對比是差異的強調。自然世界作為矛盾對立著的雙方是永遠存在的，也是隨時可見的，如同黑夜與白晝，微笑與哭泣，誕生與死亡。這種種的自然現象，在藝術設計中反映的就是對比的形式。對比的因素存在於相同或相異的性質之間，是在一些明確的形或明確的感覺中進行的。
這種對比的形式既有外露的表現，如令相對的兩要素，產生大小、明暗、黑白、強弱、粗細、濃淡、動靜、遠近、硬軟、直曲、高低、銳鈍、輕重的對比，也有內在的形式，如動與靜的比較。對比的最基本要素是顯示形象關係和統一變化的效果。
調和是指適合、舒適、安定、統一，是對近似性的強調，使兩者或兩者以上的要素相互具有共性。對比與調和是相輔相成的。一種強烈的，或是極其微妙的對比效果，就像音樂中的交響樂那樣，如果沒有配器，沒有和聲，就會產生單調的和生硬的效果。在平面構成中，一般整體設計宜調和，區域性宜對比。
兩個同一形的並列與均齊，實際上就是最簡單的對稱形式。對稱是同形同量的平衡。對稱的形式有以中軸線為軸心的左右對稱，以水平線為基準的上下對稱，以對稱點為源的放射對稱，以及從對稱面出發的反轉對稱等，其特點是穩定、莊嚴整齊、秩序、安寧、沉靜。
對稱是人們熟知的一種形式，無疑來自大自然的提示，如人的肢體形態、植物的生長規律等。這種對稱的形式符合人類生態的需要和勞動實踐的需要，所以在設計中也保持了它永久的生命力。作為一種藝術美的形式，對稱在傳統的裝飾和現代的設計中都佔據了它永存的地位，顯現著威嚴、莊重與嚴謹。
均衡是一種有變化的不同形卻同量的平衡。就好像挑擔子一樣，當力的兩端處於等量狀態時，人所在的中心位置就是對稱的中軸線，一旦破壞了這種平衡，也就不再存在中軸線，對於均衡來說，只有力點，而無軸心。
它運用等量不等形的方式來表現矛盾的統一性，提示內在的、含蓄的秩序和平衡，呈現一種靜中有動、動中有靜的條理美和動態美。均衡的形式富於變化、趣味，具有靈巧、生動、活潑、輕快的特點。
在現代平面設計中，均衡是利用虛實、氣勢等各種反向力而達到相互之間的和諧效果的一種形式，其形式的核心主要是有效地把握住重心的關係與合理的佈局以及能使觀者，從不對稱的設計中感受到樂趣，並激發其頭腦自覺或不自覺地產生追求刺激的緊張感，從而達到提升吸引力的效果。
節奏與韻律來自音樂概念，正如歌德所言：美麗屬於韻律。節奏是按照一定的條理、秩序，重複連續地排列所形成的一種律動形式。它有等距離的連續，也有漸大、漸小、漸長、漸短、漸高、漸低、漸明、漸暗等排列構成，就如同春、夏秋、冬的四季迴圈。節奏是設計表現的重要原則，各種藝術形式都離不開節奏。在節奏中注入美的因素和情感個性化，就有了韻律。
韻律就好比是音樂中的旋律，不但有節奏更有情調，它能增強構成的感染力，開闊藝術的表現力。韻律不是簡單的重複，而是比節奏更高一級的律動，是在節奏基礎上更超於線形的起伏、流暢與和諧。
韻律是宇宙之間普遍存在的一種美感形式，它就像音樂中的旋律不但有節奏，更有情調；節奏與韻律的運用，能創造出形象鮮明、形式獨特的視覺效果，表現輕鬆、優雅的情感，透過躍動提升訴求力度。
比例是整體與部分以及部分與部分之間數量的一種比率。成功的設計有時候取決於良好的比例。俗話“習慣成自然”，比例就是這種自然習慣形成了一定的規矩。而人們長期形成的美的比例習慣是不會輕易改變的，如人們普遍認為最美的比例黃金分割率是1：1。618。
人們常用的比例還有1：2、2：3、3：4以及5：9等，這些數學概念的比數，具有較好的表現力和明確的特徵。比例美是人們視覺的感覺，又符合一定的數學關係，具有規整、明朗的特徵，給人一種清新之感。注重比例關係的運用，能使設計達到和諧、勻稱、活潑的美的感受。
在設計領域，分割的構成是造型行為的基礎。在平面中把整體分成部分，稱為分割。分割是一種常用的設計方法，分割的形式分為：
等形分割，要求形狀完全一樣，分割後再把分割線加以取捨，會有良好的視覺效果，此形式較為嚴謹。
等量分割，只求比例的一致，不要求等型的統一。
自由分割，一種自由分割的方法，具有任意性，不拘泥於任何呆板的規則，打破單調之感，給人以自由活潑的感受。
比例與分割，使被分割的不同部分產生相互聯絡。分割空間的優劣決定了平面畫面的好看與否，分割乃是重要的造型行為，通常具有規整、明朗的特性，予人一種清新、自然的新感覺。
