本文作者是撰稿人@荷爾蒙幽靈
棲息在電影裡，讓人安心
作為全球最知名的喪屍IP，《生化危機》的每次影視改編都牽動千萬粉絲的心。
上週末，最新的劇版《生化危機》全集上線，一直盯著這一IP動向的小萬也第一時間嚐鮮。
不過，這部大手筆製作再次遭遇尷尬境地，不論熱度還是口碑目前都很低迷。
二度重啟二度失敗，《生還危機》IP到底怎麼了？接下來就一起聊聊。
自1996年日本卡普空公司首度推出《生化危機》遊戲，這一IP的影視改編便隨之而來，其中最被粉絲認可的是米拉·喬沃維奇主演的電影版系列。
2002至2016年，米拉·喬沃維奇接連主演六部《生化危機》電影，一舉將這一IP推成全球大熱門。
首部曲更已成為喪屍片經典，豆瓣評分至今保持在8。2，20年來好評不減。
2016年，《生化危機6：終章》上映，大批影迷湧向大銀幕，內地票房衝破11億，創下系列最高紀錄。
但隨著主創宣佈該電影版系列正式完結，這一IP也陷入了低迷期。
去年，更換了導演和主演的重啟版《新生化危機》上映，不但口碑崩盤，全球票房也遭遇慘敗，製作公司康斯坦丁影業原定的六部曲也沒了下文。
《新生化危機》豆瓣評分只有4。6
不過，康斯坦丁顯然還不想放棄這一香餑餑。
最新的劇版《生化危機》同樣由康斯坦丁影業打造，編劇之一正是《新生化危機》的導演約翰內斯·羅伯茨。
劇集主導演布朗溫·休斯履歷豐富。她曾執導《絕命毒師》（第一季）、《風騷律師》（第五季）、《妙警賊探》（第一季）、《行屍走肉》（第十季）的部分集數。
演員陣容中生面孔居多，對美劇迷而言，唯一的熟臉是曾出演《迷失》《火線》等老牌美劇的黑人演員蘭斯·萊迪克。
近年，他也在動作片《疾速追殺》系列裡常駐飾演大陸酒店經理一角。
劇版《生化危機》中，蘭斯·萊迪克一人分飾四角，以全新的故事演繹電影版中的人氣反派威斯克的本體和他的三個複製人。
遊戲VS過往電影中的威斯克
劇集上線後，遊戲評論網IGN從“威斯克粉絲”的角度為本劇打出7分，認為劇集在刻畫威斯克角色上讓人驚喜；
但普通觀眾依舊不買單，劇集的IMDb評分低至3。4，爛番茄網爆米花指數更是隻有21%，國內豆瓣評分也僅有4。8。
儘管這部劇在元素上致敬了遊戲原作中的巨型蜘蛛、變異鱷魚、神秘宗教等，但在劇情上是一個全新的原創故事。
故事分兩條線，第一條線在2022年，第二條線在2036年。
2022年，保護傘公司首席研究員威斯克帶著雙胞胎女兒潔德和比莉搬到新浣熊市，14歲的潔德、比莉在當地開始了校園生活。
比莉是一名素食主義兼動物保護者，當她得知保護傘在做動物實驗，便說服潔德一起去公司尋找證據。
期間，比莉被感染T病毒的喪屍狗咬傷，身體開始不適。
威斯克發現女兒被感染後，一面注意女兒的症狀變化，一面提防保護傘發現此事。
同時，他還試圖阻止公司對藥物“JOY”的開發。這是一款對抑鬱、恐慌、疼痛等症狀效果奇佳的藥物，但它的成分中含有T病毒……
再看2036年，世界淪陷，人類僅剩3億，喪屍多達60億。
成年後的潔德在世界各地掙扎求生，並致力於研究喪屍中是否存在領導結構或人類智商。
“保護傘”則被比莉控制，她派出追擊小隊想將潔德抓回公司。
逃亡過程中，潔德在拾荒者建立的永久地和兄弟會建立的教宗地同喪屍正面交鋒，最終回到了一處儲存人類文明的“大學”。
比莉也率隊尾隨而至。
兩條線並行的過程中，劇集又埋下諸多謎題。
如2022年之前的舊浣熊市為何被核彈夷為平地，潔德、比莉兩姐妹又是在怎樣的契機下反目成仇。
這樣的故事架構結合喪屍末世背景，本來大有文章可做，但這版《生化危機》實在令人“如坐針氈、如芒在背”。
作為一部喪屍劇，它至少有“四宗罪”。
第一宗罪，兩條敘事線之間的切換太急，也太碎。導演往往未在其中一條線上提供任何資訊，便匆忙切入另一條線。
比如第三集開場，畫面在2036年的難民海岸和2022年威斯克的家中反覆橫跳，每幾分鐘就切換一次，導致觀眾無法在任何一條線上獲得完整觀感。
第二宗罪，邏輯有硬傷，人物被強行降智。
第一集中，潔德割傷兔子、自己也受傷流血才引來喪屍，證明開場的設定是血液才能吸引喪屍。分析病毒時，潔德卻又說喪屍的視覺、聽覺都會退化乃至消失，它們只能依靠嗅覺捕食。
但後來喪屍還是見人就撲，根本不遵循任何規則，可見此劇在“喪屍的習性”這一基礎設定上便很模糊。
人設上，潔德打著正義或親情的名義，化身“末世版柯南”，走到哪就將死亡帶到哪，很多行動缺乏現實邏輯。劇集最後，就連編劇自己都借比莉之口開始了官方吐槽：
“你才是該死的病毒，你不斷自我催眠你是在想辦法救人，所以即使有人死了，你還是繼續向前，你絕對不會罷手，因為你只重視你自己。”
第三宗罪，元素堆疊過多。
儘管劇名與遊戲名相同，都是“Resident Evil”，但這部《生化危機》卻涉及青春歲月、校園暴力、姐妹紛爭、家庭親情等與遊戲無關的新劇情。
此外，還囊括了種族平等、性少數人群、偷渡難民、素食主義、動物保護、代孕等當今世界的熱門議題，這些所謂的原創情節和主題基本背離了原遊戲，完全是搞錯了重點。
第四宗罪，喪屍鏡頭稀少，戲份嚴重不足。
劇中喪屍分為“原屍”和“變異生物”。
原屍指初次被咬然後變異的人類，變異生物包括巨型蟲子、蜘蛛、鱷魚等，以及劇集海報上結合了人類和其它生物特徵的“舔食者”。
雖然種類不少，本劇卻沒有給喪屍多少畫面。近八個小時的劇集總時長中，喪屍畫面累計時長不超過半小時，部分集數“含屍量”接近為零。
喪屍畫面本身也缺乏原創性，幾乎全在“致敬”過往的喪屍片或血漿電影。
將親朋變異的喪屍綁在家裡，令人想起《殭屍肖恩》；
喪屍群聚搖晃卡車，致敬的是扎導的《活死人黎明》；
揮舞電鋸劈砍喪屍，則結合了《德州電鋸殺人狂》的人物造型和《群屍玩過界》的高能cult橋段；
儘管有這“四宗罪”，劇集結尾仍為下一季留下不少懸念。
如比莉是如何接手的保護傘？多次露臉的大喪屍究竟有怎樣的殺傷力？潔德的女兒被保護傘抓走後命運如何……
觀眾對這些懸念是否感興趣，歸根結底，還是取決於劇集本身的質量。
網飛近年的喪屍題材劇集中，最成功的當屬韓國導演金成勳、樸仁載聯手操刀的《王國》系列。
《王國》採用的也是交叉敘事的模式。
相比之下，《王國》的雙線劇情緊扣宮廷權謀和喪屍危機兩大主題，沒有任何累贅元素，喪屍畫面也能滿足觀眾追求視覺刺激的心理。
《王國》第二季
小萬相信，劇版《生化危機》如果能向《王國》取一下經，下一季也許還能挽回點觀眾緣。