近日，宮裡發生了一件“大事兒”，就是陶瓷館時隔兩年後再次於武英殿開放了。館內以武英殿正殿、“工”字廊和後殿敬思殿為主展廳，按時代順序，以10個主題展示中國陶瓷從新石器時代到民國時期的發展歷程，並設獨立展櫃突出展示“各種釉彩大瓶”等體量較大的展品。
（圖片來源丨微博@故宮博物院）
關於陶瓷館的整體佈局藝術及歷史傳承今天就不再贅述，我們下面主要講一下陶瓷釉彩工藝的基礎常識，讓大家在觀賞陶瓷花紋樣式之餘，也能瞭解一些製作工藝。
無論是陳列於博物館中的陶瓷文物，還是飯桌上吃飯用的瓷盤、瓷碗，絕大多數的外表都很光滑，那一層看似簡單物質，背後卻蘊含著古人的艱辛與智慧。那層光滑的物質，有一個學名叫做釉。
釉是陶瓷製品表面那層薄薄的玻璃層物質，由礦物原料和化工原料按照一定的比例，研磨成釉漿，施於坯子表面，經一定溫度燒造而成的。釉的種類有很多種，其中運用於陶瓷的陶瓷釉彩主要有釉上彩、釉中彩、釉下彩、唐三彩、鬥彩等幾種。
在講述釉上彩之前，大家先要了解下素器和生坯的關係，我們用下面這個公式表示：
生坯 + 釉（不加彩）=素器
而瓷器上面圖案與釉的上下位置，決定了其屬於上、中、下哪一種（如下圖）。
釉上彩
在燒好的素器上面彩繪，繪好後再低溫燒造，釉上彩的彩在釉的上面。
黃地琺琅彩梅花紋碗 （圖片來源丨故宮博物院官方網站）
黃地琺琅彩梅花紋碗，即在素器上以琺琅彩繪花紋。黃地上用琺琅彩繪梅花一株，虯枝橫斜，紅、白兩色梅花嬌美盛開。
釉下彩
與釉上彩相對，釉下彩是在生坯上面彩繪，然後再施釉高溫，彩被釉覆蓋在下面，這樣燒造而成的瓷器，彩永不脫落。
青花屬於釉下彩的品種之一，以氧化鈷為色劑，在坯胎上面做畫，再施以透明釉，高溫燒造而成，是清代的主打瓷器。
青花松竹梅紋盤 （圖片來源丨故宮博物院官方網站）
青花松竹梅紋盤，內外皆有青花紋飾。盤心環以青花雙圈，內繪松、竹、梅、山石、靈芝等紋飾。
釉中彩
釉中彩同釉上彩一樣，在燒好的素器上面彩繪裝飾，但不同的是，繪成後經高溫燒造，彩料在高溫下會融進素器的釉中，因此而得名。
最後我們再說兩個特例：
唐三彩
唐三彩盛行於唐代，三彩主要指綠、褐、黃三色釉，燒造溫度在1100℃。唐三彩的色釉有濃淡變化、互相浸潤、斑駁淋漓的效果。在色彩中彰顯富麗堂皇的高貴氣息。唐三彩主要用作陪葬品使用。
三彩胡人牽駱駝俑 （圖片來源丨故宮博物院官方網站）
小貼士：關於燒造溫度，是指不同材料的釉彩，燒成的溫度不同，進而又會劃分為低溫釉、中溫釉、高溫釉。其中，低溫釉800-1100°C，中溫釉1100-1250°C，高溫釉＞1250℃。
鬥彩
在坯體上面先用青花勾繪花紋輪廓（釉下彩），然後施釉燒成瓷器；之後，在之前繪製的輪廓內填以多重色彩，再經過低溫二次燒造（釉上彩）。成型的瓷器上呈現釉上彩與釉下彩比美相鬥的樣子，故得名。
鬥彩雞缸杯 （圖片來源丨故宮博物院官方網站）
鬥彩雞缸杯，杯體小巧，輪廓線柔韌，直中隱曲，曲中顯直，呈現出端莊婉麗、清雅雋秀的風韻。
釉彩不光能夠單獨燒造，還能互相搭配。其中搭配的最為精妙的是有“瓷母”之稱的各種釉彩大瓶。
器身自上而下裝飾的釉、彩達15層之多。所使用的釉上彩裝飾品種有金彩、琺琅彩、粉彩等；釉下彩裝飾品種有青花；還有釉上彩與釉下彩相結合的鬥彩。所使用的釉有仿哥釉、松石綠釉、窯變釉、粉青釉、霽藍釉、仿汝釉、仿官釉、醬釉等。
（圖片來源丨微博@故宮博物院）
除了釉彩的工藝不斷進步之外，瓷器在發展過程中，提純工藝和燒造技藝也在不斷地提升和改進。這使得我們看到的瓷器釉彩都比較純淨，裡面沒有太多的雜質，這都是技術進步的結果。