描繪一個想法，就像從黑暗的角落裡拉扯出一堆形狀奇怪的東西。我不知道接下來會發生什麼，但無論如何還是要將這些東西拉扯出來。
——賈斯汀·格達克（Justin Gedak）
從某種意義上來說，藝術創作是一種探索自我的方式，同時也是一種自我發現的療愈形式。這很像在傷口中尋找力量，對於人類尤其是女性而言，這似乎也是一個普遍的、永恆的主題。
來自黑星的勇士
曾經嬌豔脆弱的花朵，現在越來越多地與“引以為傲的力量”“勇敢果決的勝利”聯絡在一起。相較於傳統的男性英雄情結與愈演愈烈的中性化審美趨向，女性的勇士形象開始在越來越多的影視作品、藝術創作中被提及、被樹立，進而被追隨、被崇拜，一股刻畫女性新氣質的浪潮方興未艾。
無論是出於哥特式的暗黑幻想，還是源自超現實主義的反烏托邦，加拿大藝術家賈斯汀·格達克正在用一張張天使的面孔、一件件炫酷的戰甲集結起一支黑星戰女的大軍。冷兵器時代的裝束搭配現代感十足的面部塗裝，在以黑白為主色調的畫面中更顯硬朗與神秘。她們是天啟的戰神，更是賈斯汀心目中拒絕失敗的勇士。
圍繞“戰爭與生存”的英雄主義的概念，這一系列頗具魔幻色彩的數字肖像作品更多地以刻畫虛擬世界的女性角色為主。在美麗、力量、榮譽這些表象元素的背後，賈斯汀試圖向觀者展示她們的另一副面孔，那就是原始而堅韌的不屈氣節、古老而強大的內心能量。
在歷史故事與當代生活中，有很多女性，即使在經歷了噩夢之後，她們仍能無所畏懼地保持站立的姿態，並設法在生活中茁壯成長。在表達尊重的同時，我也被那種在黑暗中不懈努力的氣質所鼓舞。在苦難中變得強大，我想這就是這一系列作品想要訴說的主旨。
——賈斯汀·格達克（Justin Gedak）
萌發於數字藝術
1982年，賈斯汀出生於加拿大不列顛哥倫比亞省。得益於父母都是油畫家的藝術環境，他在很小的時候就開始接受正統的油畫訓練。多年以來，賈斯汀在這一領域探索了諸多不同的主題與風格，從人物肖像到抽象風景，再到超現實主義，他幾乎都有所涉獵。
賈斯汀·格達克（Justin Gedak）
2015年，賈斯汀開始接觸數字藝術，在經歷了一次又一次的痛苦摸索與轉變之後，最終在硬體與軟體的磨合中感受到一種完全不同的創作自由。從一張照片開始，賈斯汀幾乎全部的繪畫過程都是在Wacom Intuos Pro數位板上完成的。在實際的繪製中，他會使用到Corel Painter、Adobe Photoshop和Lightroom等軟體來輔助創作。
對我來說，用數碼技術創作原創作品仍是一種新奇的手法。從傳統油畫到數字藝術，我始終抱著實驗和玩兒的態度，直到某些東西真的開始萌發，我才會讓角色和主題隨之自行創造。以這種方式創作藝術是令人興奮的，因為我根本不知道接下來會發生什麼。
——賈斯汀·格達克（Justin Gedak）
來自風暴中的療愈
她去過她的前世，也做過無數難以言喻的殘忍行為……她忍受的暴力讓她變得更加強大，但在某種意義上來說，也讓她變成了一個怪物。被傷害的心智，讓她的內心充滿了飢餓的憤怒，那是一種由動盪的慾望滋生而出的貪婪疾病。
然而，她相信自己曾經是個好人，且那個好人仍然存在於她內心的某個地方，儘管那個地方曾經是一座扭曲的迷宮，破碎而迷離。
這就是她繼續前行的原因，也是她終結邪惡的機會。
她希望能在她僅剩的未來中倖存下來……
——節選自賈斯汀·格達克的《來自風暴》
如果一位畫家不僅具有紮實的技藝、勇敢的創意，還有著不凡的營造故事的能力，那麼他就可以創造一個宇宙，一個包含了他所有創作思想的自洽宇宙。
自2017年開始，賈斯汀開始創作自己的魔幻恐怖小說，截至目前，已經出版發行了五部短篇作品，分別為《來自風暴》《出沒》《黑暗中的惡魔》《亡者之聲》以及《利刃》（書名均為中文翻譯）。自寫自畫的賈斯汀，正在用這種方式磨鍊著自己、突破著自己，同時也治癒著自己。
賈斯汀認為，流行文化是其創作的重要參考元素，畫作中美麗的面孔時刻提醒著他什麼才是當下理想化的美，而這些肖像所強調的女性力量感，始終不會讓他陷入過度的男權主義或者凡俗的陳詞濫調中。
賈斯汀·格達克（Justin Gedak）
藝術創作對我來說就像是一種療愈的方式，可以讓我保持清醒，也同時幫助我緩解了抑鬱的情緒。如果一定要為這樣的生活定義一種意義的話，那就是用付出來面向希望。在我獨居的這片溫哥華山邊樹林裡，創作本身就是生活的目的。
——賈斯汀·格達克（Justin Gedak）
眼緣藝志 第838篇獻給生活的藝術禮物。如需轉載請先獲得授權，轉載後請標明出處
文字撰寫：眼緣藝志