作者開篇就解釋了書名上的“非主流”三個字，說自己獨闢蹊徑，用新角度來分析藝術史，但是這裡的非主流不是“殺馬特”式造型，也不是要遮蔽那些主流藝術大家，而是想強調那些曾經閃耀、才華卓越、有過偉大藝術作品卻並沒有被大家銘記，並沒有在藝術史上大放異彩的那一群人。也許他們更有趣，更有獨特的思想和藝術角度，甚至更傳奇，更耐人尋味。
古畫背後有故事，這個點我特別喜歡。比如作者分析的那個《蘇珊娜與長老》是聖經中的故事，然後很多畫家都畫這個故事。這種畫我好像在一些地方見過，第一眼覺得有點鑲豔，沒有想到它跟宗教和聖經有關。現在明白了這畫背後的故事和人物關係，再讀這幅畫的時候，就是完全不同的感想了。作者分析說，為什麼這麼多人喜歡畫《蘇珊娜與長老》呢？因為發揮空間比較大，還可以畫唯美女體，給很多直男系畫家提供了趣味和藝術結合的空間。
我好喜歡那個在畫面裡玩文字遊戲的“佛系男子”洛倫佐 洛託，他可以說是宮格漫畫的鼻祖了，是我所知道的，最早在古畫中加入對話文字元素的畫家了，這麼新銳的思想，和那個遙遠的古代組合在一起，真的夠閃耀啊。只是那個時候的畫家，沒有被眾星捧月，甚至在以後的藝術長河中，也沒有被眾人頂禮膜拜，有點兒替他遺憾。“佛系男子”洛倫佐 洛託放棄權勢，放棄大城市，跑到一個最舒適最開放最令人嚮往的小城市，此後畫思泉湧，畫了大量的作品。那個原本留給他畫壁畫的房間，後來被別的畫家留下了永垂千古的藝術作品，但是洛託毫不遺憾，他在大都市裡畫不出來，他尋找到了更適合自己的環境和生活，讓自己的個性野蠻生長，在肖像畫中再次閃耀。我好喜歡看他的肖像畫啊，特別生動，總是有獨特的角度反映這個人物的神態。比如他的自畫像，那個特別的眼神兒，真的像極了對著鏡子擠眼的神韻，特傳神，特別有魅力。所以看他的畫，真的有很多耐人尋隙的細節。作者說他的手法是大神級的，就算畫一些普通小畫，也仍然能體現出大師的功力。
《非主流藝術史》這類分析解構古畫的書籍我讀了三本，而這是最特別的一本，讀來津津有味啊。如果談談藝術大師只知道凡 高、畢加索、達 芬奇肯定是不夠的，而且大師們的靈魂和故事早已被世人傳頌知曉了，再重複的確啥衝擊力，少點意思，除非你能挖掘出大師更深刻的靈魂。而繞開了“主流藝術史”，把目光投注在那些散落在角落中的遺珠們身上，從藝術家的視角細細審視，從作家本身的個性和生活方面全方位來品析他的作品，再度對西方藝術進行了全新視角的解讀，這個idea我給滿分啊。書中提到的藝術家雖然並不是真的“非主流”，他們仍然是藝術長河中的燦爛星辰，只是不是最耀眼最璀璨的那幾顆，但是他們真的被普通大眾漸漸遺忘中了。我們基本不能夠對其耳熟能詳的，也對他們的藝術視角和獨特思想鮮有分析——如此一來，讀讀《非主流藝術史》就覺得興趣盎然起來，一開篇就抓牢我了。作者的選角雖然有些“冷門”，但是這些對於讀者來說，都是耐人尋隙的“有點意思”。我甚至想，如果拎出一些“殺馬特”式的非主流，只要你挖得出來，我也想讀啊。
