百匠名師-潘洪泉
“琴之為樂，可以觀風教，可以攝心魂，可以辨喜怒，可以悅情思，可以靜神慮，可以壯膽勇，可以絕塵俗，可以格鬼神，此琴之善者也。”古琴，柔韌且頑強地流轉了三千年，最具中國古代文人氣質，亦最得中國古典美學意趣，高古、清逸、淡雅。古琴是中國傳統文化中最具代表性的樂器，至今已有三千年的歷史。我國第一部詩歌總集《詩經》的《國風》中就提到：“窈窕淑女，琴瑟友之”，“我有嘉賓，鼓瑟鼓琴”。而古琴斫琴師，是指在古琴斫制方面有較深造詣的人，一位合格的斫琴師必須經過傳統文化、古琴藝術關、工藝美術關、身體關四大關口。
他說，每一張琴，都是一個生命，你得用生命去聆聽，才能聽到它的聲音。他力圖做到完美，查遍所有的資料，他說他不是在斫琴，而是在和琴交流，他就是斫琴師潘洪泉。今天我們帶著對這個職業的好奇走近斫琴師潘洪泉的優雅世界。
潘洪泉，1982年出生於江蘇省揚州市。斫琴師、工藝美術師，2014年創辦知弦堂古琴研製工坊，精品陳立館，全面介紹了琴箏的歷史、文化和製作藝術，得到了琴界專家、學者以及同行的讚譽，多年來一直從事古琴彈奏、製作技藝與推廣，深受藏家和愛好者好評。
自 2002 年起，潘洪泉開始學習，從事樂器製作潘洪泉從2003年起，受教於多位斫琴大師前輩，傳承揚州傳統古琴技藝，弘揚揚州古琴文化遺產，建立揚州古琴研製工坊，建立揚州傳統文化品牌。
他自創辦古琴研製工坊以來，在國內和本市著名專家和老師的指導下，全面傳承了揚州古琴製作技藝。同時，注重與全國知名古琴機構和古琴大師的合作，研究，不斷地改進和完善古琴產品的質量和良好傳承性，不斷開發與時俱進新產之聲，在全國古琴界具有很大的影響。經過長期堅持不懈的學習，研究，他對古琴斫制的反覆摸索，實驗，實踐，個人的才能得到了全面的發揮，提高和昇華，成就斐然。
2013 年受邀參加“張家港中國琴會會議”。2014 年他創辦了知弦堂古琴研製工坊，精品陳立館，全面介紹了琴箏的歷史，文化和製作藝術，得到了琴界專家、學者以及同行的讚譽， 前來參觀的觀眾較多，產生了較好的社會影響。
2014-2016 年，潘洪泉老師連續三年成功舉辦個人作品展，其作品廣受古琴愛好者的喜愛與收藏。 2015 年受邀參加“北京中國器樂協會個人作品比賽”，並獲得獎項。2016 年受邀參加“成都國際古琴會議”，併成功舉辦個人作品展及演出。2017 年受邀參加“河南開封古琴首屆文化節”。2018 年 8 月受邀參加“山東諸城首屆古琴藝術文化節暨 2018 古琴幽蘭陽春獎比賽”，2018年其作品被收入《中國古琴當代斫琴師名錄》，並發表了論文《古琴斫制心得》。
古琴的外衣不僅在於華麗，也是古琴音質好壞的奧妙所在。生漆屬陰，性堅質硬，上漆要經過幾個月的時間，每遍漆都要打磨、推光。所以，一張好琴，製作週期花費兩三年也實屬正常。最後再安足、上弦，配上嶽山、冠角等配件。潘洪泉常說，“很多人做事情，總是及格就行了。但斫琴不能這樣，必須工到，才能做細活，工不到一下就看出來了，要沉下心靜下心去做。能耐得住寂寞，受得住打磨。”
多年來，潘洪泉老師創作了具有很大傳承的作品十幾件，伏羲式戥心，混沌式真淳，洛象式紫電，仲尼式清水涼風，竹節式熙怡，等等。另外，他熟練掌握另外廣陵派的琴風特點，結合了廣陵派與川派的特點，很深的掌握了穩，健，準，圓，和，暢，高，古，清，神，妙，化的演奏特點，在習琴的同時，學習樂理，閱讀《中國古琴音樂史》《琴史新編》以及唐詩宋詞，力爭理解和表達每個琴曲的曲意。
用幾年的時間去做一張古琴，這張古琴的氣質裡不僅僅蘊含著時間與心力，還有斫琴人的精氣神。琴人尋材，需要勤勉而頑強地鑽研。成就古琴，則需要堅定不移的信念。由木發聲，賦予古琴生命，是斫琴師潘洪泉給自己定下的目標和追求。
每一個專注斫琴的日子，都是潘洪泉生命的根底。現代社會節奏很快，總要有一些人去堅守一些“慢”的技藝，才不至於因為太快而丟失掉一些珍貴的東西。而這種持守，其實無形中擔當起了一種傳承的責任。傳統的古琴與漆器，在斫琴師潘洪泉手中，得以延續生命的活力。