作者簡介：
原研哉 （Kenyahara，1958年06月11日-），日本中生代國際級平面設計大師、日本設計中心的代表、武藏野美術大學教授，無印良品（MUJI）藝術總監。
設計是什麼
？
原研哉先生的這本書，告訴我們設計是設計中的設計這一里面的同時，也不僅僅傳授技術，還有對生活，對人生的思考。
設計在哪裡？
最令我們視而不見、習焉不察，而恰恰又離不開的大概就是設計了。我們穿戴著經過設計的衣物；生活在經過設計的房屋裡；使用著經過設計的各種日用品；用經過設計的工具生活；甚至走路的街道也經過設計。歸根結底，設計無處不在，我們無意識地生活在設計的海洋中。生活本身，就是設計的起源地；而設計，歸根結底就是我們對生活的發言。
好的設計時常讓你基本意識不到其設計的作用
“日常”是原研哉反覆提到的一個詞。在他看來，這是設計的根本，也是設計的意義。其實在我看來，《設計中的設計》這本書說到底，也絕不僅僅是告訴我們設計的理念，而是在提醒我們：應該深化對事物的理解思考和感知方式，不要用固有的思維去定義，讓它變得未知，反而找尋到其本身的意義。其實，每個人都可以做一個設計師，因為你可以設計的不僅僅是一般意義上的“設計”，還有你的生活。
人透過生活去創造環境，其中所蘊含的智慧就是設計
從圓形變成方形更易於擺放的衛生捲紙，不可避免的，它改掉了圓形時更方便的抽拉方式，方形使用時會發出碰撞的聲音，會發出嘈雜令人不適的聲音，引起注意，抽到適量的衛生紙即會停止，只取所需，大大節約了用紙量，用另一種方式提醒節約用紙。
我們可能會因為接連而來的經歷慢慢累積我們的生活和工作經驗，在生活和工作中慢慢形成我們自己的模式，一種可以適應絕大部分的生活和工作，使我們處於一種舒適狀態。但眾所周知的，創意是不可能在一個絕對舒適的下完美誕生的，為了避免每次需要得到創意時開始進行自我緊張調節，需要改變固有思維，換新方式去生活的創意生活模式。
“讓人們瞭解”不是設計工作的目標
不是使人們掌握了所提供的資訊“明白了”就完了。要讓人們不安，心跳，產生新的求知慾，想嘗試做些事情。最關鍵一點是要創造一種持續思考這件事的狀態，讓接收資訊的人的腦子變得更加活躍。所以，不是把資訊已知化，讓人們都說“知道了，知道了“，而是
要讓其未知化。
真正的簡單，就像物體本身能散發出靈氣一樣，具有非常強大的力量
目錄
設計的日常（譯序）
第一章設計到底是什麼？
哀聲何來？
設計的產生
設計的整合
二十世紀後半葉的設計
規格化、理化的生產方式
風格再塑
概念創造品牌
後現代主義的嬉戲
電腦技術的設計
超越現代主義
第二章re-design——二十一世紀的日常用品再設計
日常生活的陌生化
藝術與設計
re-design：二十一世紀的日常用品再設計
坂茂與衛生紙
佐藤雅彥與出入境章
隈研吾與捕蟑盒
面出薰與火柴
津村耕佑與尿不溼
深澤直人與茶包
再設計的國際巡展
第三章資訊建築的思維方式
“五感”的領域
資訊的構築
長野冬季奧運會開幕式的節目冊
特種紙的研發
踏雪的記憶
婦產醫院的標識系統
柔化了的觸覺空間
白桌布的資訊啟示
松屋銀座的二次設計
可觸控的媒介
透過模型確認“白色”與“觸控感”
具有關聯性的觸覺設計
發生在銀座的事情
作為資訊雕刻的書籍
第四章無中生有
田中一光的囑託
無印良品的起源和使命
這樣就好
worldmujt
emptiness
標誌：地平線
外景地：尋找地平線
第五章對消費慾望的引導
設計的方向
企業價值觀的演變
綜合化了的企業機能
精準的市場調研
對消費慾望的引導
日本人的生活現狀
豐富日本人的生活概念
俯瞰設計
第六章在日本的我
日本文化的深層含義
《陰翳禮讚》：日本古典美學的大成
再造成熟文化
大自然的禮物：稚敘苑與天空的森林
以國際視點重新審視日本文化精粹：小布施堂
探究“無”的意義：無何有
形態是產生吸引力的根本
第七章有過這樣的世界博覽會嗎？
主旨：“自然的睿智”
綠色環保：日本能做什麼？
森林裡到底有什麼？
設計的衍生
設計物件：身邊的自然和生命體
媒介的自我增殖
沒有終點的專案
第八章設計領域的再配置
世界平面設計師大會
設計認知的醒悟
設計與資訊
資訊之美
清晰
獨創
幽默
生命科學與美
與資訊和設計有關的三個概念
傳達設計
視覺傳達
平面設計
visualogue
設計並不是一種技能，而是
捕捉事物本質的感覺能力和洞察能力
。其實就是增加感悟力，充分理解人性，這是最重要的。
“再設計”要考慮的問題就是用最簡潔的方式去達到美感和功用的同時，同時還能
發覺其未知的深意和對人性、自然的思考
。願我們都有一雙發現熟悉事物本質的眼睛，你會發現一切都會變得未知和有趣。