李商隱很晦澀的一首詩,千百年來眾說紛紜,其實答案就在最後兩句

《錦瑟》是李商隱的代表作,千百年來人們無不沉浸在詩歌所營造的晦澀的意境與朦朧的美感中。李商隱的詩大多晦澀難解,《錦瑟》又是公認的不好解讀的一首。

李商隱很晦澀的一首詩,千百年來眾說紛紜,其實答案就在最後兩句

歷代詩歌評論家對《錦瑟》都作過註解,但大多停滯在表層的摘章斷句上,沒有深層次的註解。元好問為此不勝感慨,於是在詩評中寫道:“

望帝春心託杜鵑,佳人錦瑟怨華年。詩家總愛西昆好,獨恨無人作鄭箋

。”

“一篇《錦瑟》解人難”,古往今來,沒有一首詩能像《錦瑟》那樣因為晦澀的詩意反而讓許多人註解、讚歎。全詩只有五十八字,千百年來眾說紛紜,莫衷一是,堪稱詩壇佳話。

李商隱很晦澀的一首詩,千百年來眾說紛紜,其實答案就在最後兩句

李商隱(813——858),字義山,號玉谿生,河南沁陽人。李商隱十九歲以文才深得詩人令狐楚賞識,並經令狐楚推薦,二十五歲就考中進士。涇源節度使王茂元欣賞李商隱的才華,將他召為幕僚,並將女兒嫁給李商隱。

李商隱的仕途波折,他一直身處“牛李黨爭”的漩渦。為了生存,只得輾轉於各藩鎮的幕府中,過著清寒的幕僚生活。

李商隱鬱郁不得志,死時年僅46歲。但他才華橫溢、擅長於詩歌的創作,尤其以七言絕句著稱,是晚唐著名的詩人,與杜牧合稱“小李杜”。

李商隱很晦澀的一首詩,千百年來眾說紛紜,其實答案就在最後兩句

在李商隱的諸多詩歌中,《錦瑟》堪稱壓卷之作。李商隱仕途坎坷,人生失意。

他的悲觀、痛苦、失落的心緒,始終找不到一個可以訴說的人,於是錦瑟成為詩人傾訴心事的載體

錦瑟無端五十弦 ,一弦一柱思華年。

莊生曉夢迷蝴蝶,望帝春心託杜鵑。

滄海月明珠有淚,藍田日暖玉生煙。

此情可待成追憶,只是當時已惘然。

李商隱很晦澀的一首詩,千百年來眾說紛紜,其實答案就在最後兩句

首聯“錦瑟無端五十弦,一弦一柱思華年”為總起。“錦瑟”,裝飾華美的瑟。據記載,古瑟五十弦,“五十弦”給人一種細密繁複的感覺。

宋代詞人

辛棄疾

的“八百里分麾下炙,五十弦翻塞外聲”,元代詩人

陳普

的“滿樓明月調雲和,五十弦中急雨過”等詩詞名句,都可以見證這一點。

五十弦在李商隱的詩中並無特殊的含義,只是瑟這種樂器的代稱而已

。在李商隱的詩作中,這樣的寫法不止一次出現,如《聽雨夢後作》中的“逡巡又過瀟湘雨,雨打湘靈五十弦”,《和鄭愚二十韻》也有“因令五十絲,中道分宮徵”的詩句。

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詩人的言下之意是說: 聆聽著從錦瑟的弦柱上流淌的音韻,不自覺地思念起青春年華的往事,因為錦瑟音繁而讓人心緒煩亂, 心中的悵惘也是難以言表的。

《錦瑟》詩中的“五十弦”,正是為了營造這樣的氣氛,

因為聆聽錦瑟而勾起的對往事的回憶,讓詩人愁腸滿腹

“一弦一柱思華年”,瑟有五十條弦,在眾多樂器中,瑟的音節是很豐富的,其繁音促節,常令聽者難以為懷。

詩人筆下的一弦一柱其實指的是鼓瑟時的音韻,代指瑟的一音一節。這一句中的“華年”二字其實才是整個句子的關鍵。

因為每一弦為一個音調、傳遞一種情感,如此繁複的音調與婉曲的情感,卻令人情何以堪

李商隱很晦澀的一首詩,千百年來眾說紛紜,其實答案就在最後兩句

李商隱筆下的“華年”,如同北宋詞人賀鑄在《青玉案》中唱到的:“錦瑟年誰與度?”兩者指的都是青春年華。

錦瑟本來就有那麼多根弦,這並無過錯,詩人卻硬來埋怨它:錦瑟呀,你為什麼要有這麼多條弦?要有這麼豐富的曲調呢?

詩人只因心中有鬱積,卻反過來責怪錦瑟牽引起他心中的愁緒。“無端”二字傳達了一種難以言說的情緒,既說不清也道不明,

全詩也便籠罩在這種難以言說的情懷之中

。“無端”是沒有緣由、無緣無故的意思。

李商隱很晦澀的一首詩,千百年來眾說紛紜,其實答案就在最後兩句

沉澱在內心的鬱悶本是平靜的,可是一經錦瑟撩撥起當年的回憶,就有一種不堪回首的感覺了。

每一弦每一柱的撫弄都引起了對往事的追憶,所以詩中的“華年”二字與前面“錦瑟”遙相呼應,既可見青春華年的美好,更可見青春華年的易逝,也增加了此刻回憶的哀感。

華年中縱有那麼幾度繁華,也畢竟如流水落花般消逝了,留下的,只是寄寓在錦瑟中難以言說的生命體驗和百感交集的人生況味罷了

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頷聯兩句“莊生曉夢迷蝴蝶,望帝春心託杜鵑”,詩人李商隱巧妙地運用典故,表達強烈的情感。第一個典故是“莊周夢蝶”。在這種情景裡,莊生和蝴蝶融為一體,飄飄然身若無重,恍恍然心若無物。這裡面隱約包含著美好的情境,卻又是虛緲的夢境。

蝴蝶夢雖美,但畢竟是短暫的、虛幻的,詩人為本就是短暫、虛幻的蝴蝶美夢而沉迷。

人生即幻夢,幻夢即人生,更加重了人生如夢的悽美的感覺

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“望帝春心託杜鵑”,用望帝魂化為杜鵑的典故,望帝是傳說中周朝末年蜀地的君主杜宇。杜宇後來退隱,死後魂化為一隻叫杜鵑的鳥,每年在暮春時節,杜鵑啼鳴,以致口中流血,啼聲哀怨悽悲,動人肺腑。

為什麼望帝退隱了卻還有這麼深的哀怨呢?為什麼要把“春心”託付給杜鵑?“春心”,是一種多情的、依戀的心,是對於往事懷念的心,是一種秘密戀情的悲痛,是一種複雜難言的悵惘之懷。

李商隱很晦澀的一首詩,千百年來眾說紛紜,其實答案就在最後兩句

一個人懷念過去的一切,說希望再回去,但杜鵑鳥的叫聲是“不如歸去”。過去的事情,永遠都回不去了,失落的也永遠得不到了,極言其年華已逝、往事不可追的傷痛。而將“春心”託付給無心的杜鵑,這本身就是一種縹緲虛妄。

律詩講究起、承、轉、合

。頷聯之後是頸聯,已到“轉”筆之時。頸聯筆勢或如奇峰突起,或如藕斷絲連,或者一筆盪開,或者明緩暗緊,手法可以不盡相同,而神理脈絡,是有轉折而又始終貫注的。

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頸聯“滄海月明珠有淚,藍田日暖玉生煙”,詩人引用了《博物志》中的典故:“南海外有鮫人,水居如魚,不廢績織,其眼泣則能出珠。”

古人認為海中蚌珠的圓缺和月的盈虧相應,所以把“月明”和“珠”聯絡起來;又有海底鮫人淚能變珠的傳說,所以又把“珠”和“淚”聯絡起來。當滄海上升起明月時,珠是圓的;珠雖然是圓的,卻又像淚點一樣。

詩人把珠擬人化,表明珠由淚所化,不僅具有一種淒涼的美感,而且,明月映照之下寶珠盈盈有淚的景象,讓人感受到一顆歷盡磨難的心靈所蘊藏的那份悲苦寂寥

“藍田日暖玉生煙”,藍田,山名,在今陝西藍田東南,是有名的產玉之地。藍田為日光煦照,蘊藏其中的玉氣,冉冉升騰。

古人認為:“戴容州謂詩家之景,如藍田日暖,良玉生煙。可望而不可置於眉睫之前也。”在古人眼中,寶物都有一種不同尋常的光氣。

美玉中蘊含的精氣,只有在遠處才能看見,近處卻看不到,也就是朦朦朧朧的感覺。它雖然存在,然而細緻觀察,卻無可探尋。

這一句寄寓了詩人的種種嚮往與追求,如藍田山上的玉氣,雖可望卻終究渺茫不可及

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滄海月明與藍田日暖,一個是夜晚的寫照,一個是白晝的寫照;一個是高遠蒼涼的意境,一個是光明溫暖的意境。

兩相對照,皆揭示了人生的不完滿

在滄海月明的境界裡,是珍珠也有眼淚有;在藍田日暖的美景下,有美玉也有氤氳的煙氣。在詩人筆下已然形成一個難以分辨的妙境。

詩人在頷聯、頸聯中,將複雜難言的生命體驗寄寓在四種美麗的意象中,傳達了一種強大的感發與聯想力量:

前兩句寄情於物,借蝴蝶和杜鵑表現出來;後兩句借景生情,用滄海月明與藍田日暖的景象來寫“珠有淚”的悲哀與“玉生煙”的迷惘

李商隱很晦澀的一首詩,千百年來眾說紛紜,其實答案就在最後兩句

詩人在大篇幅的邏輯空白中隱沒其內涵,造成撲朔迷離甚至晦澀的美感。一切意象都如此美不勝收,而在這美好的體驗中又深含著一種人生的空無感、失落感。

這就是詩人的生命,這就是詩人一生的生命體驗。

它豐富、充實卻又含蓄、空靈,優美動人但又縹緲虛幻、悲涼感傷,在渺遠的意象空間裡給人以無限的觸動與美感

這代表了一種異常美好的理想景色,然而它是不能把握和無法親近的。詩人對於這一高潔的感情,是愛慕的,執著的,然而又是不敢褻瀆,哀思嘆惋的。

李商隱很晦澀的一首詩,千百年來眾說紛紜,其實答案就在最後兩句

尾聯“此情可待成追憶,只是當時已惘然”,詩人的言下之意是:如此情懷哪裡是現在回憶起來才感到無限悵恨呢?即使在當年早已是令人不勝悵惘了。

詩人用“此情”二字作為結尾的引導詞,與開端的“華年”相為呼應,詩意是一脈相承的。

李商隱用兩句話表出了幾層曲折,而幾層曲折又只是為了說明那種悵惘的苦痛心情,以及生命的體驗

李商隱一生經歷,有難言的痛楚,這種沉痛的感情鬱結在詩人胸中,再以詩歌的形式表現出來,詩歌的旋律在低迴徘徊、迴圈往復中,有著感人至深的力量。

李商隱很晦澀的一首詩,千百年來眾說紛紜,其實答案就在最後兩句

這種複雜豐富的情感,悠遠綿長、優美珍貴又悲哀惻豔。它如夢如幻、如怨如慕、如泣如訴,它們在產生的同時又歸於幻滅、枉然成空。

雖然它們可以留作永恆的追憶,但在追憶中,這些生命體驗與人生況味也是說不清道不明的,是難以言傳的

而在經歷的當時,又何嘗不是惘然無覺的呢?李商隱用夢幻的意象,創造出空幻的意象空間,表達撲朔迷離、朦朧悵惘的虛幻感受。

李商隱很晦澀的一首詩,千百年來眾說紛紜,其實答案就在最後兩句

《錦瑟》詩中所有的意象可謂美不勝收,但這些美麗都籠罩在虛幻的氣氛中,它們與詩人那種悲涼幽怨的生命體驗融為一體,相得益彰。

而正是這種美的意象與美的幻象,才使得《錦瑟》具有了撼動人心的永恆的藝術魅力,也成為千百年人們爭相傳誦的蜚聲詩壇的佳作。

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