公元742年，李白42歲，此時距離他寫下“大鵬一日同風起，扶搖而上九萬里”已經過去了近20年之久，面對歲月的蹉跎，他的凌雲壯志和用世之心早已是迫不及待。終於，在玉真公主和賀知章的交口稱讚之下，他等來了唐玄宗的宣召入宮。此時的他滿以為自己的理想抱負終於能夠實現，興高采烈大喊著“仰天大笑出門去，吾輩豈是蓬蒿人”便踏上了入京之路。
到了京城，玄宗令李白供奉翰林，只是給皇帝寫詩文娛樂。這和李白文以治國安邦的理想簡直是南轅北轍。起初，他還能忍受，以期尋找機會一展所學。奈何這樣的翰林生活一直持續了兩年多，李白的年紀在古代已然屬於暮年，他可以慢慢等待，但他的理想抱負又怎麼能夠忍受這樣遙遙無期的等待。對於翰林生活李白日益厭倦，時常和友人縱酒狂歌，酒醉之後哪怕玄宗召見入朝李白也不應，玄宗對李白也慢慢滋生了諸多不滿。
在某次醉後起草詔書的時候，李白放浪形骸，讓皇帝身邊的心腹高力士脫靴。雖然當時他確實如願了，但也招致了很多人的嫉恨，此後關於他的誹謗之言不是傳入玄宗的耳朵。最終，玄宗也不願再遷就李白，便將他賜金放還。李白的理想抱負又一次化為了泡影。
經歷了人生的大起大落，李白只能將一腔的豪情壯志都寄託于山水之間，此後多年他長期漂泊遊歷，結交了很多朋友，也留下了很多飽含自身情感的詩篇。筆者本期要介紹的李白登上高山寫下的這首千古名作就是其中之一，可謂是寫出了孤獨的至高境界。
《獨坐敬亭山》
眾鳥高飛盡，孤雲獨去閒。
相看兩不厭，唯有敬亭山。
這首詩前兩句描寫的是詩人所見之景。天空中的鳥兒慢慢都飛走了，只留下空蕩蕩的天際，起初還有一片雲，慢慢地，雲也悠閒地飄遠了。不管是“盡”字還是“閒”字，其實都是為了描寫環境的幽靜，這是很明顯以動寫靜、以動襯靜的手法，以此也襯托出了詩人內心的惆悵寂寥。
如果我們去品讀這兩句的象徵意義，所謂的“眾鳥”其實可以看作詩人生命中存在的那些人。曾經，他得志時，身邊的人來來往往，但是等到他被賜金放還落魄之時，那些人也慢慢地離他遠去。而他就像那片“孤雲”一樣，只能一個人在飄零中慢慢遠去。詩人在這些年中，早已是看遍了世態炎涼，人情冷暖。
後兩句“相看兩不厭，唯有敬亭山”則是充滿了浪漫主義色彩。在詩人筆下，敬亭山不再是一座沒有生命的山峰，而是充滿了人的感情。詩人在靜靜注視著敬亭山的時候，似乎敬亭山也在默默地注視著詩人，雖然他們不曾有一言一語，但他們似乎能夠聽到彼此內心的聲音，完成情感上的交流互通。
詩人為什麼要將沒有靈魂的“敬亭山”寫得這麼擬人化呢？其實詩人是歷經沉浮，看透了人之“無情”，所以才會將敬亭山寫得這麼“有情”，以其有情反襯人之無情，以此來凸顯自己的遭遇。他所遭受的冷遇，乃至於現在的這般淒涼境地，都是人之無情所導致的結果。
有道是“一切景語皆情語”，詩人筆下的所有景物其實都是為了抒發內心的情感，這首詩說到底也不是什麼寫景詩，所以詩人並沒有對於敬亭山的讚美之語，只是藉著這些景物來表達出自己內心的無奈和寂寥。詩人只能透過將敬亭山擬人化來讓自己顯得不那麼孤獨，但恰恰是這樣，反倒是將詩人的孤獨刻畫得意味雋永，流淌於每一個字句之間，讓人讀之不由陷入久久的悵然。
關於李白這首詩，對於創作時間一直以來頗有爭議。有些人認為這首詩創作於他被賜金放還後不久，有些人則認為創作於安史之亂爆發李白蒙冤入獄戴罪流放之後。我更認可第二種說法，因為李白被賜金放還後，雖然失落，但當時的他並沒有那麼的孤獨，他浪跡江湖之際身邊不乏好友作伴，就像杜甫就是在這段時期和他一同遊歷天下，這和“眾鳥高飛盡，孤雲獨去閒”的狀態也不太對得上號。
李白這首小詩，寥寥20字，少年時讀之覺得很酷，有種一人浪跡江湖的瀟灑之氣。但到了中年再去讀，感受著字裡行間的那種深深的寂寥和惆悵，再回想自己所經歷的人情冷暖，見識到了世態炎涼，才知道李白這首詩可謂是寫出了孤獨的至高境界。