1879年，8歲的小女孩跟隨爸爸到洞窟考古一不小心走到了深處，她驚奇的發現這裡有好多牛，爸爸被驚呼聲吸引，害怕女兒受傷趕緊跑了過去。結果卻讓他目瞪口呆，在這洞穴深處畫滿了各種姿勢的野牛，多達150只！
小女孩名叫瑪利亞，她的爸爸是西班牙業餘考古學家馬塞利諾。這天，女兒隨著父親來到位於西班牙桑坦德以西約30公里的阿爾塔米拉洞窟進行考古挖掘。
正當馬塞利諾在洞口專心作業的時候，洞穴深處傳來了瑪利亞驚恐又帶著興奮的呼喊：“爸爸快來，這裡有好多牛！”
順著女兒手指的方向，馬塞利諾第一次感到了震撼，洞頂和牆壁上畫滿了各種野牛等動物，線條流暢，色彩奪人，讓人挪不開眼。
而這，就是舉世聞名的史前壁畫“阿爾塔米拉洞窟壁畫”。
1880年，經過考古學家的發掘，這些壁畫作品被稱是舊石器時代的壁畫並首次對外公開。但因為壁畫過於優秀和完整，讓一部分人起了疑。
那麼，阿爾塔米拉洞窟壁畫到底有多震撼呢？
【@發小吖 說】這是一個寶庫，在大約七八十平方米的洞頂上，畫滿了各種姿態各異動物以及一些遠古時期的符號。
整個壁畫由150多幅作品組成，顏色以紅、黑、黃褐色為主，色彩濃重，利用洞穴的天然凹凸感呈現出了一種三維的視覺體驗，讓人眼前一亮。
最著名的作品是位於洞窟頂上長達2米的“受傷的野牛”。畫中的牛後背隆起，四肢蜷縮在一起，似乎是因為受傷而痛苦不堪，這種掙扎的情形被繪畫者形象地表現了出來。
根據不同的狀態，壁畫上的動物也都有不同的表現手法，比如清晰可見的粗細變化以及明暗變化。
這很難讓人想象，這些是數萬年前的作品，因為這和我們想象中的遠古人不同。
【@發小吖 說】距今1萬多年前，阿爾塔米拉洞窟中棲息著一支遠古人，在我們的印象中，這些數萬年前的人類應該是全身毛茸茸的生物，粗笨的像個木頭疙瘩似的，輸出全靠蠻力並且伴隨著愚昧無知。
所以人們無法想象，是這樣一群人創造出了手法如此嫻熟的藝術作品，這和傳統中的“野蠻人”形象不符合並且如此高階的審美能力和他們的氣質也不搭配。
懷疑者普遍不認為舊石器時代的人有這麼高的藝術造詣並且如此久遠，壁畫不可能還儲存如此完好，他們認為這是偽造的壁畫。
這一爭論一直持續到了1902年，隨著更多同時期的洞窟被挖掘，被證實，人們才終於重新認識了遠古人，原來史前時期確實存在如此高的藝術，而阿爾塔米拉洞窟壁畫終於被認可，一時之間成了那個時期最具代表性的藝術瑰寶，被人稱為“史前西斯廷教堂”。
而它也對人們探究和了解舊石器時期的文明提供了最直觀的影象資料。
【@發小吖 說】舊石器時代距今大約300萬年前開始，一直延續到距今大約1萬年左右為止。那時的人類靠採集和漁獵為主，而主要的生產工具就是找塊合適的石頭打磨成合適的工具使用。
因為技術裝置有限，漁獵採集活動往往伴隨著很大的風險，於是，一方面為了表達自然崇拜，和記錄生活，另一方面為了祈求順利就有了所謂的“巫術”，也就是如今呈現在我們面前的壁畫藝術。
就像畢加索說的那樣：“所有巫術崇拜物的功能都一樣。它們是幫助人們不再服從於鬼神的武器，讓人們變得獨立。它們是工具。如果我們賦予鬼神以形狀，我們就可以獨立。鬼神、無意識（人們過去很少討論到一點）和感情，都是一樣的東西。我明白為什麼我是畫家了。”
比如那幅著名的“受傷的野牛”可以看作是為了增加人們狩獵的勇氣和成功率。
想象一下，在低矮的洞穴中，原始的“藝術家們”藉著昏暗的火光，艱難的在洞壁上鑿刻著，用天然的礦物顏料塗抹著，而讓他們堅持記錄和刻畫的動力是對自然的崇拜，是對狩獵的成功的渴望，因為他們明白這關係著整個部落的命運。
【@發小吖 說】根據考古驗證，阿爾塔米拉洞窟壁畫是30000年前的作品。至於那個時期的人為什麼會有如此高的藝術成就，大概就是因為看的方式不同吧。
原始人像一個未開智的孩子，以一種最原始、最真誠的狀態去表達自己對這個世界的感悟和認知，也就是畢加索眼中的類似於小孩子的藝術敏感度，這是他一直想要達到的目標，而這或許就是阿爾塔米拉洞窟壁畫的魅力。
為了讓民眾一睹壁畫的震撼，阿爾塔米拉洞窟壁畫曾在20世紀60年代、70年代曾向公眾開放，但是因為大量的遊客湧入帶進的二氧化碳，讓壁畫受到了損壞，洞窟又對外關閉。
一直到1982年，才再次對外開放，但是這一次是採取了限流措施，據說預約等待參觀的時間長達三年也抵擋不住人們前往的熱情，可見阿爾塔米拉洞窟壁畫在人們心中的價值和成就。
1985年，阿爾塔米拉洞窟壁畫被列入了聯合國教科文組織的人類遺產名錄。當然，想要一睹原始人的藝術魅力，或許洞窟附近的阿爾塔米拉藝術博物館是一個不錯的選擇。