錢江晚報·小時新聞見習記者 劉玉涵
在看《只此青綠》之前，我以為我會看到一部王希孟的傳奇故事。但這部舞劇告訴我，《千里江山圖》不只屬於王希孟。
當展卷人徐徐展開《千里江山圖》的時候，希孟走了出來。而隨著畫卷進一步地鋪開，在如畫絹又如時間齒輪一般的軌道上，緩緩轉出了五位被定格的無名匠人。展卷人和希孟對望，更和那些無名匠人對望。
這一幕擊中了我。
《只此青綠》一共分了七個章節——展卷、問篆、唱絲、尋石、習筆、淬墨、入畫，娓娓道來，用舞姿展現了宋時作畫的每一步工藝。所以與其說是看希孟如何作畫，不如說是看宋人如何作畫。
篆刻人精雕細琢，織絹人絲絲心血，磨石人訪山研石，制筆人分毫細選，制墨人千錘百煉。無數工匠窮其一生、工於一事，才能讓這些上好的絹紙、墨石、畫筆等等材料都鋪陳在了希孟面前，任君取用。
山林雨幕之下，希孟恣意天地、瀟灑潑墨、酣暢起舞，而後席地而臥、聽任風雨，一派張揚的少年意氣。
而正是這些匠人的支撐，這位天才少年才得以如此，隨性揮毫、盡展天資，取山水入墨、蘸人間下筆。
匠人們的心血化作繪畫的工具陪伴著希孟，但他還需要一方施展的天地。
於是，一群穿著粉色衣袍、頭頂簪花的書生出了場。這是翰林書畫院。
和希孟一樣的畫生們在這裡各展其能，又都有著年輕人的活力和激情。他們一會兒研究著自己的繪畫，一會兒圍著老師討教，一會兒又三三兩兩嬉笑打鬧、談笑風生。
他們簪著花、搖著扇，搖搖擺擺、翩翩起舞，輕盈自在。一幅靈動、活躍、自由的文化氣象就這樣被搖了出來，我忽然就看到了，宋時開放包容、欣欣向榮的精神面貌。
胸中有丘壑，筆下盡山河。希孟有，宋朝有，所以我們看到了《千里江山》。
所以，希孟找到了青綠，明亮的、純粹的、過目難忘、千載流傳的青綠。
它是希孟的天才之作，它是無名匠人們的心血精華，它是宋時物質文明、精神文明高度發達的代表，登峰造極、璀璨千年。
所以舞臺上，希孟說：“此畫，與天地眾人共繪，往來者，但見青綠足矣！”
足矣。
只是在觀劇後，我個人還感到一點遺憾。
舞劇把重點更多地放在了作品的展示上面，充分利用燈光舞美完成了一個完美的視覺表演。但是在劇情和編舞方面就相對較弱，如果可以賦予舞蹈更多的想象力，像希孟、像這幅青綠山水那樣，更大氣張揚一些就更好了。
（圖片來源於官方劇照）
本文為錢江晚報原創作品，未經許可，禁止轉載、複製、摘編、改寫及進行網路傳播等一切作品版權使用行為，否則本報將循司法途徑追究侵權人的法律責任。