隨著虛擬數字時裝秀的到來，我們見證了時尚的不同面貌。在這場時尚的大變革中，新一代時裝設計師喬納森·安德森（Jonathan Anderson）率先為JW ANDERSON和LOEWE兩大品牌推出“盒中時裝秀”（show-in-a-box）和“牆上時裝秀”（show-on-thewall）理念，重新定義了時裝秀的可能性。安德 森也因此獲得了2020年英國時尚大獎（2020 Fashion Awards）創造力獎項。
箱中秀場（show-on-the-box）
作為LVMH青年設計師大賽最年輕的評委，安德森已成為當下最具影響力的設計師之一。安德森的設計風格詭譎奇突，一度熱衷用中性設計顛覆傳統時尚美學。他憑藉雌雄莫辨的設計風格、不按常理出牌的呈現方式以及難以叫人參透的靈感源泉，讓個人品牌JW ANDERSON在短時間內名聲大噪。自2009年他在倫敦時裝週釋出第一個男裝系列以來，就陸續斬獲英國時尚大獎中的年度最佳男裝設計獎、年度最佳女裝設計獎、最新成就獎和年輕設計師大獎。年僅29歲就出任LVMH旗下百年品牌LOEWE的創意總監，被時尚界認定為繼克里斯托·凱恩（Christopher Kane）之後的又一設計“金童”。
一場新聞中的秀（A Show In The News）
在LOEWE最新一季的釋出會上，安德森以一份印著“LOEWE大秀被取消了”的報紙作為邀請函寄送到受邀者手中，一場原以為被取消的時裝秀，透露著釋出會的主題：一場新聞中的秀（A Show In The News）。於是，LOEWE 2021秋冬女裝系列以這種奇妙的方式準時上線。
LOEWE 2021秋冬女裝系列
在這場特殊的釋出會中，每一份疊好的報紙被裝在一個類似時間膠囊的錫盒內，裡面裝著印有平面浮雕圖案的皮革，還有一把印著“The Affair”的開信刀，其中包含了安德森與作家丹尼爾。斯蒂爾（Danielle Steel）的最新作品《The Affair》的預告，在觀感上，讓服裝與文學作品得以互相呼應。就如安德森所說：“這是一篇關於時裝秀的新聞，也是一場新聞形式的時裝秀。它以你日常可見的報紙為載體，搭配清晨的一杯咖啡閱覽，最為合宜。希望你在翻閱刊頁的過程中收穫快樂，也希望我們傾注於字裡圖間的心意藉此完整傳遞。”如同報紙上說的，LOEWE本季沒有時裝秀，整個系列型錄45套Look都由超模弗萊婭·貝阿·埃裡克森（Freja Beha Erichsen）一人演繹。這一季，安德森決定打破固定公式，越過邊界，創造全新定義。在安德森看來，傳遞快樂與希望，這也是色彩和服裝最重要的力量之一。在整體廓形和表面處理上都透露著強烈的幾何美學筆觸，曲線與直線、尖角與弧線、動感與硬挺之間的對比。袖子部分一直是安德森設計的重點，這一季的特點是柔軟的邊緣和更有型的肩部設計，看起來柔和又不失氣場。西班牙風格的短 上衣靈感來自20世紀20年代的馬術夾克，簡潔幹練的裁剪結合明暗交替的面料拼接，極具現代抽象藝術的氛圍，非常具有安德森風格。
書中秀場（show-in-a-book）
過去一年，安德森一直在嘗試各種替代實體時裝秀的創新方法。不同於大部分數字化的時裝品牌，安德森選擇放棄時裝秀這個概念，希望從一次危機中發掘出另一種表現形式，又同樣可以體現時裝秀曾經傳遞的真實感受。回看2021春夏時裝週，當其他品牌紛紛將秀場轉戰於線上網路的時候，安德森陸續推出了“盒中秀場”、“牆上秀場”、“書中秀場”和“衣上秀場”，在此期間無疑是脫穎而出的一位。
J。W。ANDERSON 2021春夏女裝系列
在JW ANDERSON 2021春夏女裝的呈現形式中，安德森將藝術、文學和工藝共融於一 個實體盒子中，以“包裹”郵遞的形式邀請觀者親自參與其中，共同開啟了探索旅程。包裹中提供了製成書信集的各種材料，包裹的外觀本身以穿孔的列印輸出形式呈現，觀者可以將原本的照片撕下，與包裹中的其他照片、彩色背景和織物樣本重新組合，這是一本可根據自己喜愛，任意編排的書。在這個必須慢下來的特殊時期，安德森跳出大家都習以為常的時尚常規，又回到以前的手工藝呈現，這是對大眾在時尚的情感訴求方面的準確預測，也是他又一次為時裝的工藝性價值發聲。在設計風格上，當眾多設計師將品牌核心重塑成能融入生活的實用創造時，安德 森維持一貫的設計態度。其中，拼接手帕裙的不對稱寬鬆上衣、下襬帶有分量的簍空蕾絲高領連身裙、白色的緞面斜紋西裝配上成套的工作短褲，這 些“不著邊際”的搭配設計，讓整個系列顯得更新奇有趣。系列的配件部分，誇張的珠寶別針、巨型耳環以及閃閃發亮的五金縫飾，在設計風格上透著實驗性的古怪特質。
LOEWE 2020春夏系列
如今，一種理性的消費形式悄然而至，如何在個性風與實穿性中找到平衡，已然成為設 計師們思考的問題。作為安德森最為突出的時裝系列之一，LOEWE 2020春夏系列是安德森對於戲服自幼喜好的極致化表現，也是時裝在飽受快時尚和經濟衰退影響下的一次漂亮的反擊。在設計上，富有體量感的裙邊和褲腿設計、被拆解而獨立現身的裙撐式廓形透著宮廷閨室的氣息。手編流蘇紗環、蟬翼紗及細褶巴里紗則指向時裝屋賴以為傲的匠意，而具備宗教意味的斗篷大衣將系列提升到了更高的意境。大量的方形短褲外套、裙裝，都以寬鬆自然的墜感和自然的線條呈現，充分滿足人體穿著的舒適度。在這個系列中，安德森打造了一種特殊面料的提花裙，靈感來自對16世紀和17世紀錦緞餐巾，它們最初設計的巧思是透過燭光揭示其中神秘又具有象徵意義的圖案，而奶油色和玫瑰色的採用，使這一套裝變得神秘而靈巧。同時，他還花時間開發了一種在絨面革表面打褶的技術，並將其裁剪成了不對稱T恤，這都是在實用與時尚上的辯證。
LOEWE 2020春夏系列
在安德森心中時裝秀取消了，但他並不留戀。叛逆與文藝是安德森深入骨髓的特性，這份特性不僅為時裝圈帶來不斷的驚喜，同時也在不斷重新整理著我們對不同形式的時裝秀以及復古藝術的認知。
文 Article /張倩倩 Zhang Qian Qian
圖 Pictures /LOEWE 、JW ANDERSON
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