在我的記憶裡，最早的流量歌手，非春晚點起《冬天裡的一把火》的費翔莫屬！那時，我們的教科書上還在強調著十一屆三中全會，社會全方位的改革還在晨曦中一點一點地摸索，鄧麗君的歌聲還被相當一部分人稱為毒草。每一位大陸歌手登臺獻藝時，無不按部就班。扭動腰肢，搖首擺臀的放浪不羈的舞姿，旋律頓挫嫵媚的腔調，在面向全國的大型舞臺上，是萬萬不敢的！
費翔的打破常規，根植於當時社會需要這種長久壓抑下的宣洩，他將大陸當時那種呆板下的暗潮湧動，適時地引流了出來。費翔的一曲勁歌加狂舞，猶如在雪山上引爆了一顆炸彈，中國大陸的流行歌曲觀念，從此開始雪崩式的被人們接受，無論主動與否，無論願不願意！
費翔能夠引領潮流，改變人們正襟危坐欣賞歌舞的方式，首要原因是人們心底潛伏的那種被壓抑的渴望，其次是費翔作為一個專業歌舞者的非常自然的技能表演。而其中有一個似乎是必不可少的原因，費翔是一個輾轉美國，來自於臺灣省的華裔。他的那組在我們看來是“開天闢地”的歌舞，並不是在裝腔作勢，更不是要故意引人注目，他身上洋溢的那種藝術氣息讓其很自然地那樣做了，而在當時歌舞正狂野的西方，這樣的歌舞很正常！
郭德綱曾說過這樣一堆相似意思的話：你可以打破常規，但你得有這個資格，一個外行想打破內行人的規矩，這不像話！費翔就是一個行內人！
黃梅戲作為地方優秀劇種之一，能流傳到現在，已經說明了她的優秀。然而，黃梅戲雖說是優秀劇種並最終流傳到今天，其實在歷史的傳承中，一直是以小眾的方式存在著。她不像京劇那樣一呼百應，假如把京劇比作餐桌上的主菜，那黃梅戲便是主菜旁邊的清口的冷盤。
黃梅戲能不能改？當然能改！因為任何事情的發展都不是一成不變的，歷史傳承下來的京劇，就是經過大師們的代代錘鍊，才能在後來展示出如此多彩的魅力。然而，還是那句話，改變她的人要有這種資格！京劇的改變不是菜市場上的哼著京腔、調戲著娘兒們的小混混們改變的，改變她的，只能是那些徜徉在戲劇中的深深愛著她的那些人！
黃梅戲能改，但絕不是這些只以流量為正業的網路美顏女所該做的。
投機，是人類的天性之一。而自從人們發現可以投機於網路，於是各種以流量為目的的段子手們便“不恥下限”了！網路投機最簡單的方式，就是在上面嫵媚式選秀。這就好像是古代皇宮選秀女，不同的是古代被選的秀女一個個都戰戰兢兢，端莊沉靜，如今這些“美女”一個個放浪形骸，如同葫蘆娃中的蛇精重生！
魔改流行歌曲的亂象已經在網路上騷動了多年，其實魔改歌曲的祖師爺應該是早年老少咸宜的卡拉OK。卡拉OK的沒有門檻讓本來一本正經的歌曲有了許多不正經的版本，段子手們將這些不正經的版本稍加修飾，投放於網路，就很自然地變現為流量了！
自從流量可以讓一介草民轉眼成網紅，顛覆傳統的搞怪行為便自然而然地大行其道了，濾鏡美女配“站街女版”黃梅戲便不奇怪了。接下來的動作，就是魔改國粹了，我的猜測，第一個出現的，一定會是“酒吧女版”《貴妃醉酒》！
曾經，文壇是個“語不驚人死不休”的地方，現在，各個網路平臺成了誓將三觀顛覆到底的江湖！魔改黃梅戲是小事，魔改人們的三觀卻“茲事體大”！千里之堤不是潰於一個蟻穴，而是潰於縱容一個蟻穴之後的無數個自由不羈的蟻穴的禍害！
如今，魔改黃梅戲的“禍首”在網路上致歉了，不出所料地又收割了一波流量。這種進亦流量，退亦流量的效果，正是這些“禍首”及隱藏在其身後的團隊夢寐以求的結果。他們贏了，只要不被封禁，他們會去嘗試踩踏一切紅線邊緣，他們敢於顛覆所有認知傳統！
馬克思說：“當利潤達到100%的時候，他們敢於踐踏人間的一切法律；當利潤達到300%的時候，他們敢於冒絞刑的危險。”而流量所帶來的利潤，又何止300%？