品，是設計影響生活的一個典型例子。
那麼在不遠的未來，設計又將帶領我們走向何方？時尚潮流的趨勢又會是怎樣的風向？
其實這也正是即將於5月14日～5月18日，杭州國際博覽中心舉辦的阿里巴巴設計周，將要為時代解答的疑惑。
如今世界，萬物互聯，生態綻放，價值重組，多元盛行。
阿里巴巴設計周“設計連線新商業”的理念，恰為世界提供了近乎無限的有關未來的想象。
今年，全新升級的阿里巴巴設計周，將令世人看到設計結合技術之後，所呈現出的一幅現代化、智慧化乃至未來化的高能場景，將為大家帶來更加個性化的藝術體驗。
剛接觸一項業界盛事，人們首先會好奇，出席的嘉賓會有誰？
注意高能預警，前方當今設計領域眾星組！團！駕！到——
除了我們前文提到的佐藤可士和，阿里還請來了蘋果公司最早的產品設計合作者以及長期的合作伙伴Tom Kelley，你我愛不釋手的蘋果第一代滑鼠，就是這位獲獎無數、榮譽等身的大佬親手設計。
被譽為“設計界奧斯卡”的德國紅點設計大賽評委Gordon Bruce，也將重磅出席，各位同學，到時可千萬不要錯過大佬們激烈的觀點爭鋒哦。
同時，國內大佬也紛紛現身設計周線下活動。大家耳熟能詳的媒體人洪晃，又將發表怎樣發人深省的見解？
阿里巴巴首席工業設計師李劍葉會分享何種關於設計的高妙建議？
中央美院設計學院院長宋協偉，會颳起一陣怎樣的學院風暴？
馮夢波、鄔建安、張周捷等藝術大咖又將帶來哪些獨特的語言和趣味？
眾神聚首，答案只等你揭曉——
就算你只想看個熱鬧，對設計業界名人並沒有太深瞭解，沒有關係，你也可以把這個設計周的出席嘉賓想象成：
世界網壇的費德勒與納達爾、足壇的C羅與梅西，還有NBA的詹姆斯、鄧肯、加內特這樣的全明星豪華陣容就可以了。
所以這裡每個名字背後，都暗藏著一個豐富的藝術宇宙，都將帶給參與者一趟難忘的設計之旅。
說句群星璀璨夜空，點燃設計之魂，誰贊成，誰反對？
僅僅是把今年阿里設計週數據放在這裡，你就能強烈感知到，這是一個大家看過之後，就會感嘆“原來世上有這麼多好設計”的業界頂流盛宴：
13000m²總展覽面積
20000m²會議面積
5大主題展區，7大類專業論壇
100+大咖嘉賓！
當然，不止大咖雲集，今年阿里巴巴設計週日程安排之密集，堪稱歷年之最，史上最強：
5月14日-5月15日 Ucan設計大會，雲集全球設計大咖，匯聚前沿設計思維，主論壇、分論壇、工作坊多種主題分享方式為大家帶來知識的盛宴。
5月14日 Utoo高階沙龍，諸位行業大神，圍繞圓桌入席，坐而論道，遍談古今，洞見遇見洞見，思想成就思想！
5月15日-5月16日 商家大會，設計連線新商業的故事，一次性打包講給你聽創新營銷、設計驅動、產業變革，統統收入我們心神之間！
我們來重點聊聊5月14日-5月18日，貫穿活動始終的Usee設計藝術展——
為期5天的設計與藝術消費文化展覽，全球頂尖設計大咖集中開講、業界前沿設計師精彩對撞、一大波優質設計案例跨界分享，數萬現場觀眾將置身其中，共同感受與體驗消費文化創造的想象與認同。
你可以穿梭到Daniel Arsham的未來現場，發覺被時間侵蝕的當下生活。還可以在Davide Quayola的古典語境中探討人機關係，感受真實與虛幻、具體與抽象、新與舊之間的張力與平衡。
你會發現原來藝術與未來聯絡得如此緊密，探尋藝術紋理，就是在知曉未來氣象。
穿梭古今時空，觸及真實虛幻之後，更有跟Felipe Pantone的七彩歐普和Andre Saraiva筆下Mr。A的同框機會！
在這裡，還有偶遇馮夢波、鄔建安、張周捷等藝術大咖的機會，與大咖們一同探索藝術與科技、神話與現實交融碰撞的新大陸。
整個過程從好奇開始，以驚喜作伴，設計與藝術原來就在你我身邊。
▲ 往年現場圖
天貓、淘寶、螞蟻、阿里雲、盒馬、大文娛、阿里媽媽、UC、菜鳥、飛豬……等十多個頂尖設計團隊，同樣也不會缺席：
與貓天天“play”主題展中驚豔的巨型數字雕塑貓公仔同框；與飛豬公仔暢聊詩與遠方；與阿里文娛體驗官Y醬實時全息投影互動。
阿里設計團隊的大家，將會為在現場的你帶來一場看得見、摸得著、有思考、有收穫的體驗集結，提前享受新世代的驚喜。
方寸之間激盪思維，數日之內啟發想象，也許是隻能在阿里巴巴設計周才得見的風景。
糟糕，是心動的感覺，是藝術的氣息！
那麼，我們又該如何親身參與到這場頂流盛會中呢？
敲黑板劃重點，後排的同學注意啦——
3月11日~15日期間，可以搶先“阿里巴巴設計周”支付寶/微信小程式上填寫預約資訊，開票後就會簡訊推送訊息呦~
售票時間將從3月16日00:00開始！屆時，支付寶/微信 搜尋“阿里巴巴設計周”小程式，在小程式內即可完成線上購票。
萬物皆有其美，但非人人所見。
阿里巴巴設計周，不僅將連線商業，連線藝術，連線產業與未來，更是在時代浪潮中，用真正而純粹的美去連線人心的所在。
5月14日
～5月18日，以設計之名，看見美好，連線世界。